Garīgi slimu cilvēku radošums. Garīgi slima māksla

Tēlotājmāksla ir viens no agrākajiem un senākajiem mākslas veidiem, cilvēka pašizpausmes veidiem. Glezniecība palīdz mums iekļūt domu, jūtu un mākslinieka personības tēlu pasaulē. Tāpēc zīmēšanas iespējas mediķi izmanto, strādājot ar šizofrēnijas un citu psihisku saslimšanu slimniekiem.

Šizofrēnija ir sarežģīta un joprojām slikti izprotama slimība. Ārstiem ir nepieciešams daudz laika, lai to pareizi diagnosticētu, tāpēc tiek savākts liels informācijas apjoms par pacientu. Un, protams, šādu slimību nav iespējams noteikt tikai pēc zīmējumiem.

Taču tie var kalpot kā sākumpunkts, signāls mīļajiem pievērst uzmanību bērna, radinieka vai drauga psihiskām saslimšanām, kas attīstās.

Sīkāk jāpievēršas radošumam, it īpaši, ja cilvēkam ir citas psihisku traucējumu pazīmes: nosliece uz depresiju, atslābināšanās, apsēsts ar maldīgām idejām, ziņo par dīvainām parādībām, kas patiesībā neeksistē (halucinācijas) utt. Šizofrēnijai parasti ir vairākas atšķirības un raksturīgas pazīmes.

Nekādā gadījumā nevajadzētu nodarboties ar pašdiagnostiku, vēl jo mazāk nepievērt acis uz psihisku slimību pazīmēm, kas izpaužas mīļotajā cilvēkā. Atcerieties, ka viņi paši uztver slimības izpausmes vienkārši kā personības iezīmes, un bieži vien tikai tuvi cilvēki var pārliecināt viņus apmeklēt ārstu.

Kad slimība ir precīzi konstatēta, tieši zīmējums bieži palīdz psihiatriem izsekot patoloģijas attīstības dinamikai, pacienta iekšējam stāvoklim, īpaši, ja viņš nav pieejams produktīvam kontaktam. Šizofrēnijas bildes ar autora slimības vēstures aprakstu parasti atrodamas jebkurā psihiatrijas mācību grāmatā.

Kāda ir atšķirība starp garīgi slimu un veselu cilvēku zīmējumiem?

Glezna par garīgi slimu cilvēku ir viņa pašreizējā brīža psihiskā stāvokļa atspoguļojums, viņa sarežģītās maldīgo ideju, halucināciju pasaules “izmetums”, mēģinājums izprast sevi un savu vietu pasaulē.

Psihiatri identificē šizofrēniķiem raksturīgās iezīmes un īpašības, kas ir skaidri redzamas viņu vizuālajā radošumā. Ārstiem pat ir garīgi slimu pacientu attēlu klasifikācija atbilstoši galvenajām īpašībām:

1. Ar stereotipu izpausmi.
2. Ar šķelšanos, asociatīvo savienojumu pārraušanu.
3. Ar neidentificētām (neizskaidrojamām) formām.
4. Simboliski.

Stereotips zīmēšanā

Pacienti ar šizofrēniju ļoti ilgu laiku var zīmēt vienas un tās pašas figūras, kontūras, objektus, simbolus vai zīmes. Katru reizi mēs nonākam pie kaut kādas stereotipiskas skices. Tas ir redzams arī tajā pašā izpildījuma stilā un krāsu shēmā.

Psihotisko simptomu saasināšanās periodos pacienta zīmējumu stereotipiskums parasti palielinās, bet remisijas periodos atkal kļūst mazāk izteikts. Piemēram, paciente, iegrimusi idejā par savām attiecībām ar vīriešiem, bieži attēloja cilvēkus un falliskos simbolus kalnu, pīlāru un citu iegarenu priekšmetu veidā. Sižeta atkārtošanās tika izsekota no darba uz darbu.

Attēlu priekšmets atspoguļos intīmāko un sāpīgāko attiecību ar pasauli problēmu: konflikti ar cilvēkiem, halucinatīvas vīzijas, maldīgas idejas.

Atšķirībā no vesela cilvēka, kurš ar entuziasmu zīmē vienā žanrā - piemēram, portretus, ainavas, jūras tēmas utt. - šizofrēniķu zīmējumi noteikti demonstrēs citas pārsteidzošas iezīmes, kas raksturīgas garīgi slimu cilvēku glezniecībai.

Fotogrāfijā pacienta ar šizofrēniju zīmējumi. Atkārtotu stereotipisku tēlu viņš nosauca par "citronu putnu". Var izsekot garīgi slima cilvēka darba raksturīgajām iezīmēm: simbolismam, ornamentālismam izpildījumā, līniju zīmēšanai utt.

Zīmējumi ar asociatīvo savienojumu pārraušanu, šķelšanos

Šķelšanās un plīsuma efekts skaidri izpaužas šizofrēnijas pacientu specifiskā mākslinieciskās jaunrades sadrumstalotībā. Ķermeņa vai cita objekta daļas ir attēlotas atsevišķi viena no otras, un tās var atdalīt ar līnijām vai pat objektiem.

Veseli bērni zīmē visu kaķi; šizofrēnijas bērns var uzzīmēt tā atsevišķas “daļas” vai nu dažādos lapas stūros, vai pat atsevišķās lapās. Šizofrēniķis, attēlojot māju, zīmē jumtu, fasādi un logus kā atsevišķas daļas, kas nav savienotas viena ar otru utt.

Alternatīvi, atsevišķs fragments vai kāda nenozīmīga detaļa būs attēla galvenais objekts, kas arī nav raksturīgi garīgi nosvērtu cilvēku darbam. Piemēram, pacients, attēlojot sevi, uz pieres uzzīmē vienu vienīgu krunciņu (“tās ir manas domas”, “tas esmu es - skumji”).

Zīmējumi ar neskaidrām (neatklātām) formām

Tā sauc vizuālos darbus, kas sastāv no dažādām detaļām, kas nav savstarpēji saistītas. Šie attēli ir nepabeigti, tajos esošie objekti ir neskaidri ieskicēti, dominē nenoteiktas formas triepieni. Piemēram, šizofrēniķu zīmētajiem dzīvniekiem būs dīvains izskats un formas, kādas reālajā dzīvē nav sastopamas. Viņi redz arī objektus, cilvēkus, notikumus.

Simboliski zīmējumi

Simboliskās skicēs pacienti savas domas un sajūtas izsaka nevis tieši, bet tēlos – simbolos, kurus var saprast tikai ar paša pacienta palīdzību. Šķiet, ka attēlus ir šifrējuši psihiski slimie, un šis kods ir ne tikai neskaidrs citiem, bet bieži vien ir nesaprotams arī pašam māksliniekam.

Tajā pašā laikā šizofrēniķu gleznas raksturo:

• ornamentālisms, bieža simetrisku attēlu izmantošana;
• loģikas trūkums, nesavienojamu lietu kombinācija;
• kompozīcijas nepilnīgums, integritātes trūkums;
• nav tukšu vietu;
• līniju zīmēšana;
• attēlu nekustīgums (nav kustības);
• pārāk rūpīga mazāko detaļu zīmēšana.

Piezīme! Salīdzinot ar veselu cilvēku gleznām, šizofrēniķu radošums skaidri parāda patoloģijai raksturīgo garīgo apjukumu, sadrumstalotību un apziņas šķelšanos. Tas būs īpaši pamanāms, pasliktinoties garīgajam stāvoklim. Vesela cilvēka radošums izcelsies, gluži pretēji, ar kompozīcijas integritāti, detaļu saskaņotību un konsekvenci, krāsu daudzveidību.

Vairāk šizofrēnijas slimnieku darbu var redzēt videoklipā:

Slavenu šizofrēniķu gleznas

Protams, pašam cilvēkam prāta slimība ir smags pārbaudījums. Tomēr ir diezgan izplatīts uzskats, ka talants un garīgās slimības bieži iet roku rokā. Netriviāls skatījums uz dzīvi caur šķietami bojātas apziņas prizmu deva pasaulei par ģēnijiem atzītu šizofrēnisko mākslinieku gleznas. Tiek uzskatīts, ka no šīs slimības cieta Vincents Van Gogs, Mihails Vrubels un Salvadors Dalī.

No slimības attīstības atainošanas viedokļa īpaši radoši interesē angļu mākslinieka Luisa Veina (1860–1939) darbi. Visu mūžu Veins gleznoja tikai kaķus, kas viņa gleznā bija pilnībā humanizēti.

Mākslinieks radīja veselu kaķu pasauli. Viņi staigā uz pakaļkājām, valkā drēbes, veido ģimenes un dzīvo cilvēku mājās. Viņa darbi viņa dzīves laikā bija ļoti populāri. Smieklīgi “kaķu” attēli tika drukāti galvenokārt uz pastkartēm, kuras labi pārdeva.

Luiss Veins cieta no šizofrēnijas, kas īpaši neietekmēja viņa agrīnos darbus. Taču pēdējos dzīves gados slimība viņu arvien vairāk pārņēma, un viņš pat tika ievietots psihiatriskajā slimnīcā.

Viņa gleznu tēma palika nemainīga – kaķi, bet pašas gleznas pamazām zaudēja savu kompozīciju, saskaņotību, jēgas bagātību. Tas viss aizstāj ornamentālismu, sarežģītus abstraktus rakstus - iezīmes, kas atšķir šizofrēniķu gleznas.

Luisa Veina darbi bieži tiek publicēti psihiatrijas mācību grāmatās kā spilgts piemērs glezniecības pārmaiņām apziņas slimības attīstības ietekmē.

Secinājums

Šizofrēnijas ģēniju vizuālais mantojums ir nenovērtējams. Tomēr, pretēji plaši izplatītajam uzskatam par šizofrēniķu masu ģēniju, ir vērts atzīmēt, ka iespējamais radošā potenciāla pieplūdums notiek slimības pirmajās, maigās stadijās. Pēc tam, īpaši pēc psihozes lēkmes un garīgās degradācijas ietekmē, cilvēks bieži zaudē produktīvas radošuma spēju.

Šeit ir 18 gadus vecas meitenes, vārdā Keita, zīmējumi, kurai pirms gada tika noteikta šausmīga diagnoze - šizofrēnija. Viņa redz dīvainas halucinācijas, kuras pēc tam zīmē, lai mēģinātu sakārtot savas domas. Keita nolēma visiem parādīt, ar ko viņai jāsadzīvo, un savus zīmējumus papildināja ar skaidrojošiem komentāriem.

"Gadu gaitā man tika diagnosticēta vairākas reizes. Man beidzot tika diagnosticēta šizofrēnija 17 gadu vecumā, kad vecāki saprata, ka mana garīgā veselība pasliktinās."

"Es daudz zīmēju savas halucinācijas, jo zīmēšana palīdz man tikt galā ar to."

"Nedzīvi objekti izskatīsies kā Van Goga glezna: savīti un nervozi."

"Tas ir putns, tas man dzied."

"Šis ir citāts no mākslinieka Džorija, un tas bija kaut kas, kas mani uzrunāja. Mana depresija liek man justies nevērtīgam kā mušai. Šīs ilustrācijas atspoguļo manu slimību."

"Šis cilvēks rāpjas ārā no manas griestu ventilācijas atveres un rada klikšķošus trokšņus, vai arī es redzu viņu rāpjam ārā no mantu apakšas."

"Šis ir pašportrets."

"Šeit ir piemērs bezķermeņa acīm, ko es redzu. Tās parādās kapu uzkalnos vai uz manām sienām vai grīdām. Tās deformējas un kustas."

"Mana pašcieņa ir visu laiku zemā līmenī, un es jūtos nenozīmīgs. Es vienmēr vēlos, lai es varētu pārvērsties par "skaistu" cilvēku."

"Organizācija, komunikācija, paranoja, depresija, nemiers un emociju pārvaldīšana - tās man ir liela cīņa."

"Tas, ar ko es dzīvoju, nav viegli un var būt novājinoši, bet es nedzīvoju uz ielām, kliedzot par citplanētiešu nolaupīšanu. Tas nenozīmē, ka tādu cilvēku nav – ir. Tomēr ir cilvēki. tāpat kā es, "kas vienkārši sēžu mājās, ieslēgti savā istabā. Tas ir simptomu spektrs ar dažādu smaguma pakāpi. Katra cilvēka pieredze ir unikāla."

Ir viegli atcerēties, ka Van Gogs un Kamils ​​Klodels cieta no garīgiem traucējumiem. Kuram krievu māksliniekam tika noteikta tāda pati skumja diagnoze? Nē, tie nav Kandinskis vai Filonovs, kuri hipnotizē ar savām gleznām, bet gan mākslinieki, kuru audekli dažkārt bija diezgan reālistiski. Mācāmies kopā ar Sofiju Bagdasarovu.

MIHAILS TIHONOVIČS TIHONOVS (1789–1862)

JAKOVS MAKSIMOVIČS ANDREJEVIČS (1801–1840)

Poltavas provinces muižnieks un amatieris mākslinieks Andrejevičs bija Apvienoto slāvu biedrības biedrs un viens no aktīvākajiem decembristiem. 1825. gada sacelšanās laikā viņš dienēja Kijevas arsenālā. Viņš tika arestēts nākamā gada janvārī, un lietas analīzē atklājās, ka viņš aicinājis uz regicīdu, audzināja militārās vienības, lai saceltos utt. Andrejevičs tika notiesāts starp bīstamākajiem I kategorijas sazvērniekiem un tika notiesāts uz 20 gadiem smaga darba. Spožais leitnants tika nosūtīts uz Sibīriju, kur laika gaitā viņš kļuva traks un pēc 13 trimdas gadiem nomira vietējā slimnīcā - acīmredzot no skorbuta. Ļoti maz viņa darbu ir saglabājušies.

ALEKSANDRS ANDREJEVIČS IVANOVS (1806–1858)

Topošais grāmatas “Kristus parādīšanās tautai” autors Itālijā ieradās kā 24 gadus vecs jaunietis, kurš bija laimējis pensionāra ceļojumu. Viņš palika šajos siltajos reģionos gandrīz visu savu dzīvi, pastāvīgi pretojoties pavēlēm atgriezties. Vairāk nekā 20 gadus viņš neatlaidīgi gleznoja savu audeklu, dzīvoja noslēgtībā un uzvedās drūmi.

Krievu diasporas vidū klīda baumas par viņa garīgo slimību. Gogols rakstīja: "Dažiem bija vēlams viņu pasludināt par traku un izplatīt šīs baumas tā, lai viņš ik uz soļa to dzirdētu ar savām ausīm." Mākslinieka draugi viņu aizstāvēja, apgalvojot, ka tā ir apmelošana. Piemēram, grāfs Fjodors Tolstojs ziņojumā ziņoja, ka mākslinieks Ļevs Kils pēc imperatora ierašanās Itālijā “izmantojis visas savas intrigas, lai neļautu suverēnam ienākt mūsu mākslinieku darbnīcās, un īpaši necieš Ivanovu un atmasko viņu traks mistiķis un jau paguvis to uzpūst ausīs Orlovam, Adlerbergam un mūsu sūtnim, ar kuru viņš ir nejauks līdz galam, kā visur un ar visiem.

Tomēr Ivanova uzvedība skaidri norāda, ka šīm baumām joprojām bija zināms pamats. Tā Aleksandrs Turgeņevs aprakstīja nomācošu ainu, kad kopā ar Vasiliju Botkinu viņi reiz uzaicināja mākslinieku vakariņās.

"Nē, ser, nē, kungs," viņš atkārtoja, kļūstot arvien bālāks un apmaldījies. - ES neiešu; Es tur saindēšos.<…>Ivanova seja ieguva dīvainu izteiksmi, viņa acis klīda...
Mēs ar Botkinu skatījāmies viens uz otru; mūsos abos uzvirmoja netīša šausmu sajūta.<…>
- Jūs vēl nezināt itāļus; Tie ir briesmīgi cilvēki, kungs, un viņi ir gudri par to, kungs. Ja viņš to paņems no aiz frakas sāniem, viņš tādā veidā uzmetīs šķipsnu... un neviens to nepamanīs! Jā, es saindējos visur, kur es devos.

Ivanovs nepārprotami cieta no vajāšanas maldiem. Mākslinieka biogrāfe Anna Tsomakiona raksta, ka aizdomīgums, kas viņam bija raksturīgs agrāk, pamazām izauga satraucošos apmēros: baidoties no indes, viņš izvairījās ēst ne tikai restorānos, bet arī draugu lokā. Ivanovs gatavoja pats, ņēma ūdeni no strūklakas un dažreiz ēda tikai maizi un olas. Biežas stipras sāpes vēderā, kuru cēloni viņš nezināja, iedvesa viņā pārliecību, ka kādam periodiski izdevies viņā ieslīdēt indi.

ALEKSEJS VASILIEVIČS TIRANOVS (1808–1859)

Bijušais ikonu gleznotājs, kuru paņēma Venetsianovs un mācīja reālistisku glezniecību, vēlāk iestājās Mākslas akadēmijā un saņēma zelta medaļu. Viņš atgriezās no pensionēšanās ceļojuma uz Itāliju 1843. gadā uz nervu sabrukuma robežas, kā saka, nelaimīgās mīlestības dēļ pret itāļu modeli. Un nākamajā gadā viņš nokļuva Sanktpēterburgas psihiatriskajā slimnīcā. Tur viņiem izdevās viņu ievest relatīvā kārtībā. Nākamos gadus viņš pavadīja savā dzimtenē Bezhetskā un pēc tam atkal strādāja Sanktpēterburgā. Tiranovs nomira no tuberkulozes 51 gada vecumā.

PIMENS NIKITIČS ORLOVS (1812–1865)

19. gadsimta krievu mākslas cienītāji atceras Pimenu Orlovu kā labu portretu gleznotāju, kurš strādāja Briullova manierē. Veiksmīgi absolvējis Mākslas akadēmiju un laimējis pensionāra ceļojumu uz Itāliju, no kurienes aizbraucis 1841. gadā. Viņam vairākkārt tika pavēlēts atgriezties dzimtenē, bet Orlovs Romā dzīvoja labi. 1862. gadā 50 gadus vecais Orlovs, kas tajā laikā bija portretēšanas akadēmiķis, saslima ar nervu traucējumiem. Krievijas misija viņu ievietoja psihiatriskajā slimnīcā Romā. Trīs gadus vēlāk viņš nomira Romā.

GRIGORS VASILIEVICHS SOROKA (1823–1864)

Serf mākslinieks izrādījās viens no talantīgākajiem Venetsianova privātskolas audzēkņiem. Bet viņa īpašnieks, atšķirībā no daudzu citu Venēcijas iedzīvotāju īpašniekiem, atteicās dot Sorokam brīvību, piespieda viņu strādāt par dārznieku un ierobežoja viņu, cik vien varēja. 1861. gadā mākslinieks beidzot saņēma brīvību - no Aleksandra II Atbrīvotāja kopā ar visu valsti. Savā brīvībā Soroka aizstāvēja savu kopienu, rakstot sūdzības pret bijušo kungu. Vienā no konfliktiem 41 gadu vecais mākslinieks tika izsaukts uz apgabala valdību, kas viņam "par rupjībām un nepatiesām baumām" piesprieda trīs dienu arestu. Bet slimības dēļ Soroka tika atbrīvota. Vakarā viņš devās uz podiņu šķūni, kur pakārās. Kā rakstīts protokolā - "no pārmērīgas reibuma un no tā izrietošajām skumjām un garīga vājprāta iegūtā biznesa rezultātā."

ALEKSEJS FILIPPOVIČS ČERNIŠEVS (1824–1863)

29 gadu vecumā šis “karavīru bērnu” produkts saņēma Lielo zelta medaļu un devās pensijā no Mākslas akadēmijas Itālijā. Tur parādījās pirmie viņa slimības simptomi, ko 19. gadsimtā sauca par smadzeņu mīkstināšanu. Viņa nervu sabrukumu pavadīja acu slimības, reimatiskas sāpes, neskaidra redze un, protams, depresija. Černiševs mēģināja ārstēties Austrijā, Francijā un Šveicē, taču viņa situācija tikai pasliktinājās. Septiņus gadus pēc aizbraukšanas viņš atgriezās Krievijā, un viņa panākumi joprojām bija tik lieli, ka Černiševs saņēma akadēmiķa titulu. Taču viņa stāvokļa pasliktināšanās turpinājās, un galu galā viņš tika ievietots Steinas ārprātīgo institūtā, kur viņš nomira trīs gadus pēc atgriešanās 39 gadu vecumā.

PĀVELS ANDREJEVIČS FEDOTOVS (1815–1852)

Kad “Majora saspēles” un citu mācību grāmatu gleznu autoram apritēja 35 gadi, viņa pašsajūta sāka strauji pasliktināties. Ja agrāk viņš gleznojis satīriskas gleznas, tad tagad tās kļuvušas depresīvas, dzīves bezjēdzības pilnas. Nabadzība un smags darbs ar nepietiekamu apgaismojumu izraisīja sliktu redzi un biežas galvassāpes.

1852. gada pavasarī sākās akūti garīgi traucējumi. Kāds laikabiedrs raksta: "Starp citu, viņš pasūtīja sev zārku un izmēģināja to, guļot tajā." Tad Fedotovs izdomāja sev kaut kādas kāzas un sāka tērēt naudu, gatavojoties tām, devās pie daudziem paziņām un bildināja katru ģimeni. Drīzumā Mākslas akadēmijai policija paziņoja, ka "vienībā ir kāds vājprātīgs cilvēks, kurš saka, ka viņš ir mākslinieks Fedotovs". Viņš tika ievietots privātā iestādē tiem, kas cieš no Vīnes psihiatrijas profesora Leidesdorfa garīgām slimībām, kur viņš dauzīja galvu pret sienu, un ārstēšana sastāvēja no tā, ka pieci cilvēki viņu sita ar piecām pātagas, lai viņu pakļautu. Fedotovam bija halucinācijas un maldi, un viņa stāvoklis pasliktinājās.

Pacients tika pārvests uz slimnīcu “Visi, kas sēro” Pēterhofas ceļā. Viņa draugs rakstīja, ka tur "viņš kliedz un nikns, steidzas ar savām domām debesu telpā ar planētām un atrodas bezcerīgā situācijā". Fedotovs nomira tajā pašā gadā no pleirīta. Mūsu mūsdienu psihiatrs Aleksandrs Šuvalovs norāda, ka mākslinieks cieta no šizofrēnijas ar akūtu maņu delīrija sindromu ar oneiriski-katatoniskiem ieslēgumiem.

MIKHAILS ALEKSANDROVIČS VRUBELS (1856–1910)

Pirmie slimības simptomi Vrubel parādījās 42 gadu vecumā. Pamazām mākslinieks kļuva arvien aizkaitināmāks, vardarbīgāks un runīgāks. 1902. gadā viņa ģimene pārliecināja viņu vērsties pie psihiatra Vladimira Bekhtereva, kurš diagnosticēja "neārstējamu progresējošu paralīzi sifilīta infekcijas dēļ", ko pēc tam ārstēja ar ļoti nežēlīgiem līdzekļiem, jo ​​īpaši ar dzīvsudrabu. Drīz Vrubel tika hospitalizēts ar akūtu garīgu traucējumu simptomiem. Pēdējos astoņus dzīves gadus viņš ar pārtraukumiem pavadīja klīnikā, divus gadus pirms nāves kļūstot pilnīgi akls. Viņš nomira 54 gadu vecumā, tīši saaukstējies.

ANNA SEMENOVNA GOLUBKINA (1864–1927)

Slavenākā Krievijas impērijas sieviešu tēlniece, studējot Parīzē, divas reizes mēģināja izdarīt pašnāvību nelaimīgas mīlestības dēļ. Viņa atgriezās dzimtenē dziļā depresijā un nekavējoties tika uzņemta profesora Korsakova psihiatriskajā klīnikā. Viņa atnāca pie prāta, bet visas dzīves garumā piedzīvoja neizskaidrojamas melanholijas lēkmes. 1905. gada revolūcijas laikā viņa metās pie kazaku zirgu iejūgām, cenšoties apturēt pūļa izklīst. Viņa tika tiesāta kā revolucionāri, bet tika atbrīvota kā garīgi slima. 1907. gadā Golubkinai tika piespriests gads cietoksnī par revolucionāras literatūras izplatīšanu, taču viņas garīgā stāvokļa dēļ lieta atkal tika izbeigta. 1915. gadā smaga depresijas lēkme viņu atkal nosūtīja uz klīniku, un vairākus gadus viņa nespēja radīt garastāvokļa dēļ. Golubkina dzīvoja līdz 63 gadiem.

IVANS GRIGORIEVICHS MJASOEDOVS (1881–1953)

Par mākslinieku kļuva arī slavenā klaidoņa Grigorija Mjasodova dēls. Pilsoņu kara laikā viņš cīnījās balto pusē, pēc tam nokļuva Berlīnē. Tur viņš izmantoja savas mākslinieciskās prasmes, lai izdzīvotu – viņš sāka viltot dolārus un mārciņas, ko apguvis Deņikina armijā. 1923. gadā Mjasodovu arestēja un notiesāja uz trim gadiem, 1933. gadā viņš atkal tika pieķerts par viltošanu un nonāca cietumā uz gadu.

1938. gadā mēs viņu redzam jau Lihtenšteinas Firstistes galmā, kur Mjasodovs kļūst par galma mākslinieku, portretē princi un viņa ģimeni, kā arī veido pastmarku skices. Tomēr Firstistē viņš dzīvoja un strādāja pie viltotas Čehoslovākijas pases uz Jevgeņija Zotova vārda, kas galu galā kļuva skaidrs un izraisīja nepatikšanas. Viņa sieva, itāļu dejotāja un cirka izpildītāja, ar kuru viņš apprecējās 1912. gadā, palika kopā ar viņu visus šos gadus, palīdzot viņam tikt galā ar nepatikšanām un pārdodot viltojumus.

Pirms tam Briselē Mjasodovs gleznoja Musolīni portretu; kara laikā viņš bija saistīts arī ar nacistiem, tostarp vlasoviešiem (vāciešus interesēja viņa spēja viltot sabiedroto naudu). Padomju Savienība pieprasīja, lai Lihtenšteina nodotu līdzstrādniekus, taču Firstiste atteicās. 1953. gadā pāris pēc bijušā Vācijas Vērmahta RNS komandiera Borisa Smislovska ieteikuma nolēma pārcelties uz Argentīnu, kur trīs mēnešus vēlāk no aknu vēža nomira 71 gadu vecais Mjasodovs. Mākslinieks cieta no smagas depresijas formas, kā tas redzams viņa pēdējā perioda gleznās, kas ir pilnas ar pesimismu un vilšanos, piemēram, ciklā “vēsturiskie murgi”.

SERGEJS IVANOVIČS KALMIKOVS (1891–1967)

Divdesmitais gadsimts ir laiks, kad parādās mākslinieki, kuri nevis trakoja, bet, gluži otrādi, kļuva par māksliniekiem, būdami jau traki. Interese par primitīvismu un “outsider art” (art brut) viņiem rada lielu popularitāti. Viens no viņiem ir Lobanovs. Septiņu gadu vecumā viņš cieta no meningīta un kļuva kurls un mēms. 23 gadu vecumā viņš tika ievietots pirmajā psihiatriskajā slimnīcā, pēc sešiem gadiem Afonino slimnīcā, no kurienes viņš visu atlikušo mūžu nepameta. Afonino, pateicoties psihiatra Vladimira Gavrilova vadībai, kurš ticēja mākslas terapijai, Lobanovs sāka zīmēt. Deviņdesmitajos gados sāka izstādīt viņa naivos lodīšu pildspalvas tintes darbus, un viņš ieguva lielāku slavu.

VLADIMIRS IGOREVIČS JAKOVĻEVS (1934–1998)

Viens no neaizmirstamākajiem padomju nonkonformisma pārstāvjiem 16 gadu vecumā gandrīz zaudēja redzi. Tad sākās šizofrēnija: no jaunības Jakovļevu novēroja psihiatrs un ik pa laikam viņu ievietoja psihiatriskajās slimnīcās. Viņa redze tika saglabāta, bet radzenes izliekuma dēļ Jakovļevs pasauli redzēja savā veidā - ar primitīvām kontūrām un spilgtām krāsām. 1992. gadā gandrīz 60 gadus vecajam māksliniekam Svjatoslava Fjodorova Acu mikroķirurģijas institūtā daļēji tika atjaunota redze - dīvainā kārtā tas viņa stilu neietekmēja. Darbi palika atpazīstami, tikai izstrādātāki. Viņš daudzus gadus nepameta psihoneiroloģisko internātskolu, kur sešus gadus pēc operācijas nomira.

Puiši, mēs ieliekam šajā vietnē savu dvēseli. Paldies Tev par to
ka jūs atklājat šo skaistumu. Paldies par iedvesmu un zosādu.
Pievienojieties mums Facebook Un Saskarsmē ar

Ģenialitāte un neprāts iet roku rokā. Apdāvinātie cilvēki apkārtējo pasauli uztver nedaudz savādāk, un viņu radīšana dažkārt sastopas ar nezināmo, aizliegto un noslēpumaino. Iespējams, tas ir tas, kas atšķir viņu darbu un padara to patiesi izcilu.

tīmekļa vietne Es atcerējos vairākus pārsteidzošus māksliniekus, kuri dažādos dzīves laikos cieta no garīgiem traucējumiem, kas tomēr nevarēja liegt viņiem atstāt aiz sevis īstus šedevrus.

Mihails Vrubels

Mihails Vrubels, “Ceriņi” (1900)

Viņi pat nemēģina kopēt viņa gleznu īpašo estētiku - Vrubela darbs bija tik oriģināls. Neprāts viņu pārņēma pieaugušā vecumā – pirmās slimības pazīmes parādījās, kad māksliniekam bija 46 gadi. To veicināja ģimenes bēdas - Mihailam piedzima dēls ar šķeltu lūpu, un pēc 2 gadiem bērns nomira. Vardarbības lēkmes, kas sākās, mijās ar absolūtu apātiju; radinieki bija spiesti viņu ievietot slimnīcā, kur viņš pēc dažiem gadiem nomira.

Edvards Munks

Edvards Munks, "Kliedziens" (1893)

Glezna “Kliedziens” tika gleznota vairākās versijās, no kurām katra tika veidota, izmantojot dažādas tehnikas. Pastāv versija, ka šis attēls ir garīgu traucējumu auglis. Tiek pieņemts, ka mākslinieks cieta no maniakāli-depresīvās psihozes. Munks četras reizes pārrakstīja “Kliedzienu”, līdz viņam tika veikta ārstēšana klīnikā. Šī nebija vienīgā reize, kad Munks nokļuva slimnīcā ar garīgiem traucējumiem.

Vincents van Gogs

Vincents Van Gogs, Zvaigžņotā nakts (1889)

Van Goga neparastā glezna atspoguļo garīgos meklējumus un mokas, kas viņu mocīja visu mūžu. Tagad speciālistiem ir grūti pateikt, kāda garīga slimība mākslinieku mocīja - šizofrēnija vai bipolāri traucējumi, taču klīnikā viņš nokļuva ne reizi vien. Slimība galu galā lika viņam izdarīt pašnāvību 36 gadu vecumā. Viņa brālis Teo, starp citu, arī mira psihiatriskajā slimnīcā.

Pāvels Fedotovs

Pāvels Fedotovs, “Majora saspēles” (1848)

Ne visi zina, ka žanra satīriskās glezniecības autors nomira psihiatriskajā slimnīcā. Viņu tik ļoti mīlēja laikabiedri un cienītāji, ka daudzi par viņu rūpējās, un pats cars piešķīra līdzekļus viņa uzturēšanai. Bet diemžēl viņi nevarēja viņam palīdzēt – tolaik nebija adekvātas šizofrēnijas ārstēšanas. Mākslinieks nomira ļoti jauns - 37 gadu vecumā.

Kamila Klodela

Camille Claudel, "Valsis" (1893)

Jaunībā meitene tēlniece bija ļoti skaista un neparasti talantīga. Meistars Ogists Rodins nevarēja nepievērst viņai uzmanību. Trakās attiecības starp studentu un meistaru izsmēla abus - Rodins nevarēja pamest savu laulāto sievu, ar kuru viņš nodzīvoja daudzus gadus. Galu galā viņi izšķīrās ar Klodelu, un viņa nekad nespēja atgūties no šķiršanās. Kopš 1905. gada viņai sākās vardarbīgi krampji, un viņa 30 gadus pavadīja psihiatriskajā slimnīcā.

Fransuā Lemuāns

Fransuā Lemuāns, “Laiks, kas aizsargā patiesību no meliem un skaudības” (1737)

Fiziskais nogurums no smaga darba, nemitīgās skaudīgo cilvēku tiesas intrigas Versaļā un mīļotās sievas nāve ietekmēja mākslinieka veselību un noveda viņu līdz neprātam. Rezultātā 1737. gada jūnijā, dažas stundas pēc tam, kad tika pabeigts darbs pie nākamās gleznas “Laiks, kas aizsargā patiesību no meliem un skaudības”, paranojas uzbrukuma laikā Lemuāns izdarīja pašnāvību, nodurot sevi ar deviņiem dunča sitieniem.

Luiss Veins

Daži no pēdējiem Veina darbiem (prezentēti hronoloģiski), skaidri ilustrē mākslinieka garīgos traucējumus

Luisu visvairāk iedvesmojuši kaķi, kuriem viņš savās karikatūrās piedēvēja cilvēku uzvedību. Veinu uzskatīja par dīvainu vīrieti. Pamazām viņa ekscentriskums pārvērtās par nopietnu garīgu slimību, kas gadu gaitā sāka progresēt. 1924. gadā Luiss tika nogādāts psihiatriskajā slimnīcā pēc tam, kad vienu no savām māsām nometa pa kāpnēm. Gadu vēlāk prese viņu atklāja un pārveda uz Knapsberijas slimnīcu Londonā. Šī klīnika bija salīdzinoši mājīga, tur bija dārzs un vesela kaķu audzētava, un Veins tur pavadīja savus pēdējos gadus. Lai gan slimība progresēja, maiga daba viņā atgriezās un viņš turpināja gleznot. Tā galvenā tēma - kaķi - ilgu laiku palika nemainīga, līdz beidzot to nomainīja fraktāliem līdzīgi raksti.

Aleksejs Černiševs

Talantīgs un garīgi slimi cilvēki- tas ir kā vienas monētas divas puses. Ne velti ārpus kastes domājošus, neparastus, īpašus cilvēkus sauc par nenormāliem un trakiem, un māksliniekiem, kuru gleznas neietilpst vispārpieņemtajos rāmjos un paliek skatītāja nesaprastas, tiek ieteikts iziet medikamentu kursu. un psihoterapija. Protams, jūs varat vainot šādu “padomnieku” šaurību un šaurību, cik vien vēlaties, bet savā ziņā viņiem ir taisnība. Un, lai par to pārliecinātos, jums vienkārši jāskatās uz attēliem, ko viņi krāso psihoneiroloģisko klīniku pacienti un ambulances.

Kādreiz rakstījām par radošumu Kultūras studijās, velkot paralēles ar Boša, Dalī un mūsdienu sirreālistu gleznām. Un viņi nebija tālu no patiesības. Kā zināms, Salvadors Dalī bija šokējošs trakais ar netradicionālu uzvedību un dīvainām reakcijām pret citiem. Un, lai gūtu iedvesmu, viņš bieži apmeklēja psihiatriskās slimnīcas, kur aplūkoja pacientu attēlus, kas, šķiet, pavēra viņam durvis uz citu pasauli, tālu no zemes, reālās pasaules. Apšaubāma ir arī Van Goga garīgā veselība, jo ne velti viņš zaudēja ausi. Bet mēs apbrīnojam viņa gleznas līdz pat šai dienai. Iespējams, ar laiku tikpat populāras būs gleznas kādam no pašreizējiem psihoneiroloģijas nodaļas pacientiem, ar kuru darbiem šodien iepazīstinām lasītājus.

Šo gleznu autori ir cilvēki ar grūtu, nereti traģisku likteni un to pašu traģisko diagnozi medicīniskajos dokumentos. Šizofrēnija un mānijas depresija, neirozes un personības traucējumi, obsesīvi-kompulsīvi traucējumi un alkohola psihoze, narkotiku un spēcīgu medikamentu atkarības sekas, tas viss atstāj dziļu iespaidu uz pacienta personību, būtiski izkropļo viņa domāšanu un pasaules uzskatu, izplūst gleznu un shematisku zīmējumu vai cita veida radošuma veidā. Ne velti garīgi slimiem cilvēkiem ir jāiziet mākslas terapijas kurss, un viņu radošie darbi tiek vākti un izstādīti muzejos un galerijās ne tikai Krievijā, bet arī ārvalstīs.

70. gadu vidū Krievijā tika atvērts pirmais (un, iespējams, vienīgais) Garīgi slimo mākslas muzejs. Šodien tā ir piešķirta Psihiatrijas un atkarību medicīnas nodaļai un turpina atvērt durvis gan zinātkārajiem apmeklētājiem, gan tiem, kas nodarbojas ar cilvēku neprāta un ģēnija zinātnisko izpēti.