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러시아에서 산업 디자인이 작동하는 방식 - 개념부터 엔지니어링 프로토타입까지. 현대 산업 디자인

Navion 홀로그램 자동차 내비게이션 시스템을 개발하는 러시아 회사 WayRay의 아트 디렉터인 Veronika Udodova는 해당 사이트에 가전제품 개발 단계에 대해 이야기하는 칼럼을 썼습니다.

산업 디자인이란 무엇이며 무엇을 위한 것인가? 힌트: 단지 예쁘게 보이려고 하는 것이 아닙니다. 실제로 산업 디자인은 여러 수준의 여러 문제를 한 번에 해결합니다.

이것은 외부 영향으로부터 장치의 하드웨어를 보호하는 쉘입니다.
이는 장치와의 사용자 상호 작용이 편리하다는 것입니다.
그리고 물론 회사가 제품을 배포할 수 있는 뷰티 분야도 있습니다. 더소비자.

겉모습 그 자체 산업 디자인장치를 생산해야 할 필요성뿐만 아니라 소비자 측의 제품에 대한 관심이 높아짐에 따라 정당화됩니다.

가제트 시장 이 순간거대한. 사용자는 선택이 무엇인지 배웠습니다. 따라서 오늘날 산업 디자인은 우선 마케팅 업무를 수행합니다(즉, 경쟁 우위를 제공합니다).

WayRay 디자인팀이 제품을 작업할 때 얼마나 많은 단계를 거치는지 짐작할 수 있도록 Navion 자동차용 홀로그램 내비게이션 시스템을 작업한 경험을 말씀드리겠습니다. .

3D 제품 시각화

Navion을 만드는 방법

우리는 단순히 헤어드라이어나 휴대폰을 개발하는 것이 아니라, 독특한 제품에 '출구'가 있는 기술을 만들고 있습니다.

일반적으로 제품을 만드는 데에는 두 가지 주요 접근 방식이 있습니다. 첫 번째 경우 방향은 설계 부서에서 설정하고 두 번째 경우 엔지니어링 부서에서 설정합니다.

한 접근 방식은 옳고 다른 접근 방식은 잘못된 것으로 간주될 수 없습니다. 둘 다 서로 다른 목적과 서로 다른 개발 단계에서 동시에 독립적으로 사용될 수 있습니다. 디자이너나 엔지니어 모두 본격적인 제품을 별도로 만들 수 없습니다. 이는 공동 창의성이어야 합니다.

실제로 본체, 포장, 애플리케이션 등 제품을 만드는 데에는 명확하게 정의된 단계가 있습니다.

아마도 가장 중요한 것은 연필을 올바르게 갈고 커피를 마시는 것이라는 사실에 대해서는 이야기하지 않을 것입니다. 따라서 산업 디자인을 만드는 단계는 다음과 같습니다.

1. 시장 및 관련 부문 분석- 거기에 무엇이 있는지 이해하고 더 좋게 만드는 것. 이 단계에서는 정보가 포함된 PDF 파일과 무드 보드가 수집됩니다.

영화나 영상을 통해 디자이너가 어떤 위치에 있는지 자주 보셨을 것입니다. 큰 보드다양한 인쇄와 깔끔하게 잘라낸 그림, 스케치, 스티커 등이 있습니다. 이것은 동일한 무드보드입니다. 말 그대로 - 무드 보드.

2. 이상적인 시리즈- 분석을 기반으로 프로젝트 내의 기능, 형태, 재료 및 기타 사항에 관해 수많은 아이디어가 생성됩니다.

이 단계에서 디자이너는 다음과 같이 성장합니다. 대량종이, 연필, 마커. 최종 결과는 추악하지만 유용한 스케치가 많이 있습니다.

일반적으로 디자이너는 이러한 서류 더미를 보여주고 싶어하지 않습니다. 이유는 단 하나입니다. 다른 사람은 거기에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알아낼 수 없습니다.

첫 번째 단계는 여러 개의 대략적인 스케치이며, 그 중 절반은 휴지통에 버려집니다.

3. 개념 개발, 1단계- 최고의 아이디어를 선택하고 이를 더욱 발전시키는 것이 필요합니다. 결과: 약 10개의 아름다운 스케치.

많은 초안 스케치 중에서 가장 마음에 드는 몇 가지를 선택합니다. 최고의 아이디어그리고 그것들을 마무리해라

여기에는 디자이너의 상상력만이 개입됩니다. 이 단계에서는 기술 사양 대신 제품 관리자가 대략적으로 형성한 희망 사항과 아이디어만 있습니다.

그러면 디자이너는 장치의 특정 기술적 배경과 작동 원리를 스스로 결정하고 이를 스타일적이고 기능적인 스케치를 만들기 위한 출발점으로 간주합니다.

이 단계에서는 제품의 아이디어와 철학이 확립됩니다. 예를 들어 Navion은 최초의 스케치부터 생체공학 표면에 대한 철학을 확립했습니다. 주요 참고 자료는 가오리였습니다. 부드럽고 미니멀한 라인 컨셉과 잘 어울렸습니다.

Navion의 경우 참조는 가오리였습니다. 나중에 이 이야기는 회사에 관한 비디오에서 계속되었습니다.

4. 개념 개발, 2단계- 최고의 개념 스케치를 작성하고 이를 엔지니어의 기술 개발과 결합합니다. 이 단계에서는 약 5개의 아름다운 스케치와 같은 수의 점토 모형이 만들어집니다.

전경에는 산업용 플라스틱으로 만든 모형이 있고, 배경에는 3D 프린팅된 모형이 있습니다.

이 단계에는 기술 사양에 고정된 최종 제품의 기능을 기반으로 하는 설계자의 작업이 포함됩니다. 즉, "하드웨어" 수준에서 장치의 작동 원리는 다양한 구성 요소의 단순화된 다이어그램 형태로 형성됩니다.

이 단계에서 디자이너는 의식적으로 치수를 줄이고, 생산 기술에 적합하지 않은 복잡한 표면을 그리고, 고가의 재료. 그러나 어떤 경우에도 장치의 작동 원리와 기능적 레이아웃을 수정할 수 없습니다.

5. 개념 개발, 3단계- 치수에 따라 여러 3D 모델이 생성됩니다. 이 단계에서는 3D 프린터로 레이아웃을 3D 시각화하고 인쇄하는 작업이 수행됩니다. 일반적으로 두 개의 프로토타입이 있습니다.

이 단계에서 산업 디자이너는 이미 케이스의 생산 기술에 대해 생각하고 있습니다. 사용 가능한 재료. 일부 부품은 수정되는 경우가 많지만 주요 작업은 완전한 시각적 정교함을 수행하고 최종 제품에 대한 기대치를 설정하는 것입니다.

이 단계에서는 장치의 외부 스타일이 최종적으로 승인되고 제품 브랜딩의 모든 구성 요소를 개발하기 위한 메커니즘이 시작됩니다.

대략적인 3D 렌더링

3D 프린팅된 차원 레이아웃 옵션

6. 엔지니어링 프로토타입- 엔지니어의 요구에 맞게 단순화된 본체가 개발되고 있습니다. 출력물은 3D 프린팅된 하우징입니다.

이것은 산업 디자인이 사용되는 또 다른 단계입니다. 여기서 주요 강조점은 기술 테스트입니다. 즉, 보호, 유지 관리성 및 디버깅 인터페이스의 존재와 같은 "원시적" 기능을 정확하게 수행하는 단순화된 케이스 설계가 필요하다는 것을 의미합니다.

이 단계에서는 "아름답게 하는 것"이라는 작업이 없습니다. 여기서 작업은 "기능적으로 하는 것"입니다. 현장에서 제품을 사용해 보고, 빠르게 분해하고, 부품을 교체하고, 충진재를 수정할 수 있도록 하였습니다.

Navion 엔지니어링 프로토타입의 첫 번째 버전 중 일부

7. 최종 본체- 최대 흥미로운 무대, 여기에서는 외부 케이스와 장치의 완전히 조립된 "철" 심장 사이의 연결이 가장 세밀하게 이루어집니다. 지금은 타협의 시간입니다.

아니요, 지금은 엔지니어 대 디자이너의 전투 시간입니다. 아아, 승자가 없다는 것은 모두가 미리 알고 있습니다. 여기에서는 모든 사람이 타협하고 해결 방법을 찾거나 본격적인 제품이 없을 것입니다.

이 시점에서 디자이너는 엔지니어와 매우 긴밀하게 협력하고 있습니다. 비록 첫 번째 레이아웃부터 디자이너가 엔지니어의 맥박을 파악하고 제품 비전을 제시했지만 말입니다.

WayRay의 역사에는 산업 디자이너들이 하루 종일 엔지니어들과 회의실에 앉아 미래 장치의 외부 및 소비자 품질을 개선하기 위해 이동하고 재배치할 수 있는 것이 무엇인지 "실시간"으로 알아낸 순간이 있었습니다.

디자인 측면과 하드웨어 측면, 그리고 소프트웨어 측면 모두에서 항상 희생이 따릅니다. 하지만 이 단계의 주요 임무는 모든 것의 균형을 유지하는 것입니다. 장점이 다른 사람 편이라면 제품의 품질이 높지 않고 수요도 많지 않을 것입니다.

출력은 최종 치수가 포함된 신체의 3D 모델이며, 추가 개발을 위해 엔지니어링 부서로 전송됩니다. 그곳에서 부품이 "톱질"되고 디자이너의 통제하에 디자인이 다시 개발됩니다.

장치의 최종 3D 시각화

산업 디자이너가 러시아에서 일하는 방식

일반적으로 러시아에서는 산업 디자이너가 아웃소싱 작업을 하거나 사물 디자인만을 전문으로 하는 디자인 부서에 합류합니다. 그러나 예를 들어 산업 디자이너를 직원으로 고용하여 처음부터 장치를 개발하는 회사를 찾는 것은 매우 어렵습니다.

첫째, 대학에서는 디자인보다는 공학을 가르치기 때문에 일반적으로 시장에 그다지 많지 않습니다. 둘째, 장기간 동안 거의 필요하지 않으며 필요한 경우 회사가 지속적으로 신제품을 출시하는 경우에만 러시아에는 그러한 회사가 거의 없습니다.

결론적으로, 이 전체 이야기에는 한 가지 문제가 있습니다. 산업 디자인 또는 오히려 장치의 외부 부분을 만드는 과정에는 비용이 많이 듭니다. 괜찮은 돈, 노력, 그리고 가장 중요한 것은 제품을 대중에게 출시하고 수익을 창출하는 것과 직결되는 회사의 시간입니다.

그렇기 때문에 많은 러시아 기업, 기능이 좋은 물건을 만든다고 해서 항상 아름다운 껍질에 포장하는 것은 아닙니다.

흥미로운 사실은 많은 사람들이 러시아 산업 디자이너내부적으로 산업 디자인을 거의 하지 않는 중국에서 일하는 경우가 많습니다. 왜? 오랫동안 그들은 주문에 따라 모든 일을 하는 제조 국가였지만, 이제 와서야 스스로 그것을 하기 시작했습니다. 최종 제품다른 나라의 디자이너를 고용하여 아웃소싱 및 사내에서 일할 수 있습니다.

동시에 그들은 자녀들을 세계 최고의 학교에서 공부하도록 보냅니다. 그러나 세대가 자랄 때까지 그들은 다른 나라의 자원을 사용합니다.

산업 디자이너의 비용은 얼마입니까?

산업 디자이너는 이 프로젝트와 회사가 그에게 흥미를 준다면 프로젝트를 맡아 순전히 상징적인 돈을 벌 수 있습니다. 평균적으로 프로젝트 경험이 있는 훌륭한 산업 디자이너를 고용하면 작업의 첫 번째 단계에 최소 150,000루블이 소요됩니다. 여기에는 컨셉 디자인, 스케치 및 대략적인 3D 렌더링이 포함됩니다.

경험을 바탕으로 나는 디자이너를 두 가지 유형으로 나눌 것입니다. 일부는 작업의 첫 번째 개념적 단계를 좋아하고 신속하게 완료하고 다른 프로젝트로 이동합니다. 다른 사람들은 프로젝트 자체를 완료하여 프로덕션에 가져오는 것을 좋아합니다. 그러나 이러한 프로젝트는 일반적으로 6~12개월 동안 지속되며 비용 지불은 다른 이야기입니다. 이로 인해 회사는 하루에 5-10,000 루블을 소비할 수 있습니다.

산업디자이너는 어디서 공부하나요?

산업 디자인은 다양한 형태로 나타납니다. 여기에는 자동차 디자인, 가구 디자인 및 작업이 포함됩니다. 전자 기기, 그리고 가정 용품 위에. 가장 중요한 것은 당신에게 더 가까운 것이 무엇인지 이해하고 그것을 위해 공부하는 것입니다.

디자이너 교육을위한 주요 센터 다른 방향다음과 같은 국가입니다.

이탈리아 - 산업 디자인, 자동차 디자인, 건축, 인테리어 디자인.
독일 - 자동차 디자인.
스페인 - 산업 디자인.
핀란드 - 가구 디자인.
러시아 - 건축.
영국 - 그래픽 디자인, 직물, 패션.
미국 - 커뮤니케이션 디자인, 그래픽 디자인.
프랑스 - 패션, 건축.

하지만 일반적으로 통용되는 표준이 아니라 전문 전문가가 작업을 공유하는 인기 포털(예: behance.net)을 살펴보면 중국과 한국으로의 전환을 확인할 수 있습니다.

이것이 정확히 무엇과 관련되어 있는지 짐작할 수는 있지만 내 경험에 따르면 많은 중국 기업이 유럽 디자이너를 유치하거나 전문가를 유럽으로 파견하기 시작했다고 가정할 수 있습니다. 나 자신도 중국 동료들로부터 다양한 장치 제작에 대한 제안과 내가 만든 개념을 사용하기 위한 허가 요청을 자주 접했습니다.

또 다른 질문은 왜 중국에서 그렇게 좋아하는지 입니다. 서양 디자인. 제 생각에는 디자인보다 생산이 더 진화했고, 개발보다 베끼기가 더 쉽기 때문이라고 생각합니다. 따라서 서양 디자인을 지닌 서양 브랜드에 대한 신뢰가 더 높습니다.

훈련이 정확히 어디서 이루어지는지, 얼마나 지속되는지는 중요하지 않습니다. 결과는 귀하의 욕구와 노력에만 달려 있습니다. 이것이 없으면 디자인 분야에서 아무것도 할 수 없습니다.

산업 디자이너가 기술을 사용자 친화적으로 만듭니다.

아마도 우리가 많은 장치를 블랙박스로 인식한다는 사실을 눈치채셨을 것입니다. 사용자는 내부 내용과 작동 방식에 대해 거의 생각하지 않지만 이 장치가 사용하기 편리한지, 켜진 위치, 의도한 기능을 얻는 방법은 누구나 언제든지 알 수 있습니다. 이것이 바로 산업디자인이 담당하는 일이다.

이제 '산업 디자인'이라는 말을 많은 사람들이 듣게 됩니다. 그러나 그것이 무엇인지에 대한 생각은 사람마다 완전히 다릅니다.산업 디자인은 일반 디자인과 동일한 유형의 창의적 활동이지만 산업 디자인의 대상은 산업적으로 제조된 가정용품인 경우가 가장 많습니다.

오늘날 제조 회사는 경쟁을 견디고 제품을 소비자 시장에 적절하게 소개하기 위해 다양한 트릭을 사용해야 합니다. 흥미롭고 고품질의 디자인 산업용 제품 - 효과적인 방법경쟁사와 관심 소비자 사이에서 눈에 띕니다. 산업 디자인의 목적은 외관, 구조 및 디자인을 정의하는 것입니다. 기능적 특징산업 디자인 기술이 목표로 하는 대상. 산업 디자인 품목에는 접시 및 기타가 포함됩니다. 주방 용품, 가전 및 산업용 가전 제품, 가구, 장비, 심지어 첨단 기술 및 지식 집약적 제품까지. 산업 디자인 옵션에는 오늘날 인기 있는 자동차 및 운송 디자인이 포함됩니다.

따라서 산업 디자인은 디자인과 기술을 결합하는 예술일 뿐만 아니라 마케팅 도구이기도 합니다.

산업 제품의 디자인을 만드는 전문가는 예술가이자 디자이너이자 프로세스 엔지니어여야 합니다. 결국, 산업 디자인에서는 최종 제품의 기술적 의미가 침해되지 않도록 창의적인 상상력을 사용해야 합니다.

예술적 디자인 프로세스 자체는 8단계로 구성됩니다.

주요 아이디어의 형성

컨셉 개발

스케치 작업

공들여 나열한 것

3D 모델링

심상

공학 설계

프로토타입 제작

전문가의 임무는 산업디자인 대상을 예비 7단계를 거쳐 8차 제작단계가 지체 없이 진행되어 본념에 맞는 최종 결과물이 나올 수 있도록 안내하는 것이다.

공산품의 디자인 컨셉과 기본 사상에 대한 저작권은 계약서에 별도로 정한 경우를 제외하고는 디자이너에게 귀속됩니다. "저작권 및 관련 권리에 관한 러시아 연방 법률 No. 5351-I" 제27조에 따라: 저작권은 사망 후 70년 동안 유효하며 저작권, 이름에 대한 권리 및 명예 보호는 무기한으로 보존됩니다. 또한 디자이너는 신규 고객의 관심을 끌기 위해 독창적인 작품을 포트폴리오에 전시할 권리가 있습니다.

디자인의 등장

특별한 유형의 디자인 및 예술 활동으로서의 디자인의 출현은 19세기 말로 거슬러 올라갑니다. 이는 산업 혁명, 즉 대량 기계 생산의 광범위한 발전과 그에 따른 노동 분업과 연결됩니다. 산업 생산과 상품으로 시장이 채워지는 상황에서 생산자의 관심은 점점 더 매력과 다양성으로 바뀌었습니다. 모습제조된 제품뿐만 아니라 소비자의 제품 품질과 사용 편의성도 중요합니다. 이에 따라 패션 트렌드와 소비자의 요구, 제품의 형태에 맞는 매력적인 외관을 연출할 수 있을 뿐만 아니라 디자인과 기계 제작 기술에 대한 이해도가 높은 특별한 전문가의 필요성이 대두되었습니다. 실습에서 알 수 있듯이 복잡한 엔지니어링, 기술 및 예술적 문제를 해결하는 맥락에서만 경쟁력 있는 제품을 만드는 것이 가능합니다.

산업 디자인의 전체 역사는 기술 발전의 역사와 밀접하게 연결되어 있습니다. 증기보일러, 엔진 등의 발명품 내부 연소, 전기 모터, 항공은 기계 공학뿐만 아니라 철강 분야의 새로운 영역을 창출했습니다. 역사적 단계디자인 개발 중.

19세기는 눈부신 발전의 세기였습니다. 하나의 기술적 기적이 다른 기적을 대체했습니다. 역마차와 깃펜으로 시작된 세기는 자동차와 타자기로 끝났습니다. 전신 다음에는 전화, 그 다음에는 "무선 전신"(라디오)이 이어졌습니다. 사람들은 예술가 없이 자연으로부터 정확한 이미지를 만드는 방법을 생각해냈고, 수세기 동안 인간의 목소리를 녹음하고 보존했으며, 공기보다 무거운 장치로 비행하려는 최초의 시도를 했으며, 움직이는 사진인 영화를 발명했습니다.

사물의 형태를 만들어가는 과정인 장인의 작업은 그 생산과 직접적으로 연관되어 있다. 산업화 시대가 도래하면서 제품의 프로토타입은 도면, 모형, 프로토타입의 형태로 제작되기 시작했고, 이를 다른 사람들이 기계를 이용해 수많은 에디션으로 제작하게 되었습니다. 따라서 세기가 바뀌면서 산업 생산 과정에서 노동 분업이 발생하고 디자인은 디자인과 예술 활동의 별도 형태로 등장했으며 디자이너라는 새로운 직업이 형성되기 시작했습니다.

직업으로서의 디자인은 약 100년 동안 존재해 왔습니다. 그것은 종종 19세기 말 영국의 유명한 예술가이자 예술 창의성 분야의 이론가인 윌리엄 모리스(William Morris)가 주도한 "예술과 공예의 연결을 위한" 운동으로 시작됩니다. 그때부터 디자인 이론의 기본 원리와 창의적 원리가 공식화되어 이후 학교와 트렌드에 영향을 미쳤습니다. 때때로 디자인 직업이 출현한 날짜는 예술가들이 여러 산업 분야에서 주도적인 위치를 차지하고 기업의 기업 스타일을 형성하여 제품 형성 정책에 영향을 미칠 수 있었던 20세기 초와 관련이 있습니다. 회사에서 생산합니다. 예를 들어 독일 전기 엔지니어링 회사 AEG와 미국 자동차 회사 Ford Motor의 기업 스타일이 제공됩니다. 디자인을 가르치는 방법을 갖춘 학교가 등장하고, 최초의 인증된 디자인 전문가가 등장해야만 직업으로서의 디자인을 논할 수 있다는 의견도 있다. 이것은 우리 세기의 20년대입니다. 최초의 디자인 학교인 바우하우스는 독일에, VKHUTEMAS는 소련 러시아에 문을 열었습니다. 또한 디자인의 출현은 1929년 글로벌 위기 시대에 기인하며 주로 미국 현상으로 설명된다는 관점도 있습니다.

실제로 1929년 위기 이전까지 유럽 디자인은 산업 생산에 눈에 띄는 영향을 미치지 않은 채 순전히 지역적 현상으로 남아 있었습니다. 그리고 위기가 시작될 때만 아메리칸 디자인진정한 상업적 세력이 되어 점차적으로 완전한 의미에서 대중적 성격을 획득하고 전문적인 디자인 산업이 등장합니다. 세기 초 미국 건축과 여러 분야에서 형성되었습니다. 유럽 국가새로운 스타일 방향기능주의는 디자인의 형태 형성 원리 개발을 위한 일종의 이론적 기반이 되었습니다. 아름다움을 본 리더들 예술적 형태기능적 편의성 측면에서 그들은 기계 기반 디자인 형성의 기원에 서 있었습니다. 그중에는 다음이 포함됩니다. 유명한 이름"기계 시대"의 건물로 유명한 시카고 건축 학교의 창립자 중 한 명인 루이스 설리반(Louis Sullivan)처럼; 프랭크 로이드 라이트(Frank Lloyd Wright) - 미국 건축과 디자인의 가부장; Peter Behrens는 독일 건축가이자 예술가로, 그의 이름은 디자인 개발의 전체 시대, 특히 "기업 스타일"의 출현과 관련이 있습니다. 미스 반 데어 로에(Mies van der Rohe)는 독일의 유명한 산업 연합인 Werkbund의 지도자 중 한 명이자 독일의 합리주의 건축과 디자인의 창시자입니다. 발터 그로피우스 - 세계적으로 유명한 학교인 바우하우스의 설립자 현대 건축그리고 디자인; Gerit Thomas Rietveld는 "빨간색과 파란색 의자"라는 개념이 현대 디자인의 조각적 상징이 된 네덜란드 건축가입니다.

디자인의 선구자 중에는 산업계에 진출한 건축가와 모더니즘 예술가들이 있었습니다. 아르누보의 대표자들은 과거 스타일의 지루한 모방, 절충주의 거부, 장식과 장식을 날카롭게 비판하고 합리적이고 기하학적 형태 분야에서 검색하는 막다른 골목에서 벗어날 방법을 찾고 있었습니다. 특별한 관심아름다움에 관심을 가지면서 소스 자료, 식별합니다. 본질적으로 이러한 견해는 산업 형성 철학을 향한 일종의 발걸음이었습니다. 그중에는 아르누보 스타일의 출현과 관련된 Henri Van de Velde, Michael Thonet 및 그의 세계적으로 유명한 "빈 의자"와 같은 유명한 이름이 있습니다. 찰스 매킨토시(Charles Mackintosh) - 아르누보 스타일의 리더이자 스코틀랜드 건축가. 그의 디자인은 유럽 아르누보의 정점 중 하나로 여겨지며 그의 세기 전환기 가구는 오늘날까지 재현되고 있습니다. 레이먼드 로위(Raymond Loewy)는 미국 전문 디자인의 창시자 중 한 명으로 흔히 산업 디자인의 아버지로 불립니다. Camillo Olivetti와 Erwin 및 Arthur Brown은 디자인 역사상 전체 스타일과 관련된 이름입니다. Giovanni Ponti - 이탈리아 건축가 - 가장 유명한 디자인 잡지 "Domus"의 창립자; Alvar Aalto - 현대 핀란드 건축과 디자인의 창시자; 뿐만 아니라 소련 디자인의 기원이 된 K. Malevich, A. Rodchenko, V. Tatlin, L. Lisitsky 및 기타 동포들.

우리나라에서는 최근까지 "디자인"의 개념을 나타내는 데 다음 용어가 사용되었습니다. "예술적 디자인"-디자인 프로세스, "산업 예술", "기술 미학"-활동 분야. 그리고 전문 디자이너를 "아티스트 디자이너"라고 불렀고, 최고의 디자인 기관은 All-Union Scientific Research Institute of Technical Aesthetics였으며 60-80 년대에 가장 인기가있었습니다. 국내 디자인 매거진 - “Technical Aesthetics”.

예술 및 기술 활동 분야가 있는데, 그 목적은 산업 제품의 형식적 특성을 결정하는 것입니다. 이것이 바로 산업 디자인입니다. 이 산업은 많은 역할을합니다. 중요한 역할자동차 제조에 종사하는 글로벌 제조기업의 구조 속에서, 가전 제품, 통신 장치 및 기타 유형의 소비자 제품.

역사정보

산업 기술 및 디자인 분야의 최초 전문가는 13세기 영국에서 나타났습니다. 당시 직물 생산은 활발히 발전하고있었습니다. 정의 자체에 관해서는 장식, 1919년에 처음 언급되었습니다. 학교의 설립자는 독일 건축가였습니다.

산업 디자인은 20세기 후반에 미국에서 특별 위원회가 조직되면서 진정한 발전을 시작했으며, 그 회원들은 이러한 방향에 대한 명확한 정의를 내렸습니다. 그들의 생각으로는 이 창작 활동, 제조된 물체의 외부 데이터를 개선하는 목표를 추구합니다.

개발 기초

산업디자인은 예술과 기술이 결합된 활동이기 때문에 소비자 영역의 범위가 매우 넓다. 첨단제품뿐만 아니라 다양한 장신구에 대한 개발도 진행되고 있습니다. 이 분야의 지적재산권은 특정 제품에 대한 특허를 획득함으로써 보호될 수 있습니다.

개발 과정 이 경우특정 단계로 나뉩니다.

아이디어를 검색하세요.
컨셉선택;
스케치 만들기;
3차원 편집기에서의 모델링;
객체 시각화;
모델 구축;
프로토타입 구현.

디자이너 자신은 일반적으로 엔지니어링, 기계 및 시각 예술. 많은 현대 전문가들이 전문 산업 디자인 대학을 졸업합니다. 그들은 도면을 작성하지 않으며 발명품의 작동에 대해 책임을 지지 않습니다. 그들의 임무는 제품을 최적화하는 것입니다.

혁신 전략의 예

모든 산업에는 계획이 있어야 합니다. 일반 개발. 이는 수십 년 동안의 미래 경로를 결정하는 특별한 전략의 도입을 통해 달성됩니다. 산업 디자인이 경우에는 특별한 의미가 있습니다. 이와 관련하여 사례를 사용하여 업계 발전의 일반적인 추세를 고려할 필요가 있습니다.

생활 공간은 일반적으로 하나가 아닌 서로 상호 작용할 수 있는 여러 장치를 사용합니다. 따라서 가전제품을 생산함에 있어서 제품을 별도로 설계하지 않는다. 결합된 접근 방식은 종종 사회 기술적이라고 불립니다.

산업 디자인은 항공기 제조 발전에 중요한 역할을 했습니다. 이는 현대 항공기가 운송과 같은 직접적인 기능뿐만 아니라 엔터테인먼트도 수행할 수 있다는 사실로 표현됩니다. 이제 여객기에서도 사용할 수 있습니다 다양한 수단으로연결, 사교, 간식 등. 개발할 때 이러한 뉘앙스를 무시할 수 없습니다.

자동차 산업에서는 차량 유지 관리에 특히 중점을 두고 있습니다. 이러한 추세는 다양한 서비스와 가까운 곳에 교육 및 엔터테인먼트 센터를 건설하는 사례에서 분명하게 드러납니다. 현대 제조업체는 주거용 인프라에 제품을 직접 도입하려고 노력하고 있습니다.

디자인 혁신 분야의 성공적인 솔루션은 주로 다음과 관련이 있습니다. 과학적 연구산업 전반의 발전을 가능하게 합니다. 그러나 오늘날에는 약간의 분열이 있습니다. 종종 두 분야의 전문가 사이에는 관계가 없습니다.

산업 디자인의 우선순위 유형

위에서는 다양한 기능을 수행하는 장치와 장치가 엄청나게 많기 때문에 목적에 따라 분류해야 한다고 말했습니다. 전문가는 모든 분야에서 자신의 업무를 효율적으로 수행할 수 없습니다. 주요 카테고리가 표에 나와 있습니다.

전문화	설명
엔지니어링 장비	이 그룹에는 과학 연구에 사용되는 장치가 포함되어야 합니다. 건설 작업그리고 특별한 연구.
의료 기기
차량	여기에는 모든 것이 포함될 수 있습니다 기존 종수송. 환경보호론자들의 압력은 이 카테고리의 발전에 큰 역할을 합니다.
가전제품	가전제품은 주요 기능을 수행할 뿐만 아니라 매력적인 외관도 갖춰야 합니다. 항목은 전체 인테리어에 잘 맞아야합니다.
내부 및 외부 요소	집과 사무용 가구유기적으로 보여야 하기 때문에 산업 발전 분야에는 별도의 방향이 있습니다.

소비자를 위한 혜택

산업기술디자인대학 전문가의 모든 작업은 최종 구매자를 대상으로 합니다. 이는 소비자 환경에 특정한 이점을 제공합니다. 산업 디자인 덕분에 해결할 수 있는 몇 가지 주요 문제가 있습니다.

다양한 조건에서 편안한 사용;
편리한 서비스;
패션 트렌드에 맞는 적절한 외부 데이터;
기능면에서 최적의 가능성.

전문가의 발전으로 다음을 결정할 수 있습니다. 주된 이유특정 제품의 성공. 대부분의 경우 일반 소비자는 보기에 괜찮고, 사용하기 쉽고, 상대적으로 품질이 좋은 제품을 구입합니다.

제품 개발에서의 역할

이전에 제조업체는 다음 사항에 대해 생각했습니다. 디자인 솔루션마지막으로 중요한 것은. 스타일과 인체공학보다는 개발된 기술에 우선순위를 두었습니다. 현대 기업은 경쟁이 치열하여 어쩔 수 없이 추가 기능빌리다 가치 있는 곳시장에.

전문가의 성공적인 제품 제작 결과는 제품의 직접적인 매력뿐만 아니라 최종 소비자의 만족도입니다. 산업 디자인은 제품을 개발할 때 상당한 비용이 듭니다. 그러나 투자는 생산된 단위당 가격 프리미엄을 받거나 수요 증가를 고려한 최종 이익을 계산하여 회수됩니다.

비용은 전문 서비스 비용으로만 구성되는 것이 아닙니다. 시설의 주요 요소를 구현하고 장기 개발 중 특정 연구를 수행하는 데 추가로 자금이 사용됩니다.

러시아 최대의 교육 기관

유용하고 고임금 직업상트페테르부르크 산업디자인대학교가 도와드리겠습니다. 러시아에서 가장 큰 규모입니다. 교육 기관은 다단계 단지입니다. 그것은 다음과 같이 구성됩니다 고등 학교, 교육 센터, 연구 기관 및 대학, 준비 학부.

상트페테르부르크 산업 기술 및 디자인 대학은 현재 200개 이상의 교육 프로그램을 시행하고 있으며 15,000명 이상의 학생이 등록하고 있습니다. 준비는 다음에 따라 수행됩니다. 다양한 형태훈련. 원격 기술을 활용한 지식 습득을 위한 통신 시스템이 있습니다.

결론적으로

스케치를 만들려면 산업 디자이너가 분석 및 예술 활동에 참여할 뿐만 아니라 최신 그래픽 프로그램을 사용할 수 있어야 합니다. 이를 통해 개념을 최대한 효율적으로 실현할 수 있습니다. 실제로 애플리케이션은 꽤 많지만, 개발자들에게 인기 있는 애플리케이션을 선택하는 것이 좋습니다.

직업은 제품의 외관을 최적화하는 것을 목표로 합니다. 예술, 기술 및 마케팅은 이 활동 분야의 세 가지 구성 요소입니다. 을 위한 성공적인 구현목표를 달성하기 위해 전문가는 고품질 프로토타입을 찾고 기성 시장 샘플을 분석합니다. 그는 3차원 모델링을 사용하여 개별 제품의 외관과 기능을 연결하는 문제를 해결합니다. 전문가는 비용을 절감하고 제품을 안전하게 만드는 방법을 계산합니다. 산업 디자이너는 3D Studio Max, SolidWorks, solidThinking, Rhinoceros, Pro/Engineer, 3D CAiD, Solid Edge와 같은 그래픽 프로그램을 사용하여 효율성을 극대화합니다.

개인적인 자질

기술적 성향과 예술적 성향의 조화로운 조합은 산업 디자인에 최적입니다. 산업활동을 전문화하려면 실천적인 마인드가 필요합니다. 게다가 디자이너는 이상적인 스타일 감각을 지닌 심미주의자이다. 발달된 눈과 정확한 색상 인식이 필요합니다. 디자이너는 예술가가 아니기 때문에 영감보다는 인내가 결과에 더 중요한 역할을 합니다.

이 직업을 위해 공부할 곳.

디자이너로 입학하려면 통합 국가 문학 시험 결과가 필요합니다. 또한 목록의 가변성은 수학 또는 외국어. 지원자는 드로잉과 구성의 두 부분으로 구성된 창의적 테스트를 필수로 받아야 합니다. 서류를 제출하려면 "산업 디자인" 프로필을 선택해야 합니다.

처음 2년 동안 학생들은 기본적인 드로잉, 페인팅, 구성을 배웁니다. 사소하지 않은 과제의 도움으로 교사는 학생이 독창적으로 생각하고 사물을 다른 각도에서 보도록 가르칩니다. 동시에 학생들은 전문 소프트웨어 사용 교육을 받습니다. 학사 학위 마지막 학기에는 모든 특수 과목을 더욱 심도 있게 공부하게 됩니다. 그러나 직업을 본격적으로 익히려면 훈련 기간을 6년으로 늘리는 것이 좋습니다.

대학의 예:

세인트 피터스 버그 주립대학교산업 기술 및 디자인 - SPbGUPTD;

직업의 장점과 단점.

직업. 고용 장소.

산업 디자이너 공석은 일반적으로 생산 및 예술 워크샵과 디자인 스튜디오에서 게시됩니다. 시내의 다양한 기업에도 취업이 가능합니다. 때로는 디자이너가 프리랜서가 되어 나중에 자신의 에이전시를 설립하기도 합니다. 이 직업프리랜서 서비스 시장에서 수요가 많습니다. 예를 들어, 프리랜서 교환 Pchel.net에는 산업 디자이너를 위한 수십 개의 원격 작업 공석이 매일 추가됩니다. 초기 급여 수준은 20-30,000 루블입니다. 경험이 있는 전문가는 기본 요율을 55,000루블까지 인상할 수 있습니다.

​러시아에서 산업 디자인이 작동하는 방식 - 개념부터 엔지니어링 프로토타입까지. 현대 산업 디자인