집 / 꽃들/ 블랙보드에 분필 글꼴입니다. Photoshop에서 칠판에 분필로 쓴 텍스트 만들기

블랙 보드에 분필 글꼴입니다. Photoshop에서 칠판에 분필로 쓴 텍스트 만들기

분필 타이포그래피는 매우 인기가 있습니다. 하지만 모든 사람이 분필을 잘 사용하는 것은 아니며 모든 집에 칠판이 있는 것도 아닙니다. 오늘은 즉흥적인 수단과 전자 도구를 사용하여 세련된 타이포그래피 효과를 만들어 보겠습니다. 먼저 Illustrator에서 개념 자체를 만든 다음 흥미로운 기술작품을 분필 그림으로 바꿔 봅시다.

이 수업의 하이라이트는 컴퓨터 작업과 손 그림 그리기를 결합한다는 것입니다. 물론 그래픽 편집기에서 모든 작업을 수행하는 방법이 있지만 이러한 작업을 수행하려면 현실적인 효과, 우리 수업에서와 같이 성공할 것 같지 않습니다.

그럼 시작해 보겠습니다. Adobe Illustrator를 열고 분필 그림으로 바꾸고 싶은 컨셉을 만듭니다. 이 단계에서는 작업을 적용하고 실행 취소할 수 있는 소프트웨어를 활용합니다. 실생활, 뇌졸중을 그렇게 쉽게 없앨 수는 없습니다. 텍스트를 입력하고 좋아하는 글꼴을 선택하세요.

키보드 단축키 CMD/Ctrl+Shift+O를 사용하여 텍스트를 곡선으로 변환한 다음 텍스트를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 그룹 해제를 선택하여 텍스트를 개별 문자로 분할합니다.

각 단어 또는 단어 그룹 위에 선택 항목을 그리고 CMD/Ctrl+G를 눌러 그룹화합니다.

첫 번째 단어 그룹을 선택하고 메뉴에서 효과 > 왜곡 및 변형 > 자유 왜곡을 선택합니다. 텍스트 그룹을 왜곡하려면 오른쪽 하단 지점을 더 높게 올리세요.

실제로 이러한 텍스트 왜곡은 일종의 디자인 실수로 인해 일반적으로 바람직하지 않지만, 우리의 경우 작업은 실제로 손으로 작성되므로 감당할 수 있습니다. 텍스트를 수직으로 조정하여 조금 더 작게 만듭니다.

우리 본문의 다음 그룹을 살펴보겠습니다. 이를 선택하고 메뉴에서 개체 > 변환 > 기울이기/개체>변형>기울기를 선택합니다. 이전 그룹의 경사각과 일치하는 각도를 지정합니다.

텍스트 아래에 얇은 직사각형을 그리고 여기에 전단 변환을 적용하여 텍스트 각도를 반복합니다. 직사각형을 복제하고 이를 사용하여 두 번째 텍스트 그룹을 구성합니다. 펜 도구를 사용하여 삼각형을 그려 오른쪽 상단 모서리의 빈 공간을 채웁니다.

세 번째 텍스트 그룹을 선택하고 메뉴에서 효과 > 자유 왜곡 적용을 선택하여 이전에 선택한 것과 동일한 매개변수로 효과를 적용합니다.

세 번째 그룹을 첫 번째 그룹의 크기에 더 쉽게 맞출 수 있도록 텍스트 색상을 일시적으로 변경합니다.

모양 팔레트를 열고 자유 왜곡 효과를 클릭합니다. 왼쪽 상단 점을 이동하여 평행 직사각형을 만듭니다. 그런 다음 오른쪽 하단 지점을 원래 위치로 다시 이동합니다.

이전에 그린 요소를 복제하고 뒤집어 대칭 디자인을 만들고 빈 공간을 채울 수 있습니다.

디자인의 너비에 맞게 다음 단어 그룹의 크기를 조정합니다. 그룹과 이전 텍스트 사이의 거리가 다른 요소 사이의 거리와 동일하도록 그룹을 배치합니다.

우리는 마지막 단어로 개념을 완성하고 나머지 요소에 맞게 크기를 조정하고 정렬합니다. 좁은 직사각형을 사용하여 디자인을 더욱 흥미롭게 만드세요.

작품 주위에 직사각형을 그립니다. 채우지 않고 7pt 스트로크를 지정합니다. 직사각형을 복사(CMD/Ctrl+C)한 다음 복사본을 앞에 붙여넣습니다(CMD/Ctrl+F). Alt 키를 누른 상태에서 복사본의 크기를 조정하여 더 작게 만듭니다. 획 두께를 2pt로 줄입니다.

가장 큰 단어 중 하나를 선택하고 복사(CMD/Ctrl+C)한 다음 개체에 모서리가 둥근 얇은 흰색 획을 지정하고 안쪽으로 정렬합니다.

메뉴에서 개체 > 모양 확장을 선택한 다음 그룹을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 그룹 해제를 선택하여 그룹을 개별 문자로 나눕니다.

각 문자를 하나씩 선택하고 Pathfinder 팔레트에서 Minus Front 버튼을 누릅니다. 그 후에는 글자의 안쪽 부분만 남겨야 합니다.

남은 것을 그룹화하고 획 색상을 흰색으로 변경한 다음 CMD/Ctrl+B를 눌러 이전에 복사한 텍스트를 배경에 붙여넣습니다.

문서 어딘가에 작은 검은색 사각형을 그립니다. CMD/Ctrl+C 및 CMD/Ctrl+F를 눌러 복사본을 만든 다음 복사본을 원본 크기의 절반으로 줄입니다(모든 것을 정확하게 얻으려면 스마트 가이드를 켜십시오). 더 작은 그림을 가리키세요. 화이트 색상채우고 두 개체를 모두 선택한 다음 견본 팔레트로 드래그합니다.

이 패턴을 내부 레터피스에 적용해 멋진 빈티지 스타일을 연출해보세요.

원하는 경우 이 기술을 사용하여 다른 텍스트를 디자인하고 마무리 작업을 추가하여 디자인을 완성합니다.

모든 타이포그래피 요소를 선택하고 그룹화한 후 불투명도를 약 15%로 줄입니다.

작업을 인쇄하세요. 불투명도가 줄어들기 때문에 디자인은 종이에 거의 보이지 않습니다. 이제 좋은 오래된 연필을 찾으십시오.

작은 스트로크로 조심스럽게 작업 개요를 시작하십시오. 이 단계를 통해 전자 효과를 자유형 스타일 작업으로 바꿀 수 있습니다.

모든 작업을 추적한 후 스캔하세요. 아트웍은 Illustrator에서와 동일하게 보이지만 이제는 부정확하고 비전자적인 획으로 인해 손으로 그린 것처럼 보입니다. 당신이 그것을 설명했다는 것을 누가 알겠습니까? 우리는 아무에게도 말하지 않을 것입니다)

스캔한 작업을 다음에서 엽니다. 어도비 포토샵메뉴에서 이미지 > 조정 > 반전/이미지 > 수정 > 반전을 선택합니다. 그런 다음 메뉴에서 이미지 > 조정 > 채도 감소/이미지 > 수정 > 채도 감소를 선택하여 작업에서 색상을 제거합니다.

메뉴에서 이미지 > 조정 > 레벨/이미지 > 수정 > 레벨을 선택하고 슬라이더를 이동합니다. 밝은 색조히스토그램의 시작 부분으로.

초크페인트가 인테리어 디자인으로 인기를 얻은 후 많은 가정에서 찾아볼 수 있습니다. 다양한 요소, - 간판부터 벽 전체까지 - 분필로 쓸 수 있습니다. 이번 포스팅에서는 어떻게 해야 하는지 알려드리겠습니다 슬레이트 보드메모와 어린이의 창의력을 위한 장소가 아닌 아름다운 장식 요소입니다.

무엇을 쓸 것인가

이 질문에 대한 답은 분명해 보입니다. 물론 분필이죠! 그러나 제조업체는 분필 외에도 상상력을 보여주었습니다. 다른 크기색상에는 분필 연필, 분필 마커, 심지어 분필 페인트도 있습니다. 최종 결과를 위해서는 도구 선택이 매우 중요합니다.

마커는 작은 비문과 얇고 명확한 선에 이상적이지만 비문은 특징적인 분필 질감 없이 얻어집니다. 손에 쥐는 것이 더 편리하고 즐겁습니다. 하나를 구입하는 경우 모든 마커가 똑같이 잘 지워지는 것은 아니라는 점을 명심하십시오. 덜 눈에 띄는 영역에서 실험하는 것이 좋습니다.
일반 분필을 고운 강판에 문지른 후 생성된 분말을 위생 핸드 젤과 섞어 시럽 농도로 만들어 나만의 분필 페인트를 만들 수 있습니다. 페인트는 스텐실과 넓은 영역을 페인팅하는 데 없어서는 안 될 요소입니다.

일반 크레용도 더욱 즐겁게 만들 수 있습니다. 이제 쉽게 찾고 구입할 수 있는 다양한 크레용 홀더를 사용하면 손가락이 건조해지지 않습니다.

무엇을 묘사할 것인가

슬레이트 표면에 간단하게 그림을 그리거나, 즉흥적으로 만들거나, 생각과 요리법을 적거나, 가족에게 메시지를 남길 수도 있습니다. 그러나 그러한 창의성은 부주의해 보일 수 있으며 인테리어에 도움이 되지 않을 수도 있습니다. 종종 디자인 표준 슬레이트 벽카페가 되다 - 현대 시설의 벽은 아름다운 글꼴로 칠해져 있습니다. 다양한 조합그리고 그림으로 보충합니다.

특수 교육과 경험이없는 사람이 손으로 보드에 아름다운 글자를 만드는 것은 거의 불가능하므로 인터넷에서 공백을 찾거나 좋아하는 그래픽 편집기에서 다양한 글꼴로 나만의 구성을 만드십시오. 이 예술적 광채를 벽이나 판자로 옮기는 방법에 대해 자세히 알려 드리겠습니다.

방법 1. 스텐실
이 방법 더 잘 맞는다큰 비문이나 반복되는 요소에만 해당됩니다. 스텐실을 인쇄할 수 있습니다. 두꺼운 종이직접 자르고 기성품을 구입하거나 인쇄소에서 생산을 주문하십시오. 마지막 두 가지의 장점은 재사용이 가능하다는 것입니다.
디자인을 스텐실하려면 분필 페인트나 마커를 사용하세요. 일반 페인트에 비해 분필의 장점은 처음에 잘 안 되더라도 괜찮습니다. 해당 부분을 씻어내고 다시 칠하면 됩니다. 젖은 면봉으로 테두리를 수정할 수도 있습니다.

방법 2. 카본 페이퍼
이 방법은 구현하기가 조금 더 어렵지만 더 많은 가능성, 제조하기 때문에 많은 분량스텐실은 비싸다. 인쇄된 메시지나 이미지, 테이프, 흑연, 연필, 고운 분필이나 분필 마커가 필요합니다.
기술은 다음과 같습니다.

흑연으로 종이 뒷면을 가리십시오 (분필로 대체 할 수 있지만 주변 표면이 더 더럽혀집니다).
시트를 뒤집어 테이프로 슬레이트 표면에 붙입니다.
연필로 세게 눌러 이미지를 따라 그려보세요.
시트를 떼어 내십시오 - 이미지의 윤곽이 표면에 남아 있습니다.
조심스럽게 윤곽을 잡고 분필로 칠하십시오.
젖은 면봉으로 지저분한 부분을 교정하세요.

또 다른 적용 방법은 비디오 마스터 클래스에서 볼 수 있습니다.

이 Photoshop 튜토리얼에서는 녹색 칠판과 분필로 글씨를 쓰는 방법을 보여줍니다.

1 단계

Photoshop에서 새 문서 만들기 (Ctrl + N)크기는 1000x609픽셀입니다. 먼저 보드의 배경을 만들어 보겠습니다. 새 레이어 만들기 (Ctrl + Shift + N). 도구 선택 그라디언트 도구(G): 스타일 – 방사형. 아래와 같이 그라데이션을 설정합니다.

이 결과를 얻으려면 캔버스를 채우십시오.

2 단계

보드가 너무 부드러워 보이도록 노이즈를 추가해 보겠습니다. 그라디언트 채우기 레이어에서 메뉴로 이동합니다. 필터 – 노이즈 – 노이즈 추가(필터 – 노이즈 – 노이즈 추가), 다음 옵션을 사용하십시오.

금액: 1.6%
분포: 가우스

결과:

3단계

다음 몇 단계에서는 보드 주위에 나무 프레임을 만드는 데 중점을 둘 것입니다. 나무 질감을 재현하기 위해 필터를 사용하기로 결정했습니다. 섬유. 필터 설정에서 회전 기능을 찾을 수 없어서 프레임의 각 부분을 별도의 문서에 만든 다음 모든 것을 전송하기로 결정했습니다.
프레임의 상단을 만드는 것부터 시작해 보겠습니다. 새 문서 만들기 (Ctrl + N)높이는 첫 번째 문서의 너비와 같습니다. 캔버스의 너비는 원하는 프레임의 두께에 따라 다릅니다. 첫 번째 캔버스의 크기는 1000x609픽셀이었습니다. 따라서 45x1000픽셀 크기의 두 번째 캔버스를 만들었습니다. 채우기 색상을 밝은 회색으로 설정하고 배경색을 어두운 회색으로 설정합니다. 그런 다음 필터를 적용하십시오. 섬유(필터 – 렌더링 – 섬유). 필터를 다음과 같이 설정하세요.

차이: 3
힘: 21

결과:

4단계

질감에 나무색을 부여해야 합니다. 수정으로 이동 색조/채도(이미지 – 조정 – 색조/채도). 확인란을 선택하세요. 색조(채색)다음 값을 입력합니다.

색조: 19
채도: 33
밝기: -20

5단계

필터를 사용하여 텍스처에 노이즈 추가 (필터 – 노이즈 – 노이즈 추가) (필터 – 노이즈 – 노이즈 추가): 금액 – 1%. 프레임의 일부를 드래그하려면 도구를 사용하세요. 이동 도구(V). 캔버스 상단에 나무 조각을 놓습니다.

6단계

같은 방법으로 프레임의 나머지 부분을 만들어 문서에 붙여넣습니다.

7단계

레이어 팔레트에서 나무틀의 모든 레이어를 선택합니다. 그 중 하나를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 선택하십시오. 계층을 병합하다. 그런 다음 결과 레이어를 두 번 클릭하여 스타일 창을 엽니다. 다음 스타일을 적용합니다.

그림자:

블렌드 모드: 곱하기; 검정색
불투명도: 75%
각도: -39; 전역 조명 사용: 활성화됨
거리: 11픽셀
스프레드: 0%
크기: 29픽셀
윤곽: 선형; 앤티앨리어싱: 비활성화됨
소음: 0%

내면의 불꽃:

블렌드 모드: 화면
불투명도: 12%
소음: 0%
색깔: 백색
기술: 더 부드러운
출처 : 가장자리에서 (Edge)
초크: 0%
크기: 5픽셀

8단계

프레임 작업을 마쳤습니다. 이제 보드 표면으로 이동해 보겠습니다. 약간 그런지하게 만들고 질감을 추가해야 합니다. 이 그런지 브러시 세트를 다운로드하여 Photoshop으로 가져오세요. 새 레이어 만들기 (Ctrl + Shift + N)배경 레이어와 프레임 레이어 사이. 도구 스포이드 도구(I)가장 어두운 녹색 음영을 결정하고 아래와 같이 녹색 영역의 윤곽을 그립니다. 낮추다 불투명이 레이어는 최대 40%입니다.

9단계

보드 표면에 더 많은 음영을 추가해 보겠습니다. 그런지 브러쉬 레이어 위에 새 레이어를 만듭니다. 기본 색상 설정 (디)필터를 적용하고 구름(필터 – 렌더링 – 구름). 그런 다음 필터를 적용하십시오. 모션 블러(필터 - 블러 - 모션 블러)다음 매개변수를 사용합니다.

각도: 18도
거리: 100픽셀

설치하다 혼합 모드이 레이어 곱셈그리고 더 낮은 불투명최대 30%.

10단계

이 단계에서는 스펀지로 비문을 계속 지워서 오래된 표시를 만듭니다. 이전 단계의 레이어 위에 새 레이어를 만듭니다. 도구 선택 브러시 도구(B)을 클릭하고 "Watercolor Loaded Wet Flat Tip" 브러시를 선택합니다.

낮추다 불투명최대 30%까지 브러시를 사용하고 녹색 표면에 검은색 페인트를 몇 획으로 그립니다. 일부 영역은 다른 영역보다 더 어두워지도록 윤곽을 2~3회 그려야 합니다.

설치하다 불투명이 레이어의 10%만큼.

11단계

다른 레이어를 만들고 과정을 반복하되 이번에는 흰색 브러시를 사용하고 불투명레이어 - 5%. 다음 결과가 나와야 합니다.

12단계

멋진 손글씨 글꼴을 찾아 도구를 사용하여 칠판에 글을 쓰세요. 수평형공구(T). 예를 들어 "Christopher Hand"라는 글꼴을 사용했습니다. 낮추다 불투명최대 10%의 비문이 있는 레이어. 잘 지워지지 않은 분필의 흔적이 남게 됩니다.

13단계

이제 보드에 일반 비문을 추가하겠습니다. 뭔가를 작성하고 설치하세요 불투명텍스트가 70% 증가했습니다. 그런 다음 이 브러시 중 하나를 선택합니다. 텍스트 레이어에 픽셀 마스크 추가 (레이어 – 레이어 마스크 – 모두 공개) (레이어 – 레이어 마스크 – 모두 공개). 녹색 표면이 약간 보이도록 비문의 윤곽을 검은색으로 지정합니다. 이렇게 하면 사실적인 모양을 만드는 데 도움이 되며 분필 모양은 고르지 못한 자국을 남깁니다.

14단계

나는 이사회가 어느 정도 규모와 관점을 사용할 수 있다고 결정했습니다. 분필을 담을 수 있도록 보드 바닥에 작은 선반을 추가하세요. 앞에서 설명한 방법을 사용하고 스타일을 적용하는 것을 잊지 마세요. 외부 광선.

15단계

이 단계에서는 분필 지우개 스폰지를 만듭니다. 도구를 선택하고 설정에서 반경을 1픽셀로 설정합니다. 모양을 만들고 이전 단계에서 만든 선반에 놓습니다. 이 직사각형을 스마트 개체로 변환하세요 (레이어 - 스마트 개체 - 스마트 개체로 변환). 적용된 필터의 설정을 변경하거나 완전히 제거할 수 있으므로 스마트 개체를 사용하여 작업하는 것이 항상 더 편리합니다.
기본 색상 설정 (디)필터를 적용하고 오버레이가 있는 구름(필터 – 렌더링 – 오버레이가 있는 구름)(필터 – 렌더링 – 차이 구름).

16단계

스펀지에는 여전히 조명과 질감이 부족합니다. 몇 가지 필터를 더 추가해 보겠습니다. 필터를 먼저 적용해 보세요 에어브러시(필터 – 스트로크 – 에어브러시) (필터 – 브러시 스트로크 – 스프레이 스트로크).

스트로크 길이: 20
스프레이 반경: 25
스트로크 방향: 수직

금액: 1.96%
배포: 유니폼
단색: 활성화됨

결과:

17단계

이제 작업해보자 윗부분스폰지. 도구 둥근 사각형 도구(U)스펀지 바닥 위에 어두운 회색 모양을 만들고 스마트 오브젝트로 변환한 후 노이즈 필터를 적용합니다.

18단계

스펀지의 두 레이어에 스타일 적용 그림자.

19단계

마지막으로 분필 몇 조각을 추가합니다.

포토샵에서. 자르기 도구(C)를 사용하여 이미지를 잘라서 둥근 모서리와 검은색 배경을 제거합니다.

레벨 조정(이미지 ? 조정 ? 레벨)으로 이동하여 아래와 같이 값을 변경합니다. 이렇게 하면 보드 표면이 더 어두워집니다.

2 단계

다음으로 다운로드 공유 라이브러리글꼴 "Blokletters", 창 메뉴로 이동하시겠습니까? 문자를 선택하고 아래와 같이 글꼴을 설정합니다. 칠판에 "Back to School"이라고 적는다. 비문은 두 개의 레이어로 구성되어야 합니다. 아래 두 번째 스크린샷을 보세요.