مدخلدخان من أشجار التفاح الأبيض. يسينين سيرجي - أنا لا أندم، أنا لا أتصل، أنا لا أبكي
كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض
من قصيدة "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." (1921) لسيرجي ألكساندروفيتش يسينين (1895-1925):
لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،
كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.
ذبلت في الذهب،
لن أكون شابًا بعد الآن.
مقتبس: كتعزية، كنصيحة للتعامل مع الحياة بهدوء، وفلسفية، لأن كل شيء يمر - سواء كان جيدًا أو سيئًا.
كل شيء لا شيء بالمقارنة مع الخلود
من قصة «مولوتوف» (1861) للكاتب الروسي نيكولاي جيراسيموفيتش بوميالوفسكي (1835-1863)، كلمات الفنان تشيرفانين.
المصدر الأصلي هو التعبير اللاتيني الشهير: من وجهة نظر الخلود.
مقتبس: بشكل فكاهي ومثير للسخرية كوسيلة لطمأنة نفسك أو جارك في حالة حدوث بعض الفشل في الحياة.
القاموس الموسوعي للكلمات والتعابير المجنحة. - م.: «الصحافة المقفلة». فاديم سيروف. 2003.
انظر ما "كل شيء سوف يمر مثل الدخان من أشجار التفاح الأبيض" في القواميس الأخرى:
سن اليأس- CLIMAX (السلم اليوناني κοῖμαξ) أحد أنواع التدرج، وهو الشكل الأسلوبي، وترتيب الكلمات والعبارات في الجملة حسب زيادة معناها. إن الذروة القديمة لقيصر معروفة جيداً: "أتيت، رأيت، انتصرت". هذا الرقم يحظى بشعبية كبيرة ... ... القاموس الشعري
العنوان والسطر الأول من القصيدة (1922) لسيرجي ألكساندروفيتش يسينين (1895 ـ 1925): أنا لست نادماً، لا أتصل، لا أبكي، كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض. مقتبس: كطريقة للإعلان أن الإنسان لا يندم على شيء، لا... ... قاموس الكلمات والتعابير الشعبية
"أنا لست نادما، أنا لا أتصل، أنا لا أبكي ..." سيرجي يسينين
لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،
كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.
ذبلت في الذهب،
لن أكون شابًا بعد الآن.الآن لن تقاتل كثيراً
قلب أصابه البرد
وبلد البتولا تشينتز
لن يغريك التجول حافي القدمين.الروح المتجولة! أنت أقل وأقل في كثير من الأحيان
أنت تثير لهب شفتيك
يا نضارتي المفقودة
شغب في العيون وفيضان من المشاعر.لقد أصبحت الآن أكثر بخلاً في رغباتي،
حياتي؟ أم حلمت بك؟
كما لو كنت مزدهرا في أوائل الربيع
ركب على حصان وردي.كلنا، كلنا في هذا العالم قابلون للفناء،
يصب النحاس بهدوء من أوراق القيقب...
نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،
ما جاء ليزدهر ويموت.
تحليل قصيدة يسينين "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."
نادرا ما تناول الشاعر سيرجي يسينين الموضوعات الفلسفية في أعماله الغنائية، معتقدا أن المناقشات حول الحياة والموت ليست جانبا مهما من الإبداع الأدبي. ومع ذلك، في عام 1921، كتب قصيدة خفية وسامية بشكل مدهش "أنا لا أندم، أنا لا أتصل، أنا لا أبكي ..."، حيث يحلل مساره الإبداعي وحياته، معترفا بأنه على وشك الانتهاء .
هذا العمل، الذي يعتبره العديد من علماء الأدب بمثابة نقش جدير بعمل الشاعر، كتبه سيرجي يسينين وهو في السادسة والعشرين من عمره. يبدو أنه لا يوجد سبب للتفكير في الحياة في العصر الذي بدأ فيه معظم الناس للتو في الشعور بمذاقها وسحرها. ومع ذلك، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن Yesenin لم ينتمي أبدا إلى الأغلبية، وكان تطوره الروحي متقدما بفارق كبير عن سنواته. في الواقع، عاش عدة حياة بالتوازي - شاعرًا ومواطنًا وسكيرًا ومشاكسًا. لذلك، بحلول وقت كتابة القصيدة "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." من الناحية الروحية، كان بإمكاني التظاهر بأنني لا أمثل دور الشاب الذي هو مجرد بدأ يجني أول ثمار النجاح، ولكن لرجل عجوز ذو شعر رمادي حان وقت تقييم حياته.
تبدأ القصيدة بسطر يعلن فيه الشاعر أنه لا يشعر بأي ندم. إلا أنه يدحض نفسه أيضًا، لأن هذا العمل يتخلله الحزن والوعي بأن المؤلف لا يملك الفرصة لتصحيح أخطائه وتغيير أي شيء. إنه لا يلوم نفسه أو الآخرين على هذا، لكنه يذكر فقط حقيقة أن "الذهب الذبل، لن أكون شابًا بعد الآن". يمكن تفسير هذه العبارة بطرق مختلفة. ومع ذلك، على الأرجح، كان الشاعر يعني أن الوقت لتغيير شيء ما في حياته قد فات بالفعل. على الرغم من شبابه الواضح، بحلول هذه اللحظة، أصبح سيرجي يسينين مشهورا بالفعل، وبالتالي إنجازه. كان يعرف طعم الشهرة وألم الخيبة. وبعد أن مر بتجارب حياتية صعبة، باعترافه، "أصبح أكثر بخلاً في رغباته".
في تصوره للحياة، اقترب الشاعر كثيرا من بطل ليرمونتوف بيتشورين، الذي تتشابك اللامبالاة والسخرية في روحه مع النبلاء الذي لا معنى له. "الآن لن تنبض كثيرًا ، القلب متأثر بالبرد" ، تشير هذه العبارة التي كتبها سيرجي يسينين ببلاغة إلى أن الشاعر أصيب بخيبة أمل في العديد من جوانب الحياة ، بما في ذلك الإبداع والقدرة على إدراك العالم من حوله بحماس وعشق النساء . ويشير المؤلف إلى أنه حتى روح المتشرد المتأصلة فيه منذ ولادته، تجبر صاحبها في كثير من الأحيان على القيام بأفعال تليق بالشاعر الحقيقي. إذا نظرنا إلى الوراء في حياته القصيرة، فإن يسينين يشعر ببعض الحيرة والارتباك، معتقدًا أنه يشبه الحلم أو السراب الذي "ركض من خلاله على حصان وردي". وهذا الشعور نصف المنسي، والذي لم يعد الشاعر قادرًا على إعادته، هو الذي يجبره على النظر إلى حياته بطريقة جديدة، مدعيًا أن شبابه قد انتهى، ومعه ذهب هذا الشعور المذهل بالسعادة. والهم، عندما ينتمي Yesenin إلى نفسه وكان حرا، يفعل ما يراه مناسبا.
لا، الشاعر لا يضطهد بالتزامات المجتمع وأعرافه. علاوة على ذلك، فهو يدرك جيدًا أننا «جميعنا هالكون في هذا العالم». وفهم هذه الحقيقة البسيطة يجبر المؤلف على شكر الخالق على منحه "النجاح والموت". العبارة الأخيرة من القصيدة لا تشير فقط إلى أن يسينين ممتن للمصير على كل شيء، وإذا كانت هناك مثل هذه الفرصة، فسوف يعيش حياته بنفس الطريقة تماما. يبدو السطر الأخير من القصيدة وكأنه هاجس الموت الوشيك، والذي تبين أنه نبوي. وبعد 4 سنوات تم العثور عليه مشنوقًا في غرفة بفندق لينينغراد أنجليتير، ولا تزال وفاته يكتنفها الغموض.
لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،
كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.
ذبلت في الذهب،
لن أكون شابًا بعد الآن.
الآن لن تقاتل كثيراً
قلب أصابه البرد
وبلد البتولا تشينتز
لن يغريك التجول حافي القدمين.
الروح المتجولة! أنت أقل وأقل في كثير من الأحيان
أنت تثير لهب شفتيك
يا نضارتي المفقودة
شغب عيون وفيضان مشاعر!
لقد أصبحت الآن أكثر بخلاً في رغباتي،
حياتي هل حلمت بك؟
كما لو كنت مزدهرا في أوائل الربيع
ركب على حصان وردي.
كلنا، كلنا في هذا العالم قابلون للفناء،
يصب النحاس بهدوء من أوراق القيقب...
نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،
ما جاء ليزدهر ويموت.
تحليل قصيدة "أنا لا أندم، أنا لا أتصل، أنا لا أبكي" يسينين
بحلول بداية العشرينات. في عمل يسينين، بدأت تظهر تأملات فلسفية حول معنى حياته الخاصة، شوقًا لشباب ماضي لا رجعة فيه، ضاع. لقد عانى الشاعر بالفعل من معاناة وفشل خطيرين، وكان شاهدا مباشرا على الأحداث المضطربة في التاريخ الروسي. بقي الزواج غير الناجح مع Z. Reich في الماضي. علاقات يسينين مع السلطات السوفيتية لا تسير على ما يرام. الشاعر الشاب يفكر بجدية في الموت الحتمي.
قليل من الناس يعرفون أن قصيدة "أنا لا أندم، أنا لا أتصل، أنا لا أبكي" (1921) كتبها يسينين تحت انطباع المقدمة الغنائية للفصل السادس من "النفوس الميتة". اعترف الشاعر بأن ردود الفعل الإيجابية على العمل يجب أن تُنسب إلى كليهما بالتساوي.
القصيدة مشبعة بمزاج حزين. في عمر 26 عامًا فقط، يشعر يسينين أن شبابه قد ذهب إلى الأبد. أحلام وآمال الشباب لن تتكرر أبدًا. تصبح الحياة "ذبولًا" بطيئًا. ويدرك المؤلف أن مشاعره ورغباته فقدت قوتها وحدتها. إنه يشعر أن "الروح المتشردة" تجبره في كثير من الأحيان على ارتكاب أعمال متهورة، والتي، على الرغم من أنها تسبب مشكلة، تسمح له بالعيش حياة كاملة وغنية.
لقد مرت السنوات الماضية بسرعة كبيرة، فهي مثل حلم عابر. الآن لا يمكن تغيير أو تصحيح أي شيء.
في نهاية القصيدة، ينتقل Yesenin إلى انعكاس محدد حول الموت. إذا بدت له في وقت سابق وكأنها شيء بعيد، لا علاقة له به، فإن صورتها الظلية تظهر الآن بشكل أكثر وضوحًا كل عام. ويدرك الشاعر أن الشهرة والشهرة لن تنقذه من النهاية الحتمية التي يتساوى أمامها الجميع. لا تزال الأسطر الأخيرة أكثر تفاؤلاً: يبارك يسينين القوى العليا التي سمحت له بالحضور إلى هذا العالم "لكي يزدهر ويموت".
يحتوي العمل الفلسفي العميق على عدد كبير من الوسائل التعبيرية. ويؤكد الشاعر على مزاجه الحزين بالألقاب: "ضائع" و "قابل للتلف". الاستعارات المستخدمة مؤثرة للغاية ومبتكرة: "دخان التفاح الأبيض"، "أرض البتولا تشينتز"، وما إلى ذلك. يقارن المؤلف شبابه الخالي من الهموم بالسباق "على حصان وردي". في النهاية، يعطي Yesenin بناء معجمي للجمال المذهل: التلاشي البطيء للحياة البشرية هو سكب النحاس "من أوراق القيقب".
الآية "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي" هي مثال على كلمات يسينين الفلسفية. وهذه من أولى القصائد التي يُلمح فيها الشاعر إلى إمكانية الانتحار.
كتب هذا العمل سيرجي ألكساندروفيتش يسينين في الحادي والعشرين من القرن الماضي. في ذلك الوقت، كان الشاعر الطموح يبلغ من العمر ستة وعشرين عامًا فقط. دفعته المشاكل المستمرة وتجارب الحياة الناشئة إلى إنشاء روائع حول مواضيع حزينة؛ ظهرت في النصوص أفكار فلسفية حول جوهر الوجود وعابرة عملية الحياة.نشأت الملاحظات البسيطة في عمل الشاعر في وقت مبكر جدًا، لأنه لم يكن قد عاش بعد حتى نصف حياة بشرية عادية، وقد بدأ بالفعل في الحديث عن إمكانية الموت. وكان للشاعر رأيه الشخصي في هذا الشأن. شرح يسينين وجود مثل هذه الأفكار الفلسفية ببساطة: "الشاعر الحقيقي مجبر على التفكير في الموت، فقط من خلال تذكره يمكن للمرء أن يشعر بأهمية الحياة بطريقة خاصة..."
لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،
كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.
ذبلت في الذهب،
لن أكون شابًا بعد الآن.
الآن لن تقاتل كثيراً
قلب أصابه البرد
وبلد البتولا تشينتز
لن يغريك التجول حافي القدمين.
الروح المتجولة! أنت أقل وأقل في كثير من الأحيان
أنت تثير لهب شفتيك.
يا نضارتي المفقودة
شغب في العيون وفيضان من المشاعر.
لقد أصبحت الآن أكثر بخلاً في رغباتي،
حياتي! أم حلمت بك؟
كما لو كنت مزدهرا في أوائل الربيع
ركب على حصان وردي.
كلنا، كلنا في هذا العالم قابلون للفناء،
يصب النحاس بهدوء من أوراق القيقب...
نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،
ما جاء ليزدهر ويموت.
نجح سيرجي يسينين في خلق وهم التحول؛ وهذا واضح على الفور بعد قراءة السطور الأولى. تجدر الإشارة إلى أن تجويد العمل يتم إنشاؤه في شكل اعتراف، حيث يمكن تتبع الاستئناف السري للقارئ. ينقل الشاعر كل حزن روحه ويقول وداعا ويشكر كل من حوله على منحه فرصة العيش على الأرض.
في جميع أنحاء القصيدة بأكملها، من وقت لآخر، تتدفق العديد من البيانات الحية والمشاعر والضغط ببساطة يأسر القارئ. العبارات بسيطة وصادقة، حتى تتمكن من التغلب على وتأسر حتى الشخص الأكثر دقة. حاول المؤلف خلق صورة تجمع بين النفس البشرية ومشاعرها والطبيعة الطبيعية للطبيعة.
ما الذي يجعل القصيدة رائعة؟
من الشائع أن يستخدم سيرجي يسينين لوحة الألوان بأكملها في أعماله. لم يكن كل الشعراء في ذلك الوقت يتمتعون بهذه الميزة. استخدم المؤلف العديد من الظلال في السطور، منها على سبيل المثال:
♦ "...بلد البتولا تشينتز..."؛
♦ "...لهيب الشفاه..."؛
♦ "...صباح مبكر صاخب..."؛
♦ "...الحصان الوردي...".
هناك عدد كبير من هذه العبارات في سطور القصيدة ويتم استخدامها بشكل مناسب. تم إنشاء نظام الألوان بطريقة تجعله قادرًا على نقل أدق الحالات المزاجية والروحانية ذات الطابع الخلاب.
سوف يدين الكثيرون هذه السطور وسيكونون مخطئين تمامًا. على سبيل المثال، قد يعتقد الأشخاص الذين يقومون بتحليل القصيدة أن استخدام اللون الوردي هنا سيكون غير مناسب تمامًا، لأنه غير معبر ومتوسط إلى حد ما، ومخفف في الخصائص. لكن يسينين كان قادرًا على نقل هذا الطلاء بطريقة تشكلت حوله تعبيرًا واضحًا. وبحسب الشاعر فإن اللون الوردي وحده هو القادر على نقل كل تلك المشاعر المرتبطة على وجه التحديد بالشباب والشباب والجمال والنضارة. ولا تنسوا "النظارات الوردية" التي ترتبط بالصفاء والشباب وقلة الخبرة.
القصيدة لها نوعية أغنية غريبة. تُسمع فكرة الموسيقى في كل سطر. يستخدم الشاعر عددا كبيرا من جميع أنواع المقارنات والاستعارات ويخلق جمالا رائعا للأشكال. يتم استخدام كل هذا للتعبير عن التجارب والمشاعر الخاصة بشكل كامل وعميق قدر الإمكان. تُستخدم هنا عبارات عن الماضي والحاضر وكذلك الأفكار الحزينة حول المستقبل. تتيح لك هذه الميزات إنشاء صورة للخريف الروحي.
تجدر الإشارة إلى أن الدوافع الفلسفية غالبا ما توجد بين الشعراء في مرحلة البلوغ، ولكن هناك استثناءات. ومن الأمثلة الصارخة على ذلك سيرجي ألكساندروفيتش يسينين، الذي أنهى رحلة حياته في سن مبكرة جدًا، أي في سن الثلاثين.
لدى العديد من القراء سؤال: "ما الذي جعل الإنسان في سن مبكرة يعيد التفكير في حياته القصيرة؟" هناك آراء كثيرة حول هذه المسألة. ربما كان لديه شعور باليأس وقلة الطلب في العالم الحقيقي الذي يتغير باستمرار ويفاجأ بسرعة تطوره ليصبح "حديدًا". لكن الشاعر لا يفقد حيويته في أعماله، فهو يستخدم الصور الحية باستمرار. العمل "لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." هو شعر غنائي عن العالم الحي والروحي.
تحليل قصيدة "لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."
إن إنشاء سيرجي يسينين مثير للاهتمام وأنيق. يتيح لك أن تشعر بالطبيعة الحقيقية للمشاعر التي يتم تتبعها في جميع أعمال الشاعر تقريبًا. توجد هنا علاقة خاصة بين الشاعر والتقاليد القديمة في الأدب الروسي. الجملة نفسها "لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." هي تكرار للجوانب السلبية، وثلاث مرات. هذا نوع من التدرج الذي يسمح لك بزيادة العاطفة في أنماط الكلام الشعري. وهذه العبارة هي التي تجعل القارئ يفهم أن الموضوع الرئيسي للآية هو التواضع وقبول جوهر الأفعال المصيرية.
هذا مألوف لدى كل مسيحي، لأن الإنكار والقبول هما بالفعل تقليد بين الناس، الذين هم على استعداد لإدراك كل شيء كما هو بالفعل، دون ندم ودون توبيخ أي شخص على ما فعلوه. كل هذا يعطي القصيدة صفة قول مأثور، أي. يحتوي كل سطر على أفكار وتأملات أصلية قادرة على التعبير عن حكمة الشعب الروسي الذي تشكل على مدى قرون عديدة. على سبيل المثال، عبارة "... كل شيء سوف يزول مثل دخان أشجار التفاح الأبيض..." واضحة جدًا ومثيرة للاهتمام.
وتجدر الإشارة إلى أن الآية قدمت بمجموعة واسعة من الظلال والألوان. يستخدم اللون الأبيض (الدخان) والذبول الذهبي لأوراق الشجر، مما يدل على فترة الخريف من العام. في جميع أعمال Yesenin التي تم إنشاؤها في ذلك الوقت، يتم تتبع اللوحة الملونة - إنها سمة مميزة لتصنيف الكتابة. تبدو بعض الأشياء معقدة للغاية ويمكن تحليلها بطرق مختلفة، على سبيل المثال، "... صباح مبكر صاخب..." أو "...حصان وردي..."
تقريبًا كل سطر من العمل يتتبع الندم المستمر على رحيل الشباب بالفعل ولا يوجد سوى رتابة حزينة ومملة للمستقبل الذي ينتظرنا. هناك عبارات في النص تصرخ ببساطة حول هذا:
«...يا نضارتي المفقودة، ووحشة العيون، وفيضان المشاعر!...»
ولإضفاء عاطفة وثقة مؤثرة بشكل خاص على القصيدة، يستخدم المؤلف أسئلة بلاغية متنوعة حول مواقف الحياة في النص، بالإضافة إلى النداءات البلاغية، على سبيل المثال:
"…حياتي؟ أم حلمت بك؟… "
ما يلي في النص هو إجابة معقدة على السؤال المطروح. يستخدم المؤلف العديد من الصفات المختلفة، والتي، للوهلة الأولى، قد تبدو "رائعة"، ولكن لها معنى حصري خاص بها. يشير Yesenin إلى أنه لا ينبغي للمرء أن يأخذ الحياة على محمل الجد، وأن الشخص عاجلاً أم آجلاً سيرى النور ويشعر بالواقع القاسي للعالم الحقيقي.
تجدر الإشارة إلى أنه، مثل العديد من الأعمال الأخرى ذات الاتجاه الفلسفي، فإن هذا الخلق له طابع الاعتراف. استخدم Yesenin عند إنشائه مقياس خماسي trochee، والذي يكمله القوافي الأكثر دقة. يحتوي على صوت مريح ومقاس، بدون نص فرعي مخفي معقد للغاية. المؤلف، وهو يودع شبابه في الشعر، يخلق شعورا بأنه سيغادر قريبا إلى الأبد. ويتجلى هذا بشكل خاص في السطور:
"... يتلاشى الذهب، ولن أكون شابًا بعد الآن..."
هنا، كما هو الحال في جميع أنحاء العمل، هناك تداخل بين الطبيعة البشرية والطبيعية الطبيعية. وهذا أمر مفهوم، لأن المؤلف ينقل للقارئ فكرة أن شبابه يتلاشى، مقارنة حالته بالأشجار التي لا يمكن أن تظل شابة وجميلة إلى الأبد. تكشف السطور عن خيبة الأمل الخاصة التي شعر بها طوال حياته.
تصف الأسطر الأخيرة من الشعر ما كشفه الشاعر، والذي يبدو وكأنه اعتراف متواضع بالجوهر. يشير هذا إلى أن الشخص الحكيم وحده هو القادر على قبول مغادرة العالم الحقيقي بهدوء.