WejścieKierunki polityki kulturalnej we współczesnym społeczeństwie. Sekcja III
Jednym z głównych kierunków polityki kulturalnej zarówno na poziomie międzynarodowym, jak i krajowym jest zachowanie potencjału dziedzictwa kulturowego. Zrównoważony rozwój wymaga starannej ochrony i przekazywania kolejnym pokoleniom doświadczeń historycznych i dorobku kulturowego społeczeństwa. Dziedzictwo kulturowe to doświadczenie moralne i duchowe gromadzone przez pokolenia, źródło inspiracji i kreatywności oraz najważniejszy czynnik utrzymania tożsamości narodowej.
Intensywne zmiany w społeczeństwie rodzą coraz to nowe problemy zachowania i ożywienia dziedzictwa kulturowego. W dynamicznym świecie narażony jest na zagrożenia ze strony zanieczyszczeń środowiska, niszczony w wyniku działań wojennych, niszczony przy ograniczonych zasobach, braku wiedzy, cierpi z powodu niekontrolowanej turystyki.
Niestety na całym świecie występują problemy związane z wykorzystaniem dziedzictwa kulturowego do celów gospodarczych, z nielegalnym handlem dziełami sztuki, nieuczciwą sprzedażą rękodzieła i manipulacją działalnością muzeów. Należy poruszyć kwestie dostępności archiwów i zbiorów muzealnych, rozwoju badań nad interpretacją dziedzictwa kulturowego itp.
Głównym wyzwaniem jest wykorzystanie dziedzictwa kulturowego dla rozwoju. Strategie tego rodzaju powinny być opracowywane przede wszystkim na poziomie regionalnym, biorąc pod uwagę specyfikę społeczno-gospodarczą terytoriów, interesy i potrzeby ludności oraz potencjał kulturalny regionu jako całości, ale nie ograniczając się do tego. . Bogactwo kulturowe różnych narodów może i powinno stanowić podstawę ich interakcji.
Turystyka staje się skutecznym środkiem zwiększania dostępu do wartości kulturowych i czynnikiem zachowania dziedzictwa. Za jego pomocą można przyspieszyć realizację projektów rewitalizacji i zachowania dziedzictwa kulturowego, renowacji zabytków kultury. Pełniąc funkcje społeczne, kulturalne i estetyczne, turystyka jest jednocześnie najważniejszym czynnikiem samofinansowania dziedzictwa i źródłem inwestycji w jego zachowanie.
Turystyka nie powinna rozwijać się wyłącznie wewnątrz siebie, jak to często ma miejsce obecnie, konieczne jest, aby dochody z korzystania z zasobów kultury wróciły do sfery kultury i zostały wykorzystane na późniejszą działalność mającą na celu ochronę wartości kulturowych. W ustanowieniu tego procesu znaczącą rolę odgrywają organy rządowe, które pełnią funkcję koordynacyjną w interakcji zainteresowanych stron i przyczyniają się do tworzenia otoczenia prawnego zapewniającego rozwój branży turystycznej.
Kolejnym priorytetowym obszarem polityki kulturalnej można określić jako „wsparcie kreatywności” w szerokim znaczeniu tego słowa mamy na myśli nie tylko wyrażanie siebie przez sztukę, wspieranie innowacji kulturowych, ale także rozwiązywanie problemów w dowolnej dziedzinie, tworzenie nowego sposobu życia.
Najważniejsze zadania polityki kulturalnej, które można przypisać sferze przekształcania otaczającej rzeczywistości w oparciu o twórczą wyobraźnię i inicjatywę, wiążą się nie tylko ze wspieraniem rozwoju twórczości zawodowej i profesjonalnej edukacji artystycznej, ale także ze wzmacnianiem rola osobistości i instytucji kultury w rozwiązywaniu problemów społeczno-politycznych, w kształtowaniu osobowości aktywnej społecznie*.
Wśród współczesnych aspektów promowania twórczości zbiorowej i indywidualnej, a także rozwoju demokratycznego dostępu do kultury i intensyfikacji dialogu kulturalnego należy wymienić analizę możliwości przemysłu kulturalnego. Sektor ten charakteryzuje się zjawiskiem jednoczesnej obecności i nieobecności państwa, zwłaszcza w branżach, które jeszcze niedawno były nieznane i dla których do niedawna nie było strategii zarządzania (płyty, płyty CD, wideo)*.
* Zobacz: Polityka kulturalna Rosji. s. 218.
Sfera przemysłu kulturalnego na świecie dynamicznie się rozwija, powstają w niej tysiące miejsc pracy, a on sam stanowi duży udział w produkcji narodowej w każdym kraju*. W dokumentach międzynarodowych przemysł kulturalny przedstawiany jest jako sfera dynamiczna, która przyczynia się do rozwoju kultury na poziomie krajowym, regionalnym i lokalnym, a także przyczynia się do upowszechniania odpowiednich produktów danego kraju za granicą. Przemysł kulturalny odgrywa znaczącą rolę w rozwoju społecznym i tworzeniu dziedzictwa kulturowego.
* Cm.: Erasow B.S. Społeczne badania kulturowe: Część 2. 4.1. M., 1994. s. 339-340.
Fakt, że takie formy kultury jak kino, telewizja, wydawnictwa książkowe, produkcja nagrań audio i wideo rozwijają się przede wszystkim na zasadach komercyjnych, nie może nie odcisnąć piętna na jakości produktów. Jednocześnie, jeżeli rynek jest jedynym arbitrem jakości produktów przemysłu kulturalnego, wówczas kreatywność w tym obszarze może zostać zagrożona, a decyzje podejmowane tu przede wszystkim na podstawie kryteriów komercyjnych mogą zaszkodzić komponentowi kultury. Dotyczy to przede wszystkim mało znanych twórców i nowych form wyrazu estetycznego. Jednocześnie promowanie naprawdę konkurencyjnych produktów jest kluczem do zapobiegania niebezpieczeństwu monokultury. Twórcy, artyści i przedsiębiorcy muszą posiadać umiejętność pełnego funkcjonowania w krajowym przemyśle kultury i tworzenia produktów, które byłyby konkurencyjne na rynkach światowych. Aby to osiągnąć w obszarze kultury, konieczne jest wzmocnienie interakcji między rządem, sektorami biznesu, różnymi organizacjami społeczeństwa obywatelskiego, realizacja wspólnych projektów w branży kultury (produkcja, inwestycje, transfer praw), zachęcanie do badań poświęconych badaniu kultury i jej upowszechnianie w mediach.
W miarę jak świat zmierza w kierunku współzależności, przemysł kulturalny bardziej niż kiedykolwiek wymaga współpracy między rządami. Oto kierunki, w jakich może się to rozwijać: wspieranie rozwoju wspólnych rynków; tworzenie sieci wymiany informacji, rozwój telekomunikacji; koprodukcja programów telewizyjnych i radiowych, produktów wideo i multimedialnych, filmów; ochrona praw artysty, aktora; wymiana bieżących doświadczeń; Edukacja.
W latach 90 Przemysł kulturalny w Rosji rozwija się w dość szybkim tempie, pomimo recesji gospodarczej. Państwo stara się regulować niektóre procesy związane z produkcją filmów, nadawaniem programów telewizyjnych, nadawaniem programów radiowych, produkcją nagrań audio i wideo oraz literaturą masową. Jednocześnie wiele obszarów pozostaje nadal bez jego wpływu, rozwijając się zgodnie z paradygmatem rynkowym. Kino rosyjskie wymaga uwagi także jako środek realizacji polityki państwa mającej na celu zapoznanie szerokich warstw społeczeństwa z wartościami duchowymi i kulturowymi.
Rozwój kina, które uosabia zarówno sztukę, jak i produkcję, dyktuje potrzebę stworzenia spójnego mechanizmu organizacyjnego, prawnego i ekonomicznego, który zapewni „osiągnięcie celów społeczno-kulturalnych państwa w połączeniu z normalizacją obrotu rynkowego w produkcji” i dystrybucja produktów filmowych”*.
* Program federalny „Kultura Rosji”. 2001-2005 // Kultura. 2000. 7-13 września. Str. 10.
Próby rozwiązywania problemów społeczno-kulturowych we współczesnej Rosji są heterogeniczne: podejmują je wszelkiego rodzaju małe grupy, organizacje instytucjonalne i publiczne, o różnym podejściu do zachodzących zmian. Taki warunkach decydującą rolę odgrywa państwowa polityka kulturalna. Jak już powiedziano, jej priorytetowym kierunkiem jest dziś pomoc członkom społeczeństwa w przystosowaniu się do zmieniających się warunków życia społecznego poprzez środki kultury (przede wszystkim kultury masowej), doskonalenie zaplecza technologicznego, kadrowego i organizacyjnego tego obszaru. Innymi słowy, w Rosji musi powstać nowoczesny przemysł kulturalny, który zapewni masowemu odbiorcy wysokiej jakości informacje kulturalne i pomoże mu wykorzystać otrzymane informacje z korzyścią dla każdego członka społeczeństwa i społeczeństwa jako całości. Zadanie to należy rozwiązać w oparciu o jak najefektywniejsze wykorzystanie istniejących instytucji kultury i mediów. Ostatecznym celem jest utworzenie w Rosji nowoczesnego społeczeństwa informacyjnego, które dobrze wpisuje się w globalną przestrzeń informacyjną.
W społeczeństwie przejściowym polityka kulturalna powinna być zorientowana społecznie i opierać się na interakcjach międzysektorowych. Należy także porzucić przestarzałą praktykę budowania polityki kulturalnej w oparciu o przeciętne wskaźniki. Trzeba to różnicować.
Po pierwsze, konieczne jest wyraźne oddzielenie strategii wspierających(zachowanie i rozwój istniejących instytucji i obiektów kultury) i unowocześnianie(promowanie innowacji organizacyjnych, technologicznych, kulturowych i informacyjnych). Pomoże to w lepszej organizacji funkcjonowania odpowiednich instytucji kultury i sektorowych organów zarządzających.
Decyzje strategiczne są zróżnicowane w zależności od stopnia gotowości regionów do przemian modernizacyjnych. Uwzględnienie specyfiki regionów posiadających „strefy wzrostu”, „punkty wzrostu” i „depresje” pozwala na budowanie ukierunkowanych programów.
Racjonalizacja polityki kulturalnej państwa jest tym ważniejsza, że dziś w kraju żaden wydział nie zajmuje się systematycznym, kompleksowym rozwiązywaniem przedstawionych powyżej problemów. Aby je skutecznie rozwiązać, należy najpierw porzucić szkodliwą praktykę zaniedbywania sektora kultury i finansowania go „na zasadzie rezydualnej”. Szczególną uwagę należy zwrócić na opracowanie kryteriów wyboru priorytetowych kierunków strategicznych w rozwiązywaniu istotnych społecznie problemów kulturowych. Pomoże to przezwyciężyć obecną praktykę podejmowania przypadkowych, niesystematycznych i niespójnych decyzji.
W oparciu o te cele, główne kierunki strategiczne polityki kulturalnej Federacji Rosyjskiej w ciągu najbliższych pięciu lat (do 2012 r.) przedstawiono poniżej.
Optymalizacja stosunków majątkowych w obszarze kultury, przede wszystkim w obszarze dziedzictwa kulturowego(zwiększenie efektywności jego użytkowania i wzmocnienie działań na rzecz jego ochrony).
Optymalizacja stosowania norm prawnych w obszarze kultury, rozgraniczenie kompetencji centrum federalnego i podmiotów Federacji Rosyjskiej oraz regulowanie działalności organów samorządu terytorialnego; innymi słowy zapewnienie rzeczywistej jedności przestrzeni kulturalnej kraju.
Wsparcie działalności struktur publicznych, promując tworzenie mechanizmów samoregulacji procesów twórczych i ogólnokulturowych, stopniowe odchodzenie od bezpośredniego udziału państwa w obszarach działalności opanowanych przez te struktury i wykorzystywanie ich jako zasobu eksperckiego w przygotowywaniu decyzji na poziomie państwa.
Konsekwentny wzrost roli i udziału programowych metod zarządzania i finansowania branży, co pozwoli na nadanie realizacji polityki kulturalnej systematycznego charakteru i zwiększenie efektywności finansowania budżetu, koncentrując go na konkretnym wyniku.
Niezbędne dostosowanie norm budżetowych, podatkowych, ordynacyjnych i celnych do specyfiki działalności instytucji kultury i organizacji kreatywnych, aby uniknąć nadmiernej komercjalizacji kultury, zapewnić dostępność społeczną podstawowych usług kulturalnych oraz wspierać innowacyjne projekty non-profit.
Utworzenie i rozwój w całej Rosji sieci podstawowych ośrodków i instytucji kultury i komunikacji masowej, które spełniają europejskie standardy pod względem parametrów technicznych i są w stanie zapewnić jednolity poziom usług we wszystkich regionach kraju.
Jednym z głównych punktów polityki kulturalnej państwa na obecnym etapie powinno być również jasne zrozumienie zależności pomiędzy rynkowymi i pozarynkowymi zasadami funkcjonowania kultury w naszym kraju. Ideę możliwości przeniesienia całej kultury na rynkowe „szyny” należy zdecydowanie odrzucić jako iluzoryczną: im bardziej zauważalny będzie wpływ rynku na określone rodzaje działalności kulturalnej, tym większe będzie uczestnictwo (zarówno finansowe, jak i organizacyjne) państwa w drugim, nierynkowym sektorze kultury. W przeciwnym razie nie da się zagwarantować wolności twórczości i dostępu do wartości kulturowych. Innymi słowy: im więcej rynku w danej kulturze, tym więcej obowiązków rządowych.
Nowe podejście powinno także określić priorytety międzynarodowe. Wspieranie konkurencyjności w obszarze kultury i środków masowego przekazu polega nie tylko na organizowaniu odpowiednich wydarzeń za granicą, ale przede wszystkim na integracji narodowych osobistości kultury i produkcji artystycznej w światowy system podziału pracy twórczej. Priorytetowymi zadaniami jest promocja na rynku światowym rosyjskich komponentów globalnej kultury masowej.
Wszystko to ma bezpośredni wpływ na wizerunek Rosji i jej kultury w innych krajach. Dziś nie jest ona pozbawiona pozytywnego charakteru, dominują jednak motywy związane z tradycją i dziedzictwem. Tymczasem konieczne jest uzupełnienie tego obrazu o cechy współczesnej kultury rosyjskiej - odważne, aktualne, otwarte na innowacje i eksperymenty. Do takiej kultury z pewnością zalicza się sztukę współczesną, design, nowoczesne formy interpretacji dziedzictwa oraz nowe gałęzie przemysłu high-tech (komputer, media itp.).
W tym kontekście szczególnie istotne są nasze działania na rzecz wspierania i upowszechniania języka rosyjskiego w innych krajach. Organizujemy już szereg wydarzeń, przyznajemy nagrody literackie pisarzom rosyjskojęzycznym, organizujemy konkursy prelegentów, wymiany studenckie i szkoły letnie dla slawistów z różnych krajów. Należy jednak rozszerzyć tę działalność i bardziej nastawić się na efekt końcowy – podniesienie międzynarodowego prestiżu Rosji.
Polityka kulturalna w reformowaniu społeczeństwa rosyjskiego
W okresie zachowania przechodniości, problemy polityki kulturalnej, stojące przed społeczeństwem rosyjskim można sformułować w następujący sposób:
- Po pierwsze, istnieje rozbieżność pomiędzy znaczną ilością skumulowanych zmian kulturowych a niewystarczającym poziomem rozwoju instytucjonalnego. Problemem istotnym społecznie stało się osłabienie bodźców indywidualnych i społecznych zachęcających ludzi do zdobywania nowej wiedzy i umiejętności niezbędnych do normalnego, satysfakcjonującego życia w zmieniających się warunkach, usprawnianie środowiska kulturalnego i informacyjnego. Możliwości społecznie zorientowanej polityki kulturalnej państwa polegają na efektywniejszym wykorzystaniu istniejących i tworzeniu nowych zasobów ułatwiających taki rozwój, na rozwoju i upowszechnianiu odpowiednich technologii społeczno-kulturowych;
- po drugie, jest to rozbieżność między wysokimi wymaganiami materialnymi charakterystycznymi dla społeczeństw rozwiniętych a powolnym gromadzeniem się przesłanek do kompleksowej modernizacji kraju. Problemem istotnym społecznie stał się masowy zwyczaj ubiegania się o pomoc rządową bez wkładania większego wysiłku w tworzenie nowych i utrzymanie istniejących dóbr publicznych.
Problemów tych nie da się rozwiązać metodami czysto ekonomicznymi. To właśnie w sferze kultury, na poziomie świadomości masowej, konieczne jest pobudzanie motywacji i zwiększanie potencjału modernizacyjnego Rosji.
Jest rzeczą oczywistą, że współczesna Rosja w dużej mierze koncentruje się na wzorach i wartościach rozwiniętych krajów zachodnich, w szerokim tego słowa znaczeniu – społeczeństwie postindustrialnym, a nie na zachowaniu wczesnoindustrialnych czy przedindustrialnych modeli stosunków społecznych. W tych warunkach polityka państwa zakłada z jednej strony ukierunkowane i nieporównywalnie bardziej aktywne wzmacnianie trendów modernizacyjnych, bez których nie są dziś możliwe ani partnerskie, ani konkurencyjne stosunki w kontekście geopolitycznym; z drugiej strony kontrolowane zmiany społeczno-kulturowe, które zapewniają jak najbardziej bezkonfliktowe współistnienie modernizacji i tradycyjnych elementów kultury.
Podkreślmy jeszcze raz: tego rodzaju transformacji nie można przeprowadzić wyłącznie środkami ekonomicznymi. Poważne działania o charakterze kulturowym (społeczno-kulturowym) potrzebne są także na poziomie państwa. Propozycje ekonomistów zmierzające do kształtowania nowoczesnych stosunków rynkowych nie cieszą się powodzeniem wśród zdecydowanej większości członków społeczeństwa, gdyż są opracowywane bez oceny stopnia gotowości różnych grup społeczno-kulturowych do takich przemian. Można nawet powiedzieć, że przy kształtowaniu polityki gospodarczej państwa, w przeciwieństwie do krajów rozwiniętych, w naszym kraju często po prostu nie bierze się pod uwagę czynników społecznych, demograficznych, a przede wszystkim kulturowych, choć podejmowane decyzje powinny być realizowane nie przez abstrakcyjne jednostki gospodarcze, ale przez zupełnie specyficznych członków społeczeństwa, z ich różnicami społecznymi i kulturowymi. W związku z tym nie ocenia się relacji korzyści i kosztów społecznych przy podejmowaniu decyzji gospodarczych.
Dlatego dziś Rosja potrzebuje racjonalnego i konsekwentnego działania polityka kulturalna (nawet społeczno-kulturowa)., co powinno być organicznie powiązane z głównymi celami rozwojowymi kraju. Nie może polegać na mechanicznym zapożyczaniu nawet najbardziej udanych przykładów z krajów rozwiniętych i rozwijających się. Procesy modernizacyjne we wszystkich sferach życia Rosji można skutecznie wdrożyć jedynie przy głębokim zrozumieniu kulturowych cech współczesnego pola problemowego Rosji w jej uwarunkowaniach wewnętrznych i międzynarodowych.
W polityce tego typu nieuniknione jest połączenie rozsądnej orientacji ochronnej (utrzymanie efektywnych istniejących form i instytucji kultury) z orientacją innowacyjną (upowszechnianie niezbędnych dla kraju modeli modernizacyjnych).
Polityka kulturalna zorientowana społecznie obejmuje:
- rozwój specjalnych form i technologii partycypacji społecznej w celu poprawy jakości życia członków społeczeństwa we własnym zakresie;
- aktualizację programów edukacyjnych, oświecenie, nabycie praktycznych umiejętności, które pomagają rozwiązywać dzisiejsze problemy osobiste w sposób społecznie akceptowalny.
Aby rozwiązać te problemy, kraj ma ogromny, słabo wykorzystany, a raczej praktycznie niewykorzystany potencjał. Jednak dziś, jak już wspomniano, istnieje rozbieżność między treścią informacji kulturalnej przekazywanej środkami instytucjonalnymi (instytucje edukacyjne, kulturalne, medialne) a informacją, której obywatele rzeczywiście potrzebują do adaptacji społecznej w zmieniających się warunkach. Istnieją podstawy, by twierdzić, że informacje przekazywane obecnie za pomocą środków instytucjonalnych nie odpowiadają rzeczywistości – mogą jedynie stworzyć wypaczony, niejasny obraz aktualnego stanu rosyjskiego społeczeństwa i kultury, przyczyn obecny kryzys i możliwości wyjścia z niego. Przy pomocy społecznie zorientowanej polityki kulturalnej możliwe i konieczne jest organizowanie rozpowszechniania ukierunkowanych informacji wśród potrzebujących grup społecznych, sprzyjanie tworzeniu mechanizmów skutecznych interakcji społecznych, które jako jedyne mogą zapewnić przezwyciężenie kryzysu.
Zatem jest to całkiem oczywiste Współcześnie niezbędnym i priorytetowym elementem polityki społeczno-kulturalnej państwa jest organizacja edukacji masowej. Rozwój nowoczesnych, ukierunkowanych programów edukacyjnych umożliwi szerokie rozpowszechnienie przykładów racjonalnej organizacji życia publicznego i przyczyni się do powstania nowych, społecznie użytecznych form organizacji społeczeństwa informacyjnego, pomagając rozwiązać szereg priorytetowych problemów społeczno-kulturowych . Przede wszystkim należy zminimalizować mitologiczne i nie zawsze prawdziwe wyjaśnienia stanu rzeczy we współczesnej Rosji.
Należy wziąć pod uwagę, że edukacja mas odbywa się dziś głównie w formach masowej kultury audiowizualnej – poprzez kanały takie jak radio i telewizja, kino i wideo oraz Internet. Tradycyjne sztuki - literatura, muzyka, malarstwo - również mają tu do odegrania znaczącą rolę. We współczesnych warunkach ogromne znaczenie ma kształtowanie środowiska życia człowieka: architektura, wzornictwo przemysłowe, projektowanie krajobrazu i wiele innych.
Najważniejsze obszary działalności kulturalnej określa przyjęta ustawa federalna z dnia 9 października 1992 r. N 3612 - I „Podstawy ustawodawstwa Federacji Rosyjskiej dotyczące kultury”:
Identyfikacja, badanie, ochrona, restauracja i użytkowanie zabytków historycznych i kulturowych;
Beletrystyka, kinematografia, sztuka sceniczna, plastyczna, muzyczna;
Architektura i wzornictwo, inne rodzaje i gatunki sztuki;
Artystyczna sztuka i rzemiosło ludowe, kultura ludowa w takich przejawach jak języki, gwary i gwary, folklor, zwyczaje i obrzędy, toponimy historyczne;
Amatorska (amatorska) twórczość artystyczna, praca muzealna i kolekcjonerstwo;
Wydawnictwo książek i bibliotekoznawstwo; prace archiwalne; TELEWIZJA; radio i inne media audiowizualne w zakresie tworzenia i upowszechniania wartości kulturowych;
Edukacja estetyczna, edukacja artystyczna, działalność pedagogiczna w tym zakresie.
Artykuł ustawy federalnej z dnia 9 października 1992 r. „Podstawy ustawodawstwa Federacji Rosyjskiej w zakresie kultury” określa również priorytetowe zadania państwa w sferze kulturalnej:
Zapewnienie i ochrona konstytucyjnego prawa obywateli Federacji Rosyjskiej do działalności kulturalnej;
Stworzenie gwarancji prawnych dla swobodnej działalności kulturalnej stowarzyszeń obywateli, narodów i innych wspólnot etnicznych Federacji Rosyjskiej;
Określanie zasad i norm prawnych stosunków pomiędzy podmiotami działalności kulturalnej;
Określenie zasad polityki kulturalnej państwa, norm prawnych wsparcia państwa dla kultury oraz gwarancji nieingerencji państwa w procesy twórcze.
Analizując zadania nakreślone w latach 90., należy zwrócić uwagę na fakt, że kultura traktowana jest przez państwo jako samodzielny przemysł, niemający związku np. z gospodarką i polityką kraju. Z listy zadań jasno wynika, że polityka państwa w sferze kulturalnej ma na celu wyłącznie zachowanie zabytków kultury i cech etnicznych. Podstawowym zadaniem nie jest innowacyjny rozwój kultury i proces integracji z innymi sektorami gospodarki narodowej.
Największe znaczenie dla zarządzania w dziedzinie kultury mają Ustawa Federalna Federacji Rosyjskiej z dnia 27 grudnia 1991 r. „O środkach masowego przekazu”, Ustawa federalna z dnia 1 grudnia 1995 r. „O państwowym wsparciu środków masowego przekazu i wydawnictwie książek Federacja Rosyjska”, z dnia 22 sierpnia 1996 r. „O państwowym wsparciu kinematografii Federacji Rosyjskiej”, z dnia 15 kwietnia 1998 r. „O wartościach kulturowych przeniesionych do ZSRR w wyniku II wojny światowej i znajdujących się na terytorium Federacji Rosyjskiej”, uchwała Rządu z dnia 25 marca 1999 r. „W sprawie wspierania przez państwo sztuki teatralnej w Federacji Rosyjskiej” i inne akty prawne.
Biorąc pod uwagę powyższe źródła prawne, można określić priorytetowe i długoterminowe cele polityki kulturalnej Federacji Rosyjskiej. Zatem priorytetami są:
Opracowanie ram prawnych odpowiadających nowym realiom, obejmujących zachęty podatkowe dla inwestorów w obszarze kultury;
Funkcjonowanie środków zapewniających bezpieczeństwo państwowego majątku kulturalnego, a także możliwość pracy twórczej i korzystanie z prawa do „wolnego zawodu”;
Ustanowienie środków zwiększających odpowiedzialność za przestępstwa przeciwko dziedzictwu kulturowemu kraju.
Cele długoterminowe wyznaczane są, po pierwsze, przez kształtowanie podstaw ideowych i moralnych demokratycznego państwa prawnego, po drugie, przez tworzenie warunków dla rozwoju i reprodukcji potencjału twórczego społeczeństwa, a także kształtowanie niezniekształconą świadomość historyczną i kreowanie przestrzeni kulturalnej kraju. I znów, analizując główne dokumenty prawne, w których zawarte są główne cele polityki kulturalnej, widać wyraźnie, że wytyczne państwa mają charakter konserwatywny. Jednak cele i zadania przedstawione w dokumentach lat 90. są z sukcesem wdrażane we współczesnym społeczeństwie. Szczególnie interesująca jest propozycja Ministerstwa Kultury w sprawie realizacji głównych kierunków polityki państwa na rzecz rozwoju sfery kultury i środków masowego przekazu w Federacji Rosyjskiej, uzgodniona przez Rząd Federacji Rosyjskiej w dniu 1 czerwca 2006 r. Nr MF-P44-2462. Dokument przedstawia plan polityki państwa dotyczący rozwoju sektora kultury do 2015 roku, mający na celu zachowanie i rozwój kultury, zapewnienie stabilności społecznej, wzrostu gospodarczego i bezpieczeństwa narodowego państwa. Według Ministerstwa Kultury zachowanie i rozwój jednolitej przestrzeni kulturalnej i informacyjnej w Rosji wynika z niejednorodności świadczenia usług ludności przez organizacje kulturalne ze względu na cechy geograficzne kraju i szereg innych czynników gospodarczych czynniki. Zatem, jak Ministerstwo Kultury twierdzi w tym dokumencie, sytuacja ta powoduje powstawanie nierówności społecznych w zakresie twórczego rozwoju dzieci i młodzieży, resocjalizacji osób niepełnosprawnych i, ogólnie rzecz biorąc, ma negatywny wpływ na dobrostan społeczny populacji.
W oparciu o to stanowisko Ministerstwo Kultury proponuje opracowanie standardów udostępniania ludności organizacji kulturalnych, biorąc pod uwagę nowy podział administracyjny. W tym celu niezbędne jest opracowanie nazewnictwa usług publicznych w zakresie kultury oraz wzorcowych standardów infrastruktury przemysłowej, w tym na obszarach wiejskich i w małych miastach, co powinno zapewnić optymalizację istniejącej sieci organizacji kulturalnych. Optymalizacja polega głównie na tworzeniu wielofunkcyjnych instytucji – ośrodków społeczno-kulturalnych, kompleksów kulturalno-sportowych, a także mobilnych systemów usług, takich jak kluby samochodowe, bibliobusy. Nie ulega wątpliwości, że poprzez optymalizację sieci organizacyjnych kultury państwo będzie mogło znacznie szybciej i sprawniej wprowadzić kulturę na ścieżkę nowego rozwoju – innowacyjnego. Być może uda się rozwiązać sytuację niedoboru budżetu federalnego na poprawę kondycji instytucji kultury, zwłaszcza na obszarach wiejskich. Jako narzędzie osiągnięcia tego celu podnosi się kwestię udoskonalenia systemu zachęt materialnych dla specjalistów w dziedzinie kultury i sztuki. Wiele podmiotów Federacji Rosyjskiej przyjęło ukierunkowane programy mające na celu wsparcie młodych specjalistów pracujących w dziedzinie kultury. Przykładem jest Dekret Rządu Obwodu Kurgan z dnia 14 października 2013 r. „Rozwój kultury w regionie ZaUralu na lata 2014–2020”. Ważne jest także techniczne doposażenie obiektów kultury. W tym celu Ministerstwo Kultury proponuje opracowanie standardów przyrodniczych i finansowych udostępniania zasobów sfery kultury. W oparciu o te przepisy, biorąc pod uwagę fakt, że głównym zasobem tworzącym warunki świadczenia usług kulturalnych i zapewniającym ich świadczenie jest działalność instytucji kultury i sztuki, konieczne jest wdrożenie działań mających na celu unowocześnienie sieci tych instytucji . Ministerstwo Kultury wychodzi naprzeciw temu problemowi, postulując konieczność przyjęcia aktów prawnych ustanawiających gwarancje i warunki świadczenia ludności usług kulturalnych, w tym instytucji o charakterze klubowym, muzeów i dziecięcych szkół artystycznych. Nie ulega wątpliwości, że w obecnej sytuacji istotne jest przyjęcie aktów prawnych zapewniających warunki świadczenia ludności usług kulturalnych. Ustalone przepisami przepisy dotyczące zapewnienia edukacji kulturalnej i wypoczynku w kraju będą w stanie podnieść status sektora kultury wśród ogółu społeczeństwa. Kwestią otwartą pozostaje jakość usług kulturalnych, która w dużej mierze zależy od młodych profesjonalistów. Opracowanie działań przyciągających utalentowaną młodzież do pracy w branży, co zdaniem Ministerstwa Kultury poszerzy zakres i podniesie jakość usług w obszarze kultury, a także przyspieszy wprowadzanie innowacyjnych metod pracy. Głównym zadaniem propozycji Ministerstwa Kultury jest modernizacja systemu doskonalenia zawodowego specjalistów i opracowanie standardów wymagań kadrowych. Zadania te, zdaniem autora pracy, są bardzo trudne do realizacji ze względu na niewystarczające finansowanie pracowników kultury oraz powszechny, nieprestiżowy status zawodów związanych ze świadczeniem usług w sferze kultury. Przede wszystkim, aby poprawić jakość usług i szkolenia specjalistów, państwo musi stworzyć jak najlepsze warunki do przyciągania młodych specjalistów, gotowych do produktywnej pracy. Druga część propozycji Ministerstwa Kultury dotycząca polityki kulturalnej poświęcona jest ochronie i rozwojowi wielonarodowego dziedzictwa kulturowego narodów Rosji. Główne aspekty tej kwestii sprowadzają się do udoskonalenia ustawodawstwa dotyczącego obiektów dziedzictwa kulturowego narodów Rosji, regulującego stan prawny szczególnie cennych zabytków historycznych i kulturowych. Szczególne znaczenie w związku z koniecznością stworzenia zintegrowanego podejścia do ochrony obszarów szczególnie chronionych ma opracowanie strategii państwa na rzecz utworzenia systemu atrakcji turystycznych, rezerwatów historycznych i kulturowych w Federacji Rosyjskiej. Podsumowując analizę docelowych założeń polityki kulturalnej państwa, warto zauważyć, że kierunek wybrany w latach 90. XX wieku ma także zastosowanie w sytuacji współczesnej. Głównymi celami pozostaje ochrona i wspieranie historycznego i kulturalnego komponentu życia publicznego. W szczególności należy zaznaczyć, że państwo udziela wsparcia na doskonalenie projektów kreatywnych oraz zapewnia wsparcie w postaci systemu dotacji państwowych. Ważną rolę odgrywa także baza materialna placówek kształcenia zawodowego: modernizacja pomieszczeń, wyposażenie w specjalistyczny sprzęt umożliwiający efektywną pracę, wyposażenie w niezbędne narzędzia zawodowe. Szczególnie chciałbym anulować fakt, że w oparciu o propozycję Ministra Kultury można mówić o stopniowym ukierunkowywaniu sektora kultury na rynek poprzez wprowadzanie nowoczesnych form zarządzania, tworzenie warunków dla adaptacji sektora kultury i masowego komunikacji z warunkami rynkowymi, stymulując wzrost udziału finansowania prywatnego, w tym wykorzystanie mechanizmu partnerstwa, rozwój mecenatu i działalności charytatywnej. Dyskutowana jest kwestia włączenia Rosji w światowy proces kulturalny poprzez przygotowanie i realizację międzynarodowych projektów w dziedzinie kultury, które przyczyniają się do wzrostu prestiżu kultury rosyjskiej.
Sekcja III. Główne kierunki polityki kulturalnej i jej powiązania strukturalne
Temat 5. Struktura i funkcje współczesnej polityki kulturalnej
Cel zajęcia : Pokaż specyfikę, charakterystyczne cechy i cechy rozwoju rosyjskiej polityki kulturalnej, jej wpływ na państwo, proces polityczny i zarządzanie, media, społeczeństwo obywatelskie, biznes; Modele polityki kulturalnej: podstawy klasyfikacji i różnice między krajami. Badanie obszaru reprodukcji potencjału kulturalnego społeczeństwa i wspierania twórczości artystycznej, obszaru prawnego i ekonomicznego wsparcia rozwoju kultury i sztuki; główne dokumenty regulacyjne i prawne regulujące politykę kulturalną w kraju i regionie. Wyjaśnić podstawy zagranicznej polityki kulturalnej; rola obcej kultury w Rosji; kierunki i formy współpracy.
Pytania z wykładu:
Opowody klasyfikacji polityki kulturalnej
Podstawy klasyfikacji polityki kulturalnej.
Polityka kulturalna jako integralna część wszystkich obszarów polityki państwa.
Zagraniczna polityka kulturalna Rosji.
Kultura obca w Rosji
Mechanizmy realizacji zagranicznej polityki kulturalnej.
Należy rozróżnić samą politykę kulturalną i zarządzanie operacyjne bieżącymi procesami twórczości kulturalnej, jako dwa różne poziomy strategii i taktyki działań zarządczych, rozróżnić te cele, zadania, metody i narzędzia.
Sama polityka kulturalna jest postrzegana jako zespół naukowo ugruntowanych poglądów i środków służących kompleksowej społeczno-kulturowej modernizacji społeczeństwa i reform strukturalnych w całym systemie instytucji tworzących kulturę, jako system nowych zasad proporcjonalności elementów państwowych i publicznych w społeczeństwie i życia kulturalnego, jako zestaw środków służących wcześniejszemu ustanowieniu wsparcia naukowego i edukacyjnego dla tych zasad, dla ukierunkowanego szkolenia personelu w celu kwalifikowanej regulacji procesów społeczno-kulturalnych jutra, a co najważniejsze - jako znaczącego dostosowania ogólna treść kultury narodowej.
Zarządzanie bieżącymi procesami kulturalno-twórczymi to zespół działań operacyjnych mających na celu rozwiązanie palących problemów istniejących instytucji kulturotwórczych, mających na celu zapewnienie rozszerzonej reprodukcji aktualnych form kulturowych w ramach dostępnych obecnie zasobów finansowych, personelu, narzędzi i technologii.
Polityka kulturalna państwa powinna przede wszystkim modelować mechanizmy zachodzącego w naturze procesu cywilizacyjnego, działać w ramach jego praw społecznych i synergicznych, a jedynie stymulować przyspieszony rozwój społeczeństwa w kierunku, w którym ono samo obiektywnie zmierza. Doświadczenie historii pokazuje, że próby sztucznego zmieniania tego naturalnego kierunku rozwoju, narzucania społeczeństwu spekulacyjnych modeli jego ewolucji nie kończyły się dla społeczeństwa niczym dobrym.
Stąd pierwsza i najważniejsza zasada polityki kulturalnej: nie wdawać się w konflikt z historią, z wyczuciem uchwycić główne tendencje i kierunki obiektywnych procesów rozwoju społeczeństwa, skupiać się na tym, co już znane, niestrudzenie poszukiwać nieznanych jeszcze praw ewolucji społeczno-kulturowej i jedynie za pomocą sztucznych środków pomóc społeczeństwu w trwałym ruchu w niezbędnym kierunku, pobudzić jego przyspieszoną modernizację wzdłuż obiektywnie wyznaczonej ścieżki.
Drugą istotną zasadą jest prawidłowe określenie przedmiotu tej polityki. Jeżeli przedmiotem operacyjnego zarządzania kulturą są w przeważającej mierze organizacje (instytucje) tworzące i utrwalające kulturę, wówczas przedmiotem polityki kulturalnej powinno być całe społeczeństwo jako całość, stąd skalę oddziaływania tej polityki prognozuje się jako ogólnokrajowy (ogólnokrajowy). Różnorodność społeczeństwa rosyjskiego (narodowa, społeczna, religijna itp.) wymaga elastycznego połączenia uniwersalizmu polityki kulturalnej z lokalnymi metodami zoptymalizowanymi dla tej czy innej części naszego zróżnicowanego społeczeństwa.
Zasada trzecia: określenie przedmiotu polityki kulturalnej. Dużym błędem byłoby ograniczanie rozumienia tematu tylko do jednego państwa i jego władz. Podmiotem realizującym (realizującym) politykę kulturalną jest przede wszystkim samo społeczeństwo, jedynie dostosowywane przez władze państwowe. Będąc zarówno przedmiotem, jak i podmiotem polityki kulturalnej, społeczeństwo funkcjonuje jako samoorganizujący się i samorozwijający się system społeczno-kulturowy, stale dostosowujący się do zmieniających się warunków życia (przede wszystkim poprzez zmianę swoich orientacji kulturowych i wartościowych, które w dużej mierze stymulują zmiany utylitarne) potrzeby społeczne, determinowane między innymi względami prestiżu społecznego, mody, postaw ideologicznych i wartościowych itp.).
Zasada czwarta: ukryty wpływ polityki kulturalnej. Polega na stopniowym znaczącym wpływie na świadomość społeczną, moralność, priorytety wartości i wytyczne dotyczące prestiżu społecznego i nie powinna wyrażać się w jakichkolwiek środkach organizacyjnych o natychmiastowym działaniu i charakterze bezpośrednio formacyjnym. Dlatego głównym narzędziem polityki kulturalnej są nie tyle instytucje kultury, które tworzą współczesne przykłady form kulturowych, ile nauka, edukacja, oświecenie, wychowanie, dziennikarstwo itp., tworzące wartościowo-normatywną hierarchię wymagań społeczno-kulturowych społeczeństwa jako całości .
Zasada piąta: ciągłe uwzględnianie heterogenicznej natury kultury rosyjskiej. W kwestii rosyjskiej oryginalności kulturowej (nieuchronnie kluczowej kwestii we współczesnych warunkach) należy zwrócić szczególną uwagę na nienarodowe cechy treści jakiejkolwiek kultury, na problem oryginalności narodowej lub religijnej jako unikalnej syntezy cech i form o różnym pochodzeniu, o interakcjach międzykulturowych jako głównym warunku organicznego rozwoju kultury każdego narodu, o wspólnych celach i interesach narodów wieloetnicznej cywilizacji rosyjskiej, o wizerunku „symfonii” (zarówno w zmysły muzyczne i religijne) jako niepołączone, ale harmonijne brzmienie wielu głosów – kultur etnicznych w integralnej kulturze rosyjskiej. Ostatecznie cywilizacja sama wybierze akceptowalne dla niej innowacje i zintegruje je ze swoją kulturą, głównie na podstawie ich zgodności z głębokimi, historycznie utrwalonymi systemami wartości (nie zawsze formalnie wyrażonymi w dotychczasowej tradycji i dlatego czasami nieoczekiwanymi w swoim wyborze). , cechy tożsamości danego społeczeństwa i formy aktualnego prestiżu społecznego.
Wiąże się z tym szósta zasada polityki kulturalnej: głębokie studium tradycji narodowej, orientacji wartościowych i przejawów tożsamości naszego społeczeństwa, całego zespołu zjawisk łączonych w kategorii narodowego dziedzictwa kulturowego, badanie tendencji w ewolucja ich postrzegania i interpretacji przez współczesnych oraz wybór form modernizacji kulturowej niewpisujących się w niemożliwą do pogodzenia sprzeczność z narodową specyfiką cywilizacyjną. Szczególną uwagę należy zwrócić na zmieniający się system form i symboli prestiżu społecznego, rolę „wielkich tekstów”, z reguły zapożyczonych przez Rosję z zewnątrz, ale które w dużej mierze determinują aktualny kierunek preferencji społeczno-kulturowych niektórych warstw społeczeństwa społeczeństwo.
Obecnie w kulturze rosyjskiej można wyróżnić kilka głównych podsystemów subkulturowych:
„wysoka” kultura intelektualna, rozwijająca historyczną tradycję narodowej kultury elitarnej, niezwykle trudna do dostosowania do współczesnych relacji rynkowych i kupieckich priorytetów wartościowych, wykazująca tendencję do „kurczenia się”, samoizolacji w swojej elitarności;
Kultura „radziecka”, kontynuująca tradycję minionych dziesięcioleci, oparta na nawykach społeczeństwa paternalizmu państwowego w stosunku do wszelkich potrzeb społeczno-kulturowych ludzi, wyrównaniu społecznym, prymat kolektywu nad osobistym, euforii wielkiej władzy; Nosicielami tego systemu „radzieckich” wartości są głównie ludzie starszego pokolenia, którzy odczuwają zrozumiałą nostalgię za latami swojej młodości i całym zestawem wartości, obrazów i symboli związanych z tą epoką;
Zachodnia (głównie amerykańska) kultura wartości liberalnych, indywidualizmu społeczno-kulturowego i niezależności ekonomicznej, obejmująca znaczną część młodzieży, przedsiębiorców i inteligencji („nowi Rosjanie” – „nowi Rosjanie”), charakteryzującą się z jednej strony względną obojętnością na wartości duchowe i intelektualne, postawy wobec korzystania z życia, bezpośrednie zaspokojenie wszelkich potrzeb społecznych, szczególny prestiż bogactwa materialnego, z drugiej strony znacząca aktywność społeczna, wysoki stopień pluralizmu ideologicznego, internacjonalizm, tolerancja, poszanowanie prawa każdej jednostce swobodnego samostanowienia społecznego i kulturalnego;
zespół marginalnych subkultur społecznych „niższych klas”, występujących w szerokim spektrum przejawów, od stylu „złodziejskiego” i bezpośrednio przestępczego stylu życia po ruchy narodowo-szowinistyczne i mistyczno-okultystyczne; cały ten zespół zjawisk parakulturowych spaja pochodzenie z prymitywnej świadomości mitologicznej i rodogenetycznego (krewno-plemiennego) systemu orientacji wartości, przeważnie totalitarnego (socjalizującego) podejścia do osobowości, a także światopoglądu typu „manichejskiego”, „okopowa” psychologia ciągłej walki „naszego” z „nie naszym”.
Należy szczególnie uwzględnić inną warstwę kultury zróżnicowanej społecznie – kulturę ludową. Zwrot ten zazwyczaj oznacza trzy zupełnie różne zjawiska:
kultura etnograficzna określonego narodu w całej różnorodności jej komponentów ekonomicznych, codziennych, rytualnych, mitycznych, legendarnych oraz folklorystycznych i artystycznych;
wszelka nieprofesjonalna (amatorska) twórczość artystyczna, bez względu na rodzaj sztuki, której dotyczy;
kierunek artystyczny i stylistyczny w sztuce, który profesjonalnie wykonuje dzieła autentycznego folkloru lub odtwarza jego tradycję w nowo powstałych dziełach stylizowanych na folklor.
Wydaje się, że pierwsze z wymienionych zjawisk – kultura etnograficzna – powinno cieszyć się pełnym mecenatem i wsparciem rządowym. Warstwa kultury etnograficznej (głównie wiejskiej), dosłownie „wymierająca” na naszych oczach, zasługuje na specjalny państwowo-regionalny program badań, ochrony i konserwacji, dokładnie taki sam, jak mecenat państwowy nad zabytkami historii i kultury. Kultura etnograficzna jest zabytkiem nie mniej cennym niż starożytne świątynie, chociaż jest znacznie trudniejsza do ochrony i konserwacji niż kamienne arcydzieła przeszłości.
Szczególne miejsce zajmują zagadnienia polityki kulturalnej w obszarze nauki i edukacji. To właśnie ten obszar postrzegany jest jako kluczowy dla rozwiązania problemów znaczących reform kultury narodowej, tworzenia i wprowadzania do świadomości masowej nowych znaczeń kulturowych (w przeciwieństwie do działalności artystycznej, której znaczenie innowacja we współczesnych warunkach ogranicza się przede wszystkim do wewnątrz- profesjonalna, artystycznie krytyczna publiczność).
| " |
Polityka kulturalna w szerokim znaczeniu to system stale odnawianych interakcji pomiędzy władzami rządowymi, strukturami niepaństwowymi (partiami politycznymi, wyznaniami, stowarzyszeniami publicznymi), jednostkami lub grupami społecznymi w kwestiach rozwoju kulturalnego społeczeństwa.
Państwo zajmuje szczególną rolę wśród podmiotów polityki kulturalnej. Zgodnie ze swoimi funkcjami państwo musi kształtować życie kulturalne społeczeństwa jako całości. Z jednej strony państwo ma obowiązek prowadzenia własnej polityki kulturalnej, z drugiej zaś wypełniania zadania koordynacji potrzeb i interesów kulturalnych wszystkich znaczących społecznie grup i sektorów społeczeństwa. A głównym zadaniem jest powierzenie państwu odpowiedzialności za rozwój kultury, gdy państwo występuje w roli głównego gwaranta realizacji konstytucyjnego prawa obywateli do udziału w życiu kulturalnym i równego dostępu do wartości kulturowych, zasobów informacyjnych, oraz stworzenie podstawowych warunków dostępu do dóbr kultury.
Państwo zarządza społeczeństwem i jako jedyny podmiot ma prawo do legislacyjnej regulacji życia kulturalnego. Z tych stanowisk istotę polityki kulturalnej można przedstawić jako zbiór zasad i norm, którymi kieruje się państwo w jego działaniach na rzecz zachowania, rozwoju i upowszechniania kultury, a także w samych działaniach państwa w obszarze kultury.
Warto wyróżnić dwa duże bloki priorytetowych obszarów polityki kulturalnej:
Jednym z głównych kierunków polityki kulturalnej jest ochrona potencjału dziedzictwa kulturowego. Dziedzictwo kulturowe to doświadczenie moralne i duchowe gromadzone przez pokolenia, które wymaga starannej ochrony i przekazywania przyszłym pokoleniom. Jednocześnie głównym zadaniem jest stworzenie silnego powiązania pomiędzy ochroną dziedzictwa kulturowego a strategiami rozwoju społeczno-gospodarczego miasta, regionu itp. Turystyka staje się jednym z najskuteczniejszych sposobów dostępu do wartości kulturowych i źródłem ochrony dziedzictwa kulturowego. = kolejnym ważnym kierunkiem polityki kulturalnej jest wspieranie kreatywności nie tylko jako wyrażania siebie człowieka w obszarze sztuki, ale także rozwiązywanie problemów w tworzeniu nowego sposobu życia i wspieranie innowacji kulturowych. Dla realizacji tych kierunków istotna staje się analiza możliwości przemysłu kulturalnego.
Przemysł kulturalny rozwija się aktywniej niż inne sektory gospodarki w ciągu ostatnich 20 lat tzw. Rosji popierestrojkowej. Sferę przemysłu kulturalnego charakteryzuje intensywny rozwój, powstają tu tysiące miejsc pracy, w wielu krajach świata produkty przemysłu kulturalnego stanowią dużą część produktu narodowego. Kino, telewizja, wydawnictwa książkowe oraz produkcja nagrań audio i wideo rozwijają się na zasadach komercyjnych, co oczywiście odbija się na jakości produktów przemysłu kulturalnego. Dlatego państwo powinno odegrać w tym procesie dużą rolę.