ელენა კოლიადენკო, MAYDAN'S-ის შოუს ჟიურიში რომ ყოფილიყო, გამარჯვებულების დადგენა რთული იქნებოდა.

ლენა კოლიადენკო არის ადამიანი, რომელიც არ საჭიროებს შესავალს, მისი ნამუშევრები უფრო ხმამაღლა ლაპარაკობენ, ვიდრე ნებისმიერი სიტყვა მის შესახებ. მან შექმნა სპექტაკლები ყველა საუკეთესო უკრაინელი და დსთ-ს პოპ არტისტებისთვის, მათ შორის თინა კაროლი, ჯამალა, ნატალია მოგილევსკაია, ლობოდა, ლაიმა ვაიკულე და სხვები, ხელმძღვანელობდა ყველაზე პოპულარულ სატელევიზიო შოუებს და იყო ჟიურიც კი "ცეკვავენ ვარსკვლავებში". თუმცა, მისი ყველაზე დიდი სიამაყე რჩება 15 წლის წინ შექმნილი თავისუფლების ბალეტი. შემდეგ ლენა დაშორდა დიმიტრი კოლიადენკოს და მათი საერთო გონების, Art Classic ბალეტის მთელი მსახიობი დიმასთან დარჩა. მოვლენების ეს შემობრუნება მხოლოდ იმპულსი იყო ლენასთვის, რომ თავიდან დაეწყო და შეექმნა საკუთარი ბალეტი, რომელიც დროთა განმავლობაში გახდა საუკეთესო უკრაინაში, მოთხოვნადი და ცნობილი ქვეყნის ფარგლებს გარეთ.

თავისუფლების ბალეტი დაარსებიდან 15 წლის იუბილეს 14 ნოემბერს უკრაინის დედაქალაქის სასახლეში გრანდიოზული კონცერტით აღნიშნავს TOP არტისტებისა და მოწვეული ვარსკვლავის - შეუდარებელი ლაიმა ვაიკულეს მონაწილეობით.

15 წლის წინ არაფრის გარეშე აღმოვჩნდი.რა თქმა უნდა, სირცხვილი იყო, რომ ყველა მოცეკვავე დიმა კოლიადენკოსთან დარჩა. მაგრამ იმ დროისთვის უკვე გონებრივად მომზადებული ვიყავი შემოქმედებითი ოჯახიდან ხალხის მოულოდნელი წასვლისთვის. მანამდე იყო სიტუაციები, როდესაც სამი ადამიანი ტოვებდა ბალეტს ერთდროულად. და იმ დროს ჩვენ მხოლოდ შვიდი გვყავდა! პირველი ასეთი ისტორიები ძალიან მტკივნეულად აღიქმებოდა, ვალერიანთან და დედის რბილთან ერთად. მაგრამ გამოცდილებით, წლების განმავლობაში, განსხვავებული დამოკიდებულება ჩამოვაყალიბე ჩვენი შემოქმედებითი ცხოვრების ასეთი ეპიზოდების მიმართ.

დარწმუნებული ვარ, ახლოს უნდა იყოს ხალხი, ვისაც ჰაერივით სჭირდება ის, რასაც ჩვენ ვაკეთებთ!

მხოლოდ მაშინ არის შესაძლებელი საქმის ჭეშმარიტად სიამოვნება. ყველა ადამიანს აქვს უფლება აირჩიოს თავისი გზა. ახლა ბედს მადლობას ვუხდი, რომ ყველაფერი ასე გამოვიდა და შევძელი ჩემი ისტორიის ნულიდან დაწყება.

ამ ჩემი „ღარით“ უბრალოდ მივედი მაშინდელი ჰოლივუდის კლუბის დირექტორთან და ვუთხარი, რომ მზად ვიყავი ნებისმიერი სამუშაოსთვის. იმ დროს კლუბს ლესია სავენკო ხელმძღვანელობდა. მან შემომთავაზა საკონცერტო დარბაზის ბაზაზე საკუთარი ბალეტის მოწყობა, რომელსაც რეკონსტრუქციის შემდეგ თავისუფლება დაარქვეს. დავთანხმდი და მაშინვე გამოვაცხადეთ ქასთინგი.

მათ შეკრიბეს 12 კაციანი გუნდი და განიცადეს დროებითი მარცხი.მას შემდეგ, რაც კლუბი რეკონსტრუქციის პროცესში იყო, ერთ მომენტში მისი მშენებლობის ფული ამოიწურა, ყველაფერი გაიყინა და თითქმის ერთი წელი ვიცხოვრეთ სასწაულის, შრომისა და ნათელი მომავლის მოლოდინში. მაგრამ ამავე დროს მათ არ დატოვეს სარეპეტიციო კლასი. არ ვიცი, როგორ მოვახერხეთ ყველაფრის გადარჩენა: ბოლოს და ბოლოს, მოცეკვავეებს სჭირდებოდათ ჭამა, ბინების ქირის გადახდა, კლუბმა კი სასაცილო ხელფასები მოგვცა, რომ არ გაგვექცეოდა. მაგრამ ვფიქრობ, ეს მნიშვნელოვანი ფაქტი იყო ბალეტის განვითარებაში. შემდეგ, ალბათ, თესლი დაიბადა, რომ ეს დიდი ხნის განმავლობაში იქნებოდა.

ჩვენ პირველად გამოვედით სცენაზე მარიიკა ბურმაკის საკონცერტო პროგრამით 2002 წლის 2 ნოემბერს. თანამშრომლობის მოწვევა ჩემი ძველი კონტაქტებიდან მოვიდა. მათ უბრალოდ დამირეკეს და მე ვუთხარი: "მე მაქვს ახალი ბალეტი!" და მენდობოდნენ.

არასოდეს დამავიწყდება ის დღე, როდესაც სცენაზე პირველად გამოვედით.

მერე საბოლოოდ გაიხსნა თავისუფლების საკონცერტო დარბაზი და დავიწყეთ მუშაობა, თუმცა მხოლოდ ერთი წელი. აღმოჩნდა, რომ მათთვის არ იყო მომგებიანი ბალეტის შენარჩუნება და დაგვშალეს. ეს არის მეორე მნიშვნელოვანი წერტილი. გარემოება, რომელმაც კიდევ უფრო დაგვაახლოვა. ერთადერთი, რაც მე ვთხოვე მენეჯმენტს, ის იყო, რომ სახელი დაგვიტოვონ - თავისუფლების ბალეტი.

დარბაზში მყოფი მაყურებლის სულის შეხება ჩვენი მთავარი მისიაა სცენაზე.ბალეტის არსებობის 15 წლის განმავლობაში ჩვენ ვსწავლობთ, რომ მაყურებელი გვენდობოდეს, გაიხსნას და გახდეს ჩვენი მეგობარი. ეს არ არის მარტივი პროცესი. მაგრამ ეს არის ის, რაც მას ჩვენთვის საინტერესოს ხდის. ჩვენ ვამოწმებთ ყველაფერს, რასაც ვქმნით საკუთარ თავზე.

ჩვენ თვითონ უნდა ვიზრუნოთ იმაზე, რასაც ვაკეთებთ. ყველა მდგომარეობა, რომელსაც სცენაზე განვიცდით, რეალური უნდა იყოს.

თითოეულ შემსრულებელს ინდივიდუალური მიდგომა სჭირდება.არ შემიძლია არ გავიხსენო მხატვარი ელ კრავჩუკი. ის არის აბსოლუტური პლასტილინის მაგალითი, რომლითაც შეგიძლიათ შექმნათ ყველაფერი. ანდრეის არ ეშინია ექსპერიმენტების. ნატაშა მოგილევსკაიასთან ერთად შევქმენით ერთზე მეტი პროგრამა. ესეც აბსოლუტური ნდობის მაგალითია. თავზე უნდა დადგე - ადგება, ჰაერში უნდა ჩამოკიდე დამცავი ბადის გარეშე და იმღერო - გთხოვ. წელს ჩვენ აღმოვაჩინეთ ზლატა ოგნევიჩი. სასიამოვნოა, როცა რეპეტიციებზე მუშაობენ. დილიდან საღამომდე ის ჩვენთან ერთად ატარებდა გადაცემას "ჩემი ამბავი". ჩვენ შევძელით მისი ცეკვის შესაძლებლობების ხაზგასმა.

მაგრამ არიან ჯამალას მსგავსი ხელოვანები, რომლებიც ჯობია არ გატეხონ და პლასტიკური ენის დაწესება არ სცადონ.

ერთი ფართომასშტაბიანი კონკურსისთვის მომზადებისას ვცადეთ მასთან ცეკვის სინქრონიზაციის შესწავლა. აშკარა იყო, რომ მას უჭირდა და ნომერი არაჰარმონიულად გამოიყურებოდა. აქედან გამომდინარე, ჩვენ მივიღეთ განსხვავებული ფორმულა - ჩვენ უბრალოდ ხაზი გავუსვით მისი შესრულების ბუნებას და ვისწავლეთ ჯამალას ხელმოწერის რამდენიმე ნაბიჯი.

ქორეოგრაფიაში აბსოლუტური მოყვარული ვარ. მოდის სამოყვარულო ფონზე.ათი წელია სპექტაკლი არ დამიდგმევია და ახლაც მაწერენ. ჩემს გუნდს ჰყავს ორი შესანიშნავი, ძვირფასი და ნიჭიერი ქორეოგრაფი - ნაზარ დიდიკი და კოსტია გორდიენკო. მე კი, ასე ვთქვათ, შთაგონება ვარ. ჩვენ ერთად ვავითარებთ იდეებს, სურათებს, კოსტიუმებს და ვეძებთ მუსიკალურ მასალას. მაგრამ, ისე ხდება, რომ მე ვარ ბალეტის სამხატვრო ხელმძღვანელი და ამიტომ ბოლო სიტყვა ჩემია.

ბევრი რამით ვარ შთაგონებული – თავად ცხოვრებაც და ადამიანებიც.მაგალითად, სპეციალურად ჩავფრინდი ნორვეგიაში ალექსანდრე ეკმანის სპექტაკლის „გედების ტბა“ სანახავად. ეს არის ჩვენი დროის წარმოუდგენელი, საოცარი მხატვარი-ქორეოგრაფი. მისმა ნაწარმოებმა დიდი ხნის განმავლობაში და ბევრი რამის შთაგონება მომცა.

ზოგადად, ჩვენს პროფესიაში ძალიან მნიშვნელოვანია ვიყოთ დაკვირვებულები და გახსნილები. და ასევე მამაცი!

კინო, მოდა, თეატრი, თუნდაც ქუჩა - ეს ყველაფერი ნამდვილად გეხმარებათ საკუთარი თავის შექმნაში. თქვენ მაშინვე ფიქრობთ: "ოჰ, კარგი იქნებოდა ამის ცდა!" ან "ოჰ, ეს საინტერესო თემაა!"

ახლა ვოცნებობ კლასიკური მუსიკით სპექტაკლის დადგმაზე.ძალიან დიდი ხნის წინ, როცა სკოლაში ვიყავი, ჩემზე შთაბეჭდილება მოახდინა ერთმა ფილმმა. ათჯერ ვუყურე კინოში. და ეს ბავშვობის შთაბეჭდილება მალე მუსიკალურ წარმოდგენას მოჰყვება.

ბოლოდროინდელი ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი შთაბეჭდილება იყო მოგზაურობა შრი-ლანკაში.რამდენიმე წელი ვოცნებობდი ვეშაპების ნახვაზე. საბოლოოდ, გარემოებები გამოირჩეოდა და ოკეანესთან აღმოვჩნდი. Ოცნება ახდა! ამას არასოდეს დავივიწყებ. დავაკვირდი რიტუალს - შორიდან ვეშაპის კუდამდე მდებარე შადრევანი სიღრმეში შესვლამდე ახლოს. მაგრამ ყველაზე მეტად გამაოცა ის მომენტი, როცა ვეშაპთან ძალიან ახლოს მივედით და მისი სუნთქვა გავიგეთ. თმები მაღლა ამიწია. დაუვიწყარი იყო!

ყველაზე ხშირად დასვენებას ტურნესთან ვათავსებ.სულ ახლახან გამოვედით იურმალაში, თუმცა დასასვენებლად ბევრი დრო არ გვქონდა. ჩვენი სამი პრემიერა მოვიყვანეთ ფესტივალზე "პაემანი ლაიმა ვაიკულესთან". Ამაღელვებელი იყო.

ამჟამად თავისუფლების ბალეტის 15 წლის იუბილესთან დაკავშირებით კონცერტს ვამზადებთ. 14 ნოემბერს უკრაინის სასახლეში ვაჩვენებთ საცეკვაო და მუსიკალურ სპექტაკლს, რომელშიც მონაწილეობას მიიღებენ ყველა ბალეტის მოცეკვავე, ასევე მხატვარ-მეგობრები: ლაიმა ვაიკულე, ვერა ბრეჟნევა, ნატალია მოგილევსკაია, ირინა ბილიკი, მაქს ბარსკიხი, ალექსეევი, ზლატა. ოგნევიჩი, კადნაი, თავისუფლების ჯაზი, ოლია პოლიაკოვა. ეს იქნება პირველი შემთხვევა ამხელა მასშტაბით.

ელენა კოლიადენკო– უკრაინელი ქორეოგრაფი, თავისუფლების ბალეტის სამხატვრო ხელმძღვანელი, პროდიუსერი და საცეკვაო შოუს რეჟისორი უმაღლესი დონის მუსიკალური ვარსკვლავების კონცერტებისთვის.

ბიოგრაფია

ელენა დაიბადა ქორეოგრაფიულ ოჯახში 1973 წლის 4 მაისს ბელორუსში. თითქმის მაშინვე მშობლები გადავიდნენ უკრაინაში, სუმის რეგიონში. ელენამ სიცოცხლის პირველი ოცი წელი გაატარა ქალაქ სუმიში. მთელი მისი ბავშვობა სავსე იყო სცენის მიღმა შთაბეჭდილებებით; მას უყვარდა ცეკვა სახლში, მხოლოდ თავისთვის და სამოყვარულო სპექტაკლებში სკოლაში. უცნობია, რა მიზეზების გამო, მაგრამ ძალიან გადამწყვეტად, დედამ ელენა მუსიკალურ გარემოში გადაიყვანა. ლენა კოლიადენკო წარმატებით სწავლობდა რეგიონის მუსიკალურ სკოლასა და კოლეჯში.

პრაქტიკაში მიღებული ცოდნის გასამყარებლად, ელენა სამუშაოდ წავიდა შჩუკინის მუსიკალურ დრამისა და კომედიის თეატრში. ამ თეატრის სცენაზე, სამსახურიდან თავისუფალ დროს, ჩამოყალიბდა საცეკვაო ბალეტის "Art-Classic" პირველი კასტი, სადაც იგი შეხვდა თავის პირველ მეუღლეს, დიმიტრი კოლიადენკოს.

პირველი წარმატებები

2000 წელს ლენამ კონკურსზე წარადგინა თავისი პროდუქცია. ეს იყო საერთაშორისოდ ჩატარებული თანამედროვე მოძრაობის ფესტივალი - „21-ე საუკუნის ცეკვა“. მან მოიგო "წლის აღმოჩენა" კატეგორიაში.

2001 წელს მან მიიღო ტიტული "წლის საუკეთესო შოუ" ტავრია თამაშების მუსიკალურ ფესტივალზე.

2002 წელს ქმართან დიმიტრისთან შესვენება მოხდა. ორი შემოქმედებითი ადამიანის უთანხმოება არ იყო ადვილი, მაგრამ ღირსეული. მართალია, ახლა ელენა გუნდის გარეშე დარჩა. მთელი მთავარი მსახიობი დიმიტრისკენ წავიდა.

ბალეტის თავისუფლება

იმისთვის, რომ შავი დეპრესიის უფსკრულში არ ჩაეშვა, ლენამ დაიწყო ბიზნესის ძებნა, სადაც შეეძლო გამოიყენოს თავისი გამოცდილება და შემოქმედებითი ხედვა. ძიებამ მიიყვანა ჰოლივუდის კლუბამდე, რომელიც თავისუფლების გადაქცევის პროცესში იყო. ეს იმდენად გამოეხმაურა მის პირად შინაგან პასუხს, რომ მან სთხოვა იქ სამხატვრო ხელმძღვანელი ყოფილიყო და დაიწყო მუშაობა, მუშაობა, მუშაობა... საბალეტო დასი თავისუფლება თავიდან პატარა იყო და მცირე საფასურად მუშაობდა, სრულყოფდა ტექნიკისა და თანმიმდევრულობის სრულყოფას. ჯგუფი. კლუბში ორი წლის მუშაობის შემდეგ ისინი თავისუფალ ცურვაზე დადიოდნენ. ელენას თხოვნით ბალეტის სახელი იგივე დარჩა.

2004 წელს მან თავის საბალეტო ჯგუფთან ერთად წარმოადგინა სპექტაკლი "იმპროვიზაცია სტინგის მუსიკაზე". ღონისძიებამ მაყურებელთა ინტერესი გამოიწვია და კრიტიკოსებში გარკვეული რეზონანსი გამოიწვია. შოუს პირველ უკრაინულ ვერსიაში "ფაბრიკა" მონაწილეებთან ერთად მუშაობდა როგორც ქორეოგრაფი და რეჟისორი.

მან შეაფასა კონკურსანტების სპექტაკლები შოუში "ცეკვავენ ვარსკვლავებზე".

ელენა იყო სვეტლანა ლობოდას ევროვიზიის ქორეოგრაფი.

გეგმები

ელენა კოლიადენკო აქ არასოდეს ჩერდება, მას ბევრი გეგმა აქვს თავში. უახლოეს მომავალში - ახალგაზრდა შემსრულებლების პროდიუსირება, სატელევიზიო პროგრამის შექმნა საცეკვაო მიმართულებით.

პირადი ცხოვრება

• მისი პირველი ქმარი უკრაინელი ქორეოგრაფი დიმიტრი კოლიადენკოა.
• ვაჟი - ფილიპ კოლიადენკო.

დღეს შიდა შოუბიზნესი წარმოუდგენელია. მისი სახელი სინონიმია ნათელი, არასტანდარტული და შოკისმომგვრელი შოუების, რომელთაგანაც მან ათწლეულნახევრის განმავლობაში დადგა უზარმაზარი რაოდენობა. ყველაზე მაგარი მხატვრები მის სამსახურებს მიმართავენ, ამ რეჟისორის ხელში თინა კაროლიც კი ვარსკვლავი დივადან მიჯნურად იქცევა, რადგან მან იცის, რომ ყველაფერი, რაც კოლიადენკოს გამოუვიდა მისთვის, დიდხანს ემახსოვრება.

ლენას ასევე აქვს თავისი საიდუმლო - მისი მომხიბლავი ჯგუფი FREEDOM BALLET, რომელიც შემოდგომაზე 15 წლის იუბილეს აღნიშნავს. ამასთან დაკავშირებით, 14 ნოემბერს, უკრაინის სასახლის სცენაზე, იგი წარადგენს უნიკალურ მუსიკალურ და საცეკვაო წარმოდგენას პირველი მასშტაბის ვარსკვლავების მონაწილეობით. და, იცნობს კოლიადენკოს, ყველა რაღაც მომაჯადოებელს ელის.

- ელენა, FREEDOM BALLET-ის საიუბილეო თარიღის აღნიშვნა ქვეყნის მთავარ სცენაზე გაბედულია. როგორ გადაწყვიტეთ ამის გაკეთება?

იდეა ეკუთვნის ოლეგ ბოდნარჩუკს (შოუს ცნობილი რეჟისორი - ავტორი), რისთვისაც დიდი მადლობა მას! მან მოულოდნელად გამახარა და ემოციურად შემაძრწუნა, მაღალი ზოლის მითითებით! წარმოდგენაც არ მქონდა, რომ ჩვენი დაბადების დღე ბალეტით აღვნიშნავდით ისეთ საკულტო ადგილას, როგორიც არის უკრაინის სასახლე. მაგრამ მას ისეთი მხარდაჭერა და რწმენა ჰქონდა, რომ გამოვიდოდა, რა თქმა უნდა, მე ვაძლევდი ნებართვას. ჩვენ კი, FREEDOM BALLET-თან ერთად, სიამოვნებით ჩავუღრმავდით მომზადებას.

და ვინ არიან ვარსკვლავები?

- ლაიმა ვაიკულე წარდგება თქვენს იუბილეზე. მეგობრები ხართ?

დიახ. ვაფასებ ჩვენს მეგობრობას ლაიმასთან. ჩვენ მას მრავალი წელია ვიცნობთ. ალბათ 10 წელი.

ერთხელ, ჩვენი შემოქმედებითი მოგზაურობის დასაწყისში, ჩვენ ვოცნებობდით ამ მხატვართან მუშაობაზე, შემდეგ კი მისი გზები გადავკვეთეთ „ვარსკვლავების ქარხანაში“, რომლის რეჟისორიც მე ვიყავი. მას შემდეგ ვთანამშრომლობთ. რამდენიმე წელია ზედიზედ იწვევდა ბალეტს იურმალას ფესტივალზე „პაემანი ლაიმა ვაიკულესთან“. და ყველა გვეუბნება, რომ FREEDOM BALLET არის ამ ფესტივალის დეკორაცია.

ლაიმა ვაიკულე არის სცენის ოსტატი, რომელიც ძალიან ზუსტად გრძნობს, თუ რა ელემენტებისგან უნდა შედგებოდეს მისი შოუ. მისთვის ყველაფერი მნიშვნელოვანია - პარტნიორობა, მანერა, ცეკვა, თავის მობრუნება, კოსტუმი... სარეპეტიციო დარბაზში ლაიმა ძალიან მომთხოვნია, პირველ რიგში, საკუთარი თავის მიმართ. მაშინაც კი, როცა ჩვენ ვაწესებთ ჩვენს პლასტიურობას, ჩვენს მოძრაობებს, ამ ყველაფრისგან ის ირჩევს იმას, რაც თავისთვის არის დამახასიათებელი. ის არასოდეს გამოიყურება სულელურად, ის ბუნებრივია და ანათებს იმით, რასაც აკეთებს. მასთან კომუნიკაციის ყოველი მომენტი მასტერკლასია.

- კიდევ რომელი ვარსკვლავები იქნებიან კონცერტზე?

ვერა ბრეჟნევა, ირინა ბილიკი, ოლია პოლიაკოვა, მაქს ბარსკიხი - ამ მხატვრებთან ერთად შევქმნით დიდ გლობალურ პროდუქციას. ალექსეევმა ჩვენთან ერთად იცეკვა ამ სეზონში და მან წარმატებას მიაღწია. ასევე იქნება საკუთარი წარმოდგენები და რამდენიმე პრემიერა. რა თქმა უნდა, ფრაგმენტები ჩვენი პიესიდან „კარადა“.

- პოსტერში ნატალია მოგილევსკაიაც არის შესული.

ნატაშა მოგილევსკაია, რა თქმა უნდა! მასთან იმდენი გავიარეთ, რომ, პრინციპში, ჩემს ხელოვანს ვთვლი. მასთან ერთად შევასრულებთ საუკეთესო ნომერს, რომელიც შევქმენით მისი საკონცერტო ტურისთვის. და, დიახ, ჩვენ უნდა გვყავდეს კიდევ ერთი დიდი, მოულოდნელი ვარსკვლავი ჩვენს შოუში, რომელსაც უამრავი გულშემატკივარი ჰყავს უკრაინაში - მილიონობით. ეს დიდი სიურპრიზია.

- მართლა ოლეგ ვინნიკია?

Ჰაჰაჰა! არა, არ ვიტყვი...

"ჩვენ ხანდახან ძალიან უნიჭო ადამიანებად ვიქცევით"

როგორ მოგივიდათ ახალი იდეები? უყურებთ რაიმე დასავლურ შოუს ან იყენებთ თქვენს ტარაკნებს რაიმე ახლის მოსაფიქრებლად?

რა თქმა უნდა, ჩვენ ვუყურებთ შოუებს და სპექტაკლებს. მოდა სწორედ იქ არის. არ ვიცი, რაღაცნაირად მთავრდება ყველაფერი. მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი მუსიკაა. ჩვენ ხანდახან ძალიან უნიჭო ადამიანებად ვიქცევით, თუ თავად მუსიკალური კომპოზიცია არაფერს გვაძლევს შემოქმედებისთვის. ამიტომ, ჩვენთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი პროცესი ყოველთვის მუსიკის არჩევაა. შემიძლია ვიჯდე დღეების განმავლობაში და გავიარო მუსიკა, სანამ არ ვიპოვი იმას, რაც მჭირდება. როგორც კი ჩემს თავში ფიგურალური ხდება, მაშინვე ვიღებ მას ყურადღებას, მივყავარ დარბაზში და ჩემსას ვუჩვენებ ქორეოგრაფებს ნაზარ დიდიკსა და კოსტია გორდიენკოს.

- აღიარეთ, დიდ ზეწოლას ახდენთ თქვენს ხელოვანებზე? შენი რთული პერსონაჟი ლეგენდარულია.

ეს მხოლოდ ლეგენდებია, თუმცა შეიძლება არა... ალბათ, მე ვარ ზოგჯერ გარკვეულწილად პირდაპირი, არ ვარ ნატიფი, ასე ვთქვათ, მაგრამ ადამიანები, რომლებიც დიდი ხანია ჩემთან არიან, ესმით, რომ ეს მხოლოდ სიკეთისთვისაა. მაგრამ ეს ყველაფერი მხოლოდ პროფესიას ეხება.

- ხშირად გიწევთ მოცეკვავეების გათავისუფლება ზოგიერთი დანაშაულისთვის და გაქვთ თუ არა კონტრაქტი მათთან?

15 წლის განმავლობაში არც ერთი მოცეკვავე არ გაუშვეს. იმიტომ, რომ თუ ვაჭერ, ეს არ ნიშნავს, რომ სამსახურიდან გავათავისუფლებ, ეს ნიშნავს, რომ მჯერა ამ ადამიანის და ვიცი, რომ შემდეგ ჯერზე ის ყველაფერს სწორად გააკეთებს.

მაგრამ არ არსებობს კონტრაქტები, ისინი არ არსებობენ. ჩვენი ერთმანეთთან მუშაობის პრინციპი მხოლოდ მეგობრულია - ჩვენ ვაკეთებთ ერთ რამეს და ეს მოგვწონს.

- შენი ქორეოგრაფია იმდენად დახვეწილია, რომ თითქოს დღეების განმავლობაში რეპეტიციას ატარებ.

დიახ, FREEDOM BALLET-ის შემსრულებლები რეპეტიციებს ყოველდღე აკეთებენ. როდესაც გვაქვს დიდი პროექტები, შეგვიძლია ვისწავლოთ სპორტდარბაზში ხუთიდან ექვს საათამდე. ასე რომ, ნორმა არის 2-3 საათი დღეში. გვაქვს ერთი დღე დასვენება - კვირა და პლუს ტურები.

- ამდენი სექსი გაქვს ბალეტში - საიდან მოდის ეს?

და მე მხოლოდ სექსუალურებს ვიწვევ - ეს არის ხრიკი!

ᲰᲝ ᲛᲐᲠᲗᲚᲐ

"ჩემი დებიუტი, როგორც პროდიუსერმა ჯამალასთან ერთად შედგა, მაგრამ მაინც სუსტი ვიყავი"

- ერთ დროს ჯამალას პროდიუსერი იყავი. ახლა აგრძელებთ მასთან ურთიერთობას? მიულოცე მას ევროვიზიაზე გამარჯვება, ქორწინება?

ბოლოს მოგილოცეთ ქორწინება. ყველაფერი კარგადაა - ჩვენ ვკვეთთ და ვურთიერთობთ.

- ვინ იყო განშორების ინიციატორი?

აღარ მახსოვს, სიმართლე გითხრათ. Ძნელი იყო. „ახალ ტალღაში“ გამარჯვების შემდეგ ვერ გავუმკლავდით ინფორმაციის უეცარ შემოდინებას, აქტიურ საკონცერტო აქტივობას და სხვა მნიშვნელოვან დეტალებს. მერე დაიწყო კამათი, რა ენაზე ვმღეროდით: ინგლისურად, უკრაინულად, რუსულად... დაიწყო უთანხმოება - შემოქმედებითიდან ორგანიზაციულამდე და ამ დაძაბულობას ვერ გავუძელი. პროდიუსერად ხომ დებიუტი ჯამალასთან მქონდა, ჯერ კიდევ სუსტი ვიყავი.

ძალიან პერსონალური

"დიმა კოლიადენკომ აუკრძალა ჩვენს მოცეკვავეებს ჩემთან მუშაობა"

- 15 წლის წინ თქვენ დაშორდით დიმა კოლიადენკოს და თქვენი მაშინდელი ერთობლივი გუნდის თითქმის ყველა მოცეკვავე წავიდა მასთან. რატომ? ეს ღალატად ჩათვალეთ? მაშინ რომელიმე თქვენმა ყოფილმა კოლეგმა სთხოვა თქვენს ახალ გუნდში გაწევრიანებას?

მე დავტოვე არა მარტო, არამედ ნაზარ დიდიკთან ერთად და ეს არის დალოცვა, რომ ნაზარი ჯერ კიდევ გარშემოა. დიახ, სირცხვილი იყო, რადგან დიმასთან შევთანხმდით, რომ ბალეტზე თუ დაურეკავდნენ, მაშინ ჩვენს ბალეტთან იმუშავებდა და თუ დამიძახებდნენ, მაშინ ჩემთან იმუშავებდნენ. მეგონა ვიზიარებდით სანამ გაურკვევლობა არ გაქრებოდა ცხოვრებაში. მაგრამ დიმამ მოცეკვავეებს აუკრძალა ჩემთან მუშაობა, მან თქვა: თუ ვინმე სამსახურში მიდის, მაშინ "ნაჯახი თავში". შემდეგ კი დავჯექი და გადავწყვიტე ყველაფერი ნულიდან დამეწყო.

-დიმაზე არ გაბრაზდები?

მართალი გითხრათ, მაშინ უფრო ძლიერი და გამოცდილი იყო, მაშინ თვითონ ცეკვავდა და უფრო დარწმუნებული იყო საკუთარ თავში, როგორც შემოქმედებით ერთეულში. და, შესაბამისად, ხალხი გრძნობდა ამას. და მე უფრო სამზარეულოს ადამიანი ვიყავი, ნაკლებად გამოვხატავდი ჩემს თავს და, შესაბამისად, უფრო სუსტი. და ამ დაშლამ მომცა საფუძველი დამემტკიცებინა საკუთარ თავს, რომ მეც შემიძლია რაღაცის გაკეთება.

შემდეგ მე და დიმამ დავიწყეთ ურთიერთობა და კვლავ დავმეგობრდით. ხანდახან ვთანამშრომლობთ.

- თქვენ და დიმა კოლიადენკომ ასევე გაზარდეთ ნიჭიერი ვაჟი, ფილიპე. ახლა თქვენ ხართ ჯგუფ KADNAY-ის პროდიუსერი, რომლის წევრიც ის არის. რამდენად რთულია საკუთარი შვილის გაჩენა?

რა თქმა უნდა, შემოქმედებით თემებზე კამათი ყოველთვის არის. მაგრამ მივხვდი, რომ რაც მეტი თავისუფლება ეძლევათ, მით უფრო საინტერესოდ ქმნიან თავიანთ ინდივიდუალურ მუსიკას. უმჯობესია არ ჩაერთოთ შემოქმედებით პროცესში. სადღაც შეგიძლიათ რჩევების მიცემა, მაგრამ ცოტა უნდა გაუშვათ სადავეები, რომ ადამიანებმა ყველაფერში თავი იპოვონ. მე ასეც მოვიქეცი და ჩვენთვის ყველაფერი ბევრად უკეთესი იყო. ზოგადად, პირველი ალბომი პრაქტიკულად თავად გააკეთეს, შემდეგ ჩვენ გვქონდა ევროვიზია და, ვხედავ, უფრო და უფრო მეტი თაყვანისმცემელია და მათ მუსიკას აღიქვამენ და აფასებენ ადამიანები, რომლებსაც ძალიან პატივს ვცემ და ახლა სხვადასხვა შეთავაზებებს აკეთებენ. ჩვენ.

იყო რაღაც

ვის აკოცა ოლეგ ვინნიკი?

- ვინიკთან ვმუშაობდი, მაგრამ ჯერჯერობით მხოლოდ სამსახიობო სცენებში - საახალწლო განათებაზე და ტელევიზიის სხვა დღესასწაულებზე. უმკლავდება და ძალიან გახსნილია - ნებისმიერ დავალებას ასრულებს: წადი აქ, იქ, დაჯექი, აკოცე. კოცნიდა კიდეც, კი. მართალია, მეწყინა, რომ მოცეკვავე უნდა მეკოცნა. ის ამბობს: "იქნებ ჩემი ბექ ვოკალისტი?"

იმის გათვალისწინებით, რომ მხარდამჭერი მომღერალი მისი მეუღლეა, ეს არ არის სამართლიანი.

მაგრამ არაფერი, ოლეგმა მაინც აკოცა მოცეკვავეს და შეასრულა რეჟისორის დავალება.

თხუთმეტი წელი უკრაინულ შოუბიზნესში. Freedom-ballet-ის პროდიუსერი, დამფუძნებელი და სამხატვრო ხელმძღვანელი. მისი გუნდი წარმატებით თანამშრომლობს წამყვან არტისტებთან უკრაინიდან, რუსეთიდან, აშშ-დან და ევროპიდან. რამდენიმე საცეკვაო სპექტაკლის და საცეკვაო მიუზიკლის "პა" შემქმნელი, რომელიც წარმატებული დასაწყისი გახდა მხატვრებისთვის: ვლად იამა, ალენა შოპტენკო, ჯამალა. სპექტაკლის ზარკანას ქორეოგრაფი Cirque du Soleil-ში. უკრაინის წამყვანი სატელევიზიო შოუს პროდიუსერი: "ზიროკის ქარხანა 2-3-4", "სუპერფინალური ქარხანა", "ქვეყნის ხმა-1"

აკულინა კუროჩკინა 2010 წლის 16 სექტემბერი, 08:24 სთ 1

რატომ თქვა უარი დიმიტრი კადნაიმ ევროვიზიაზე?

უარი თქვა 2011 წლის ევროვიზიის სიმღერის კონკურსის შესარჩევ კასტინგში მონაწილეობაზე, რომლის ჟიურის წევრი იყო მისი ერთ-ერთი პროდიუსერი - NTKU მუსიკალური პროგრამების ტექნიკური მხარდაჭერის დირექტორი - ვლად ბაგინსკი, "მესამე სიდიდის ვარსკვლავი" ახალი არხის პროექტმა "ქარხანა. სუპერფინალი" დიმიტრი კადნეიმ არჩევანი ცნობილ ქორეოგრაფ ელენა კოლიადენკოს (მისი მეორე პროდიუსერი) სასარგებლოდ გააკეთა.

ელენა კოლიადენკო ერთ-ერთი ყველაზე... არა, ალბათ ყველაზე ნიჭიერი რუსი ქორეოგრაფი, რეჟისორი, პროდიუსერია... ხანდახან ეჩვენება, რომ ნებისმიერ საქმეში შეუძლია წარმატებას მიაღწიოს. მის მიერ შექმნილი ბალეტი Freedom ძალიან სწრაფად გახდა დიდი მოთხოვნა; მისი სატელევიზიო შოუები და კონცერტები ყოველთვის იპყრობს მაყურებლის ყურადღებას. და მხატვრებმა იციან, რომ თუ გსურთ შექმნათ კრეატიული, ელეგანტური და პროფესიონალური საკონცერტო წარმოდგენა, თქვენ უნდა დაუკავშირდეთ ელენა კოლიადენკოს. გასაკვირი არ არის, რომ ელენა ზედიზედ რამდენიმე წელია ტელეკომპანია Inter-ის ყველა კონცერტის დირექტორი იყო. Mediasat ეწვია ახალი პროექტის გადაღების კულისებს - დიდი კონცერტი დამოუკიდებლობის დღისთვის "უკრაინა A-დან Z-მდე" და, სპექტაკლებს შორის, რამდენიმე კითხვა დაუსვა ელენა კოლიადენკოს.

„ამბობენ, რომ ეს კონცერტი ბოლო დროის ერთ-ერთი ყველაზე რთული სპექტაკლია. ასეა?

სად ამბობენ ამას? (იცინის) ყველა, გამონაკლისის გარეშე, კონცერტი ინტერში ყოველთვის მოითხოვს უზარმაზარ კონცენტრაციას, დიდ დროს, თავდადებას, გამბედაობას, ახალ იდეებს და მოულოდნელ გადაწყვეტილებებს. და ეს კონცერტი არ არის გამონაკლისი.

— ეს პირველი შემთხვევა არ არის და არც პირველი წელია, როცა დიდ კონცერტებს მართავთ ტელეარხ „ინტერისთვის“ და არა მხოლოდ მისთვის. თქვენი აზრით, როგორ იცვლება ტექნიკური შესაძლებლობები ყოველწლიურად?

დიახ, უკვე ოთხი წელია, ნამდვილად ვაკეთებ დიდ კონცერტებსა და გადაცემებს ტელეარხ "ინტერზე". სურვილები, ამოცანები, მადა იცვლება ყოველ დიდ დღესასწაულთან ერთად. ეს კარგი, ჯანსაღი ტენდენციაა. ინტერის მთელ გუნდს ყოველ ჯერზე სურს გამოიკვლიოს და აჩვენოს ახალი შესაძლებლობები, განწყობა და ატმოსფერო. ასე რომ, 9 მაისისადმი მიძღვნილ ბოლო კონცერტზე ჩვენ გამოვცადეთ და შევისწავლეთ ყველაფერი, რაც დაკავშირებულია საპროექციო ბადესთან. და ამ ბოლო ზაფხულის კონცერტზე, ერთ-ერთი გამოხატვის საშუალება იყო წყლის ეკრანები და წყლის აუზები.

- რა შთააგონებს თქვენ ასეთ პროდუქციას?

- რა არის თქვენი ამოცანა ასეთ კონცერტებზე? რა უნდა იცოდე და შეგეძლოს?

ვცდილობ, რაც შეიძლება მეტი ნომერი გავაკეთო ჩემთვის! როცა მომზადების პროცესში მივხვდები, რომ მომწონს, მაღელვებს ან მახარებს, მაშინ მაყურებლის უმრავლესობაც იგრძნობს ამას.

და რაც მე მიყვარს ჩემს საქმეში არის ის, რომ თქვენ არ გჭირდებათ დგომა. თქვენ მუდმივად ეუფლებით ახალ ტექნიკურ საშუალებებს, სროლის პროცესს, სინათლეს - ეს გაუთავებელია.

— რატომ გადაწყვიტეთ კონცერტში „უკრაინა A-დან Z-მდე“ ორი ელემენტის ფოკუსირება - ცეცხლი და წყალი?

კონცერტი ბევრს ამბობს, ახსოვს ქვეყნისთვის მნიშვნელოვანი ეტაპები, ადამიანები, რომლებმაც განადიდეს უკრაინა. ისტორია შეიცვალა, მაგრამ მზე უცვლელი დარჩა, მზის ამოსვლა, ჩასვლა, წვიმა და ისევ გათენება. ეს არის ის, რაც ჩვენ ხელახლა შევქმენით. ეკრანის სტრუქტურა, რომელიც მზეს მოგაგონებდათ, იყო ნაკრების საფუძველი. ის ადვილად გადაიქცა მთვარედ და ვენერადაც. კარგად, წყლის ეკრანები დაგვეხმარა შეგვექმნა ზაფხულის წვიმის ატმოსფერო ზოგიერთ ოთახში.

— ევროპასა და ამერიკაში რას ხედავთ, რა შთაბეჭდილება მოახდინა თქვენზე ბოლო დროს? იქნებ არის რაღაც, რისი გაკეთებაც გვინდა ჩვენს ტელევიზორში მომავალში?

ბოლო დროს მე ვთამაშობდი იდეებს დიდი თეატრალური წარმოდგენებისთვის. ეს არის ზუსტად ის, რისი გაკეთებაც მსურს. და ახალი შთაბეჭდილებებიდან - ნორვეგიის ოპერისა და ბალეტის თეატრის სპექტაკლი "გედების ტბა".

ეს არის ფანტასტიკური სპექტაკლი ამ მომენტში ჩემი საყვარელი ქორეოგრაფისა და რეჟისორის ალექსანდრე ეკმანის მიერ.

— რეპეტიციებზე ვნახეთ, როგორ მუშაობთ ბალეტთან. ბიჭებს მშვენივრად ესმით თქვენი. მკაცრი ლიდერი ხარ?

თავისუფლების ბალეტი თავისი დარგის დიდი პროფესიონალები არიან. მათ მშვენივრად ესმით არამარტო ჩემი. ტელევიზიაში გამოცდილებით მათ ბევრი უნარი გამოუმუშავეს. ბიჭებს, უპირველეს ყოვლისა, ესმით, რომ კამერა ადიდებს ემოციებს, მხატვრები კი მაყურებლისთვის ხილული არიან, თითქოს გამადიდებელი შუშის ქვეშ. ამიტომ, არ შეიძლება მოტყუება, თქვენ უნდა გადმოსცეთ განწყობა სრული თავდადებით. და მათ უკვე ესმით, რომ სატელევიზიო კონცერტი, უპირველეს ყოვლისა, გადაღებაა, ასე რომ თქვენ უნდა იყოთ მოთმინება და მოემზადოთ იმისთვის, რომ რაღაც შეიცვლება, რაღაც გაკეთდება პირდაპირ სცენაზე.

— სხვათა შორის, როცა ბიჭები წყალში ცეკვავდნენ, იყო თუ არა რაიმე საშუალება „არ გადაიჩეხო“? და როგორ გაიმეორეს ეს ნომრები დიდ სცენაზე "გაშვებამდე"?

სარეპეტიციო კლასში დადგმა მხოლოდ ვიტალი კოზლოვსკის ნომრისთვის გავარკვიეთ. რასაკვირველია, ყველაფრის განჭვრეტა ვერ შეგვეძლო. ჩვენ ვერ გავიგეთ, რა ძალით გაფრინდებოდა წყლის შხეფები ამა თუ იმ მოძრაობიდან. ასე რომ, ყველაფერი მიახლოებითი იყო. თავად სცენაზე, წყალში, ორდღიანი რეპეტიცია გვქონდა. მაგრამ ერთ-ერთი მათგანი გაფრინდა, რადგან აუზი გაჟონა და შეკეთება დაიწყო. და მეორე დღეს მოგვცეს 30 წუთი, რომ ოთახი წყალში "გავაზავოთ". ეს იყო, რა თქმა უნდა, ამაღელვებელი, საშიში, მაგრამ ამაღელვებელი. რას არ გააკეთებ ჩარჩოში სილამაზისთვის! (იცინის) ნახეთ რა გავაკეთეთ 24-ში.

— რა დრო სჭირდება თქვენს ცხოვრებაში თითოეული ასეთი კონცერტის მომზადებას? ვინ გეხმარება?

ნასტია პრუდი არის კონცერტის სატელევიზიო ვერსიის რეჟისორი, ჩემი მთავარი ინსპირატორი, მან იცის როგორ "ღეჭოს ის, რაც მჭირდება", აქვს შესანიშნავი გემოვნება და ბევრ იდეას წარმოშობს. კონცერტის ულამაზესი გაფორმება მისი ნამუშევარია დეკორატიულ მხატვარ ნატაშა კლისენკოსთან თანამშრომლობით. გუნდში არის სასწაული გოგონაც - მარინა ჩიკალოვეც. ის ზოგადად პირველია, ვინც ჩვენი კომპანიის გადაადგილებას იწყებს. მან იცის როგორმე შეიგრძნოს და გაშიფროს ყველა ჩემი უწესრიგო ფანტაზია, მოათავსოს ფერებში, სწორ სტილში და რაც მთავარია, გადასცეს ყველა დანარჩენს. კოსტია გორდიენკო და ნაზარ დიდიკი ჩემი შესანიშნავი ქორეოგრაფები არიან. მათ უკვე შეისწავლეს სატელევიზიო კონცერტების ყველა სირთულე და ჩემზე უკეთ ესმით ზოგიერთი საკითხი. კიდევ ბევრი ადამიანია, ვისთვისაც მადლობელი ვარ მოთმინებისთვის და გაგებისთვის. მათ შორის არიან ვიდეო დიზაინერები (განსაკუთრებით Pravdin Production), კოსტიუმების დიზაინერი ნატაშა სკარჟეპა, განათების დიზაინერები და სატელევიზიო გუნდი მარინა შალევას ხელმძღვანელობით. თავისუფლების ბალეტის გარეშე, ალბათ, პროექტში არ ვიმუშავებდი. ძვირფასო მხატვრებიც ჩვენი გუნდის წევრები არიან. განსაკუთრებული მადლობა მათ ნდობისთვის და ჩვენი კონცერტებისადმი შემოქმედებითი მიდგომისთვის.

— ინტერის კონცერტებზე და არა მხოლოდ, ერთი და იგივე ვარსკვლავებისთვის ნომრებს დგამ. არის თუ არა ერთსა და იმავე ადამიანებთან მუშაობა თქვენთვის იმის შესაძლებლობა, რომ უკეთ გაიგოთ ადამიანი და განახორციელოთ კიდევ უფრო დახვეწილი თანამშრომლობა, თუ უფრო მეტად ხართ დაინტერესებული ახალი ხელოვანების აღმოჩენით?

ყველაფერი საინტერესოა. და განსაკუთრებით - ახალი ასპექტების აღმოჩენა ადამიანებში, რომლებსაც კარგად ვიცნობ და ექსპერიმენტები ჩავატარო.