EntréePlanche de parquet sur chape sans contreplaqué. Pose de planches de parquet sur chape sans contreplaqué
Le manoir Ryabushinsky est, pourrait-on dire, un monument architectural moderne qui attire des touristes de tout le pays dans cette partie de Moscou. Il a été construit il n'y a pas si longtemps, au début du XXe siècle, et depuis lors, il ravit les yeux des passants et des visiteurs par sa beauté exquise. Cependant, contrairement à ce fait, cette maison Il n'est pas du tout devenu célèbre grâce à sa splendeur.
Le manoir de Ryabushinsky comme reflet partiel du monde intérieur de Maxim Gorki
Le fait est que ce domaine était autrefois la demeure de Maxime Gorki, un classique de la littérature russe, dont les œuvres éduquent la jeune génération et choquent les adultes par leur profondeur et leur moralité. Le manoir Ryabushinsky se distingue également par le fait qu'il est entièrement ouvert au public, de sorte que chacun peut acheter un billet et explorer l'appartement-musée non seulement à travers les photographies du livret, mais aussi en personne. Malgré la taille énorme de Moscou, dans la capitale de la Russie, on trouve très peu de maisons similaires accessibles aux yeux d'un touriste curieux de l'intérieur, ce qui attise encore l'intérêt pour ce manoir.
La beauté pour tous
Le manoir Ryabushinsky est également intéressant car c'est un véritable musée. De nombreuses maisons Art nouveau abritent des ambassades étrangères dans leurs murs et, par conséquent, l'entrée n'est pas si libre, même si, bien sûr, personne n'interdit de les voir depuis la rue.
Cependant, certains amateurs d'architecture particuliers ne se contentent pas d'une inspection aussi superficielle et doivent donc attendre le bon moment pour examiner le bâtiment de l'intérieur.
Le musée Gorki de première classe est situé dans le même bâtiment privé. Le manoir Ryabushinsky est intéressant non seulement parce qu'un écrivain classique vivait autrefois dans ses murs, mais aussi pour sa conception architecturale inhabituelle et très belle. Il est situé sur Malaya Nikitskaya, à proximité d'une station de métro. Les résidents locaux connaissent bien l'emplacement de ce monument architectural et culturel, vous pouvez donc à tout moment demander votre chemin à un passant et être sûr qu'il vous indiquera le bon chemin.
Un havre de paix pour un croyant
Beaucoup de gens s'intéressent à ce qu'il y a de si intéressant dans le manoir Ryabushinsky ? Le site officiel, proposant des visites professionnelles à l'intérieur de cette maison privée, indique qu'elle a été conçue et construite sous la supervision de l'architecte F. O. Shekhtel. Initialement, ce dernier exécutait simplement la commande personnelle de Stepan Pavlovich Ryabushinsky, qui pouvait se le permettre, étant millionnaire, banquier et industriel prospère occupant une position importante dans la société.
Ryabushinsky est connu pour avoir collectionné des icônes toute sa vie - c'était un pieux croyant. Sa personnalité est également intéressante car il fut l'un des premiers à tenter de restaurer d'anciennes images endommagées. Il s'est battu pour leur importance culturelle et historique et ne pouvait permettre que les chefs-d'œuvre endommagés soient éliminés. Il a donc commencé à s'engager dans cette noble activité. Cependant, le manoir Ryabushinsky à Moscou attire les touristes précisément parce que Maxim Gorki y vivait.
Asymétrie et originalité
Même architectes modernes soulignent le design très coloré du bâtiment. On pense que chaque ligne du motif décorant le manoir est unique et individuelle. Les bâtiments résidentiels construits aujourd'hui sont davantage axés sur la commodité que sur l'esthétique. à l'homme moderne cette approche de problème de logement peut paraître un peu sauvage. Cependant, les architectes antérieurs considéraient leur travail uniquement comme une forme de créativité, de sorte que chaque structure qu'ils créaient devait être une véritable œuvre d'art.
On peut dire que le manoir de Ryabushinsky se distingue par des projections de murs quelque peu nettes et asymétriques qui, curieusement, ne gâchent pas du tout son apparence. Les motifs floraux stylisés sont exécutés avec beaucoup de subtilité et de grâce, et chacun d'eux est également extrêmement original. Tout sceptique qui jetterait un simple coup d’œil attentif à l’extérieur de ce manoir commencerait à admirer le talent de F. O. Shekhtel.
Des expériences inoubliables pour peu d'argent
Peu de choses attirent autant les touristes moscovites avec des mystères non résolus et une atmosphère générale de mysticisme que le manoir Ryabushinsky. Ses horaires d'ouverture sont standards : de 11h à 17h. Parallèlement, la plupart des musées historiques d’Europe sont ouverts.
Un billet pour visiter le manoir de l'intérieur coûte très peu - seulement 200 roubles par adulte. Les touristes commencent leur excursion par la porte arrière, ce qui ajoute encore plus de saveur. Bien entendu, tous les éléments intérieurs de l'époque où Gorki vivait ici n'ont pas été conservés ; beaucoup ont été remplacés. Intérieur général répète les années 30 standard.
Il est très intéressant que le musée tient soigneusement un « journal des visiteurs », dans lequel sont inscrits les noms de tous ceux qui souhaitent faire la visite. Inutile de préciser que ce journal est loin d'être un cahier d'écolier de 24 pages, mais un véritable livre d'apparence plutôt sérieuse.
Un bon endroit pour être seul
Le manoir de S.P. Ryabushinsky est intéressant non seulement parce qu'il recrée très fidèlement l'atmosphère dans laquelle vivait le classique russe, mais aussi parce qu'il a conservé toute la bibliothèque personnelle du célèbre écrivain. Il a une valeur particulière, les visiteurs ne peuvent donc y jeter qu'un rapide coup d'œil, mais ils ne pourront pas s'asseoir et lire de vieux livres ici.
Si vous avez la chance de visiter l'appartement-musée le soir ou par temps nuageux, vous pourrez voir les motifs floraux uniques de la chapelle, qui brillent faiblement mais très joliment dans l'obscurité. Les visiteurs peuvent en profiter presque vue magique autant que vous le souhaitez (bien sûr, jusqu'à la fermeture de l'appartement-musée).
Comme il n'est pas habituel de parler fort dans les musées, vous pourrez ici être seul avec vous-même et, peut-être, ressentir exactement les émotions qu'a autrefois éprouvées le classique russe Maxim Gorki, qui a vécu ici.
Sauveur du manoir Ryabushinsky, Maxim Gorky
Les visiteurs doivent garder à l'esprit que Maxim Gorki lui-même ne vivait qu'au premier étage du manoir et que sa famille vivait autrefois au deuxième étage de l'appartement-musée. Bien sûr, étant donné que le manoir a changé plusieurs fois de propriétaire, la situation y était en constante évolution. Mais les visiteurs peuvent, s'ils le souhaitent, voir l'intérieur original du bâtiment sur de nombreuses photographies. Ici, les personnes intéressées verront de nombreuses photographies représentant les anciens propriétaires du manoir et quelques scènes de leur vie. On peut dire que Gorki a un jour sauvé le bâtiment de destruction complète, mais ce triste sort est arrivé à de nombreuses maisons privées de Moscou de cette époque.
Un endroit que tout touriste devrait visiter à Moscou
Initialement, le manoir de Ryabushinsky n’était pas adapté à l’accueil d’un grand nombre de visiteurs, ce qui se reflète beaucoup à l’intérieur. Il n'est pas toujours pratique de réserver des excursions ici en groupes entiers, il est donc préférable de visiter l'appartement-musée par vous-même. Le talentueux architecte Shekhtel a veillé à ce qu'une personne complètement seule soit aussi à l'aise que possible dans cette maison, malgré les nombreuses asymétries. solutions de conception Et coins pointus. En général, les impressions après avoir visité le manoir Ryabushinsky sont très positives, et cela est largement facilité par la palette de couleurs du style Art Nouveau - des couleurs claires et vivifiantes et de beaux motifs végétaux.
Avec l'arrivée du printemps et de la chaleur, Kvartblog a commencé à voyager dans sa ville beaucoup plus souvent et avec beaucoup de plaisir, comme la plupart des Russes qui n'ont pas peur des promenades longues et tranquilles. Finalement, j'ai décidé de réaliser mon vieux rêve et je me suis inscrit à une excursion dans l'un des endroits les plus étonnants pour moi et emblématiques de tout Moscou - le manoir Ryabushinsky, qui abrite aujourd'hui l'appartement-musée de M. Gorki.
Le manoir de Ryabushinsky à Moscou
De toutes les nombreuses créations de l'architecte Shekhtel, cette demeure est peut-être la meilleure incarnation de son style unique, surnommé « l'Art nouveau russe », car dans ses projets Fiodor Ossipovitch suivait souvent les traditions architecturales de la Russie antique.
En deux ans, de 1900 à 1902, ce manoir et ses bâtiments adjacents s'agrandissent de petite zone le long de la rue Malaya Nikitskaya et, de 1903 à 1905, pas moins de trois maisons d'édition produisaient déjà de grandes éditions de cartes postales avec ses photographies.
Sa forme, à première vue semblable à celle d'un cube, fait écho à celle de l'église de la Grande Ascension qui se trouve en face. Un jardin a déjà commencé à fleurir autour du manoir, des bâtiments destinés à divers employés de la famille Ryabushinsky y sont disséminés. A.N. Tolstoï a vécu dans l'aile des domestiques après la révolution, aujourd'hui son appartement-musée s'y trouve.
Les façades du manoir sont décorées de motifs originaux de cadres de fenêtres, réalisés d'après les croquis de Shekhtel, et d'une mosaïque d'orchidées géantes, créée dans l'atelier de Frolov à Saint-Pétersbourg, également d'après les croquis de l'architecte (ce motif d'exagération des détails se retrouve souvent dans ses œuvres, par exemple les fraises sur le bâtiment de la gare de Yaroslavsky). Cette mosaïque est particulièrement belle les jours ensoleillés grâce aux morceaux de smalt doré qui y sont insérés. L'un des chercheurs du style Art Nouveau l'a qualifié de « ceinture scintillante précieuse entourant les façades du manoir Ryabushinsky ».
Nous entrons dans la maison par une entrée qui était autrefois noire, mais c'était celle qu'utilisaient habituellement les Ryabushinsky, la famille Gorki et Staline, qui rendaient souvent visite à l'écrivain.
Stepan Pavlovich Ryabushinsky, célèbre entrepreneur, banquier, collectionneur et philanthrope, a ordonné à Shekhtel de construire cette maison pour lui-même, sa femme et son fils à l'âge de 26 ans. Il était le quatrième frère des huit enfants de P.M. Ryabushinsky. Tous les frères étudiaient et travaillaient beaucoup, étaient engagés dans la science et la charité. Avec ses frères, Stepan gérait les affaires de l'usine textile dont ils avaient hérité dans le village de Zavorovo et, avec son frère Sergueï, ils créèrent la première usine automobile de Russie, AMO.
La famille Ryabushinsky - Stepan Pavlovich, Anna Alexandrovna et le petit Boris
Le pragmatisme bourgeois a également façonné les concepts architecturaux de cette époque. Le marchand économique Ryabushinsky n'était pas intéressé par la construction de salles qui ne seraient pas utilisées en permanence, comme les salles de bal aristocratiques. Le centre de la maison est un grand escalier menant au deuxième étage, autour duquel se trouvent une salle à manger, un bureau et le reste. salons. Ce projet s'est avéré si rationnel que non seulement des immeubles privés mais aussi des immeubles d'habitation ont commencé à être construits à son image.
Le fait que malgré toute sa frugalité, un entrepreneur russe soit capable de dépenses irréfléchies, dit fait intéressant, extrait du livret de dépenses survivant de l’épouse de Ryabushinsky, à qui cette maison était enregistrée. Anna Alexandrovna a consigné méticuleusement et point par point chacune de ses dépenses dans ce livre, y compris les pourboires aux serveurs et les dépenses d'un chauffeur de taxi, cependant, s'ils voyageaient à l'étranger, une entrée récapitulative figurait dans son registre, par exemple : « Voyage à Paris - 5 mille” - un détail amusant, pertinent pour modèle moderne comportement de voyage.
Les pièces du manoir sont le résultat d’énormes investissements en argent et en travail. Les types de pierre et de bois coûteux sont décorés de motifs complexes et beaux motifs, semblable aux vagues. Tout le premier étage est relié à élément eau. Étant dans le salon, nous avons l’impression d’être au fond d’un étang, et au plafond nous pouvons voir de grands dahlias regardant d’en haut. surface de l'eau. Veuillez noter que le motif du cadre de la fenêtre se reflète également dans le stuc du plafond.
Le sol du couloir d’entrée ressemble à une surface d’eau dans laquelle une pierre a été jetée. Il y avait ici deux magnifiques vitraux rappelant les ailes de libellules. Ils ont désormais été retirés pour des raisons de sécurité, mais, selon les promesses du guide touristique, ils seront bientôt remis à leur place. Et l'armoire en verre a survécu jusqu'à nos jours grâce à ses poignées magiques. Ils sont non seulement beaux, mais aussi protégés des portes en verre, si l'un des invités décidait de compter sur eux.
Le paysage de vitraux décorant ce couloir est très important pour le concept stylistique et philosophique global de cette maison. L'Art nouveau, on le sait, s'inspire de la nature et emprunte activement ses images. Il est également bien connu que la belle nature est capricieuse et changeante. Au fil de la journée, ce vitrail change d'apparence, représentant soit un paysage de soirée, soit de jour, soit de matin, soit de nuit, selon l'éclairage et l'angle de vue.
De là, nous nous retrouvons dans une pièce qui servait de bureau à la fois à Ryabushinsky et à Gorki. Son motif commun est le laurier, symbole de réussite, de gloire et de prospérité depuis l'Antiquité. Laurel peut être trouvé ici dans finition du bois, sur des poignées de porte et sur un autre vitrail. À première vue, il représente un paysage de montagne, mais en y regardant de plus près, on peut apercevoir une tête homme barbu, assis en réflexion sous un laurier.
D'ailleurs, poignées de porte dans le manoir, selon l'un des chercheurs en style, constituent une symphonie distincte. Dans chaque pièce, ils sont aussi originaux que le motif du stuc ou du parquet.
L’espace architectural moderne est toujours un espace qui a sa propre philosophie. Selon Shekhtel, la procession à travers cette maison est le chemin pour élever l'âme. Si le premier étage était un monde sous-marin, alors un incroyable escalier à vagues, qui constitue le centre du hall et de toute la maison, peut nous emmener depuis les profondeurs de l'eau. Son apparence rappelle l'architecture de Gaudí. À propos, Shekhtel et Gaudi se connaissaient bien, se sont rencontrés plus d'une fois et ont échangé des idées. Gaudi avait presque 20 ans de plus et avait une autorité incontestable sur Shekhtel ; les deux architectes sont décédés en 1926.
La rampe d'escalier se transforme en douceur en banc. L'impressionnante lampe d'en bas ressemble à une méduse géante nageant au-dessus de vous, et d'en haut, elle ressemble à une tortue nageant sous l'eau.
Un petit balcon intéressant au-dessus des escaliers ressemble à un dragon ou à un hibou. Les sourcils de cet animal forment la mouette du Théâtre d'art de Moscou - un symbole dessiné par Shekhtel pour A.P. Tchekhov. La théâtralité, le mysticisme et le désir de s'éloigner de la réalité sont caractéristiques du style Art Nouveau en général, et Shekhtel a réussi à incarner avec brio ces caractéristiques dans l'architecture.
La confrontation entre le bien et le mal se reflète également dans le décor de la colonne du deuxième étage près de l'escalier : elle est entourée d'une composition de salamandres dégoûtantes et de beaux lys purs.
Tout le deuxième étage était autrefois occupé par la célèbre collection d'icônes de S.P. Ryabushinsky. Sa collection était la plus grande de Russie et, selon le critique d'art N. Pounine, elle a acquis une énorme renommée « pour la valeur artistique et historique des icônes qu'elle contient ». Dans la même maison se trouvait un atelier de restauration, où les restaurateurs père et fils Tyulin étaient engagés dans la restauration de ces icônes. Aujourd'hui, dans la salle où se trouvait l'exposition d'icônes, se trouve une exposition dédiée à M. Gorki.
Les Ryabushinsky étaient des vieux croyants. Dans les combles de leur maison, accessible par un escalier de service, se trouve une chapelle qui couronne logiquement cet univers symbolique. Les vieux croyants n'ont obtenu l'égalité des droits avec les autres croyants qu'en 1905, et avant cela, ils ont été soumis à des persécutions, accompagnées du « scellement » des autels du cimetière de Rogozhskoe, qui étaient religieux pour eux. La chapelle, construite en 1904, était donc un secret. Son apparence est aussi proche que possible des églises traditionnelles, car à cette époque les services des Vieux-croyants se déplaçaient dans les chapelles privées de riches marchands. À la base du dôme, l’inscription en grec ancien est répétée quatre fois : « Les vraies chrétiennes recevront la sainteté pour leurs souffrances au jour du Jugement dernier ».
Après la révolution et l'émigration des Ryabushinsky, la maison appartenait tour à tour au Commissariat du Peuple à affaires étrangères, Publication d'État de la RSFSR, Institut psychanalytique d'État avec un orphelinat-laboratoire, Jardin d'enfants« Commune préscolaire du Comité exécutif central panrusse » et « Société de toute l'Union pour les relations culturelles avec les pays étrangers ». En 1931, contre leur gré, la famille de Maxime Gorki s'installe ici. La semaine prochaine, nous parlerons de la façon dont la maison a changé au cours de la vie de Gorki et des surprises que le gouvernement soviétique a préparées pour l'écrivain dans ses murs.
Résumé de Quartblog
Tchoukovski a vécu dans cette maison de février 1938 à octobre 1969. Le conte de fées Bibigon commence ainsi : « Je vis dans une datcha à Peredelkino... » Aujourd'hui, Kvartblog vous présente la maison-musée de Korney Chukovsky à Peredelkino.
- "Kvartblog" regardé lieu de travail le symboliste Valery Bryusov et a regardé les choses avec une histoire centenaire.
Poursuite du sort du manoir Shekhtel - maintenant ici du vivant de Maxim Gorki. Le Kvartblog vous parlera de l'appartement-musée de Gorki à Moscou.
Afin de suivre le peuple royal, Kvartblog a visité le palais de voyage Petrovsky de l'architecte M.F. Kazakova sur la perspective Leningradsky, où ils se reposaient autrefois après long voyage Les tsars russes avant leur couronnement.
Kvartblog a rapporté de Saint-Pétersbourg une histoire sur l'appartement-musée des AA. Akhmatova. Histoire, photo, description.
Photos de Yulia Evstafieva et des archives du musée de l'appartement M. Gorky
À l'intersection des zones les plus calmes de Malaya Nikitskaya et Spiridonovka, à maison de luxe de style Art Nouveau construit par F.O. Shekhtel, situé. Et avant la révolution, le propriétaire de la maison était Stepan Ryabushinsky. C’est pourquoi certains appellent le manoir Ryabushinsky, d’autres le musée Gorki. Les employés du musée parlent de la vie de l'écrivain, de sa famille et de son œuvre. Et si vous n’aimez pas les longues excursions, vous pouvez simplement vous détendre sur un banc dans une cour confortable et ombragée, puis admirer par vous-même la beauté surnaturelle des intérieurs de la maison.
Les façades du bâtiment sont revêtues de briques vernissées, surmontées d'un ruban de frise en mosaïque avec l'image d'iris entrelacés ( sur la photo ci-dessus), et les murs lisses sont découpés en carrés grandes fenêtres. Voici à quoi ressemble l'ancienne porte principale. Aujourd’hui, l’entrée du musée se fait par la « porte dérobée ».
À l'été 1900, la construction d'un luxueux manoir pour Stepan Pavlovich Ryabushinsky, l'un des représentants de la troisième génération de la dynastie, a commencé à Malaya Nikitskaya. Stepan Pavlovich Ryabushinsky - L'entrepreneur, banquier, collectionneur et philanthrope russe a fondé avec son frère Sergueï la première usine automobile de Russie, AMO, aujourd'hui l'usine de Likhachev. La rue Malaya Nikitskaya à cette époque-là avait l'air très provinciale : basse en bois ou maisons en pierre, des poulets marchant dans la rue pavée, l'arôme de la fumée du samovar. Pour placer ici un domaine urbain avec une maison exquise, une cour et des services - buanderie, concierge, débarras, garage et écuries - il fallait un architecte expérimenté capable de sortir des sentiers battus. La commande de construction a été reçue par Fiodor Osipovitch Shekhtel (1859-1926), dont Stepan Pavlovich appréciait particulièrement le travail. Lorsque la construction de la maison à Malaya Nikitskaya a commencé, Ryabushinsky avait 26 ans. L'architecture de sa résidence entrelaçait des motifs de l'architecture gothique anglaise et mauresque ; décoration d'intérieur, à la création de laquelle M.A. a participé. Vrubel, surprend par sa magnificence. Après la Révolution d'Octobre, Stepan Ryabushinsky émigre précipitamment en Italie avec sa femme et ses deux enfants (Elena et Boris) ; les descendants du côté de leur fille Elena (1902-2000) vivent à Milan et portent le nom de famille Rijoff (Ryzhov). Depuis 1919, le bâtiment abritait la maison d'édition d'État (Gosizdat), de 1925 à 1931 - la Société de toute l'Union pour les relations culturelles avec les pays étrangers, puis le manoir fut mis à la disposition de M. Gorki, qui venait de rentrer à l'URSS. En 1965, un musée de l'écrivain y fut ouvert.
Gorki lui-même n'a pas participé au choix de sa maison et n'a exprimé aucun souhait. En 1928, il reçut une lettre d'un certain ouvrier soviétique lui demandant de ne plus retourner en Italie et d'y abandonner sa villa, à laquelle il répondit dans le journal « Working Moscou » : « D’ailleurs, je n’y ai pas ma propre villa. Je n’ai jamais eu et n’aurai jamais ma propre maison, mon propre « immobilier ». L'écrivain M. Slonimsky a rappelé comment un jour un certain invité flatteur a porté un toast « Au propriétaire de la maison ! Le visage de Gorki est devenu violet et il a interrompu l'orateur avec une question : « Pour quel propriétaire ? Je ne suis pas propriétaire de cette maison. Le propriétaire est la mairie de Moscou !« - après quoi il s'est levé et a quitté la pièce.
Le point culminant de la maison était l'escalier principal du hall, réalisé en forme de vague (« escalier fondant »). Une cascade de vagues de marbre projetant en hauteur un lustre en forme de méduse, des murs verdâtres imitant l'élément marin, un éclairage tamisé et des poignées de porte en forme d'hippocampe créent un tableau. Monde sous marin. Shekhtel a continué ce jeu dans la conception des pièces restantes - motifs végétaux, thèmes marins, escargots et papillons fantaisistes déguisés en détails intérieurs - cette maison est pleine d'une vie particulière. Le sort de F.O. fut tragique. Chekhtel. L'architecte et sa famille sont restés en Russie, essayant de trouver leur place dans le nouveau pays du socialisme. La famille de Shekhtel a été expulsée de son manoir de Bolshaya Sadovaya, et le grand architecte, qui était à l'origine de l'Art nouveau russe, construisant pour les Morozov, Ryabushinsky, Smirnov, a erré jusqu'à la fin de ses jours dans des appartements et des maisons loués et est mort malade et pauvre. Aujourd'hui, l'histoire de l'architecture est étudiée à partir de ses projets, et à l'horizon il y a planète mineure, nommé d'après lui.
Le manoir a également ses propres secrets - une chapelle secrète des Vieux-croyants située dans le grenier de la partie nord-ouest de la maison ; On ne peut pas le voir depuis la rue. Les murs et le dôme de la chapelle sont recouverts d'une peinture abstraite unique du temple - Pas une grande pièce stylisée au maximum comme une église ancienne. Pour accéder à la pièce secrète, il fallait monter au deuxième étage, longer une étroite galerie et monter l'escalier de service. Les étrangers ne savaient pas qu’il existait une telle pièce dans la maison.
Gorki a vécu dans la maison de Nikitskaya pour le reste de sa vie, jusqu'en 1936. Il s'est installé au premier étage - il était difficile pour l'écrivain malade de monter les escaliers de douze mètres. Et sa famille s'est installée à l'étage - son fils Maxim Alekseevich avec sa femme Nadezhda Alekseevna (à la maison, elle s'appelait Timosha) et ses petites-filles Marfa et Daria.
Afin de ne pas geler sur le banc de marbre, un ruisseau est dirigé vers lui air chaud d'un réseau si complexe. Le système n'a pas survécu jusqu'à ce jour. Après 1917, le manoir Ryabushinsky devint la propriété de la ville et appartenait alternativement au Commissariat du peuple aux Affaires étrangères, à la Maison d'édition d'État, à l'Institut psychanalytique et au jardin d'enfants. Au fil des années, les meubles des Ryabushinsky et éclairage, réalisé d'après les croquis de Shekhtel, détruit système de ventilation et la cheminée unique en marbre de Carrare, qui se trouvait dans la salle à manger, a été démontée ; selon les rumeurs, elle se trouve maintenant quelque part à Arkhangelskoye, sur ancienne datcha Autorités du ministère de la Défense.
Vitraux uniques, parquet espèces précieuses bois, plafonds pittoresques, lustres luxueux, moulures en stuc - la maison de Malaya Nikitskaya ne convenait pas vraiment aux goûts de l'écrivain du peuple. Gorki a parlé de lui plus d'une fois : "Majestueux, grandiose, pas de quoi sourire". Et c'est une bibliothèque confortable avec immense fenêtre, armoires spacieuses, canapé et fauteuils en cuir. Notez le magnifique plafond de la bibliothèque ( sur la photo ci-dessous).
La plus grande salle ( sur la photo ci-dessous) servait de salle à manger et de salon. Lieu permanent Gorki à table est marqué d'un service à thé. Le petit-déjeuner se déroulait généralement en petit cercle, le déjeuner et le thé du soir devenaient plus animés. Gorki y rencontra de nombreux invités, principalement des écrivains et des gens d'art ; Il y a eu de nombreuses discussions sur la méthode littéraire de l’époque, appelée « réalisme socialiste ». Presque tous les écrivains célèbres des années 1930 ont visité Gorki - sa maison leur servait de club d'écrivains. Il y avait des déjeuners et des dîners littéraires, et les gens y venaient simplement pour n'importe quelle question. Dans les mémoires de K.I. Chukovsky (premier volume), par exemple, vous pouvez lire à ce sujet.
Armoire. Dans cette salle, l'écrivain passait la matinée de 21 heures à 14 heures, consacrant le temps le plus productif à travailler sur ses œuvres : activité créative Gorki dans ces années-là était énorme. Cette pièce reflète plus que d’autres les goûts d’Alexei Maksimovich. Le bureau ressemblait aux ateliers de l'écrivain où il vivait - à Sorrente en Italie, à Teselli en Crimée, dans une datcha à Gorki près de Moscou. "Il semblait qu'il emportait sa salle de travail avec lui", se souvient S.Ya. Marshak. Dans l'après-midi, Gorki travaillait ici sur les manuscrits d'écrivains en herbe, répondait aux lettres de nombreux correspondants et s'occupait du travail éditorial des publications qu'il supervisait.
La table de travail (près de la fenêtre), grande, plus haute que d'habitude et sans tiroirs, a été réalisée à la demande de Gorki - il avait l'habitude de travailler sur une telle table. Des livres, des cahiers avec des notes, des crayons de couleur bien taillés avec lesquels l'écrivain corrigeait ses textes, les siens et ceux des autres, tous posés soigneusement sur la table, attendent leur propriétaire. Le long des murs se trouvent des armoires abritant une collection impressionnante - Gorki a collecté sculptures fabriqué à partir d'os par des maîtres des XVIIIe et XXe siècles (netski).
Chambre à coucher ( sur la photo ci-dessous). Voici seulement ce qui est nécessaire. L’ensemble de chambre antique est un achat aléatoire lors de l’ameublement d’une maison et ne reflète pas les inclinations de l’écrivain. Dans le placard et la commode se trouvent les effets personnels et les vêtements d'Alexei Maksimovich. A sa demande, un coin étagère à livres, sur lesquels étaient placés des livres pour la lecture quotidienne du soir. La dernière sélection comprenait : « Contes populaires russes » rassemblés par A. Afanasyev, « Chansons » de Béranger, œuvres de R. Rolland et poèmes de N. Yazykov, livres de K.S. Stanislavski et V.G. Korolenko et d’autres. Parfois Gorki se qualifiait en plaisantant de « lecteur professionnel ».
Sur la table de nuit à côté du lit se trouve une photographie de Marfa, la petite-fille aînée d’Alexei Maksimovich. C'est l'une des photographies les plus récentes de son fils, Maxim Alekseevich. Il décède le 11 mai 1934 d'une pneumonie lobaire. Gorki n'a en fait pas pu supporter cette perte et n'a survécu que deux ans à son fils.
Tous les bâtiments historiques ne connaissent pas un destin aussi inhabituel. Construit au début du XXe siècle par le père de l'Art nouveau russe, Fiodor Shekhtel, sur commande du millionnaire Stepan Pavlovich Ryabushinsky, il devint un refuge où Gorki passa sa vie. dernières années propre vie.
« Nous ne remarquons pas grand-chose, tout comme nous ne remarquons pas oxygène«que nous respirons», a écrit Shekhtel dans son journal. Dans l’agitation d’une grande ville, on ne voit pas les choses étonnantes qui sont très proches. Un jour, en marchant le long de Malaya Nikitskaya, j'ai remarqué un manoir inhabituel. En y regardant de plus près, elle s'est révélée complètement asymétrique : les façades réalisées en finition originale, magnifiques frises de orchidées, vitraux et fenêtres différentes formes et tailles, et à différents niveaux aussi !
Il s'est avéré que cette maison connaît un sort difficile lié à la vie du grand architecte, vieux croyant millionnaire et écrivain prolétarien. Aujourd'hui, ce bâtiment abrite la maison-musée commémorative de Gorki.
Millionnaire du peuple
Stepan Pavlovich Ryabushinsky (1874-1942) était un représentant de la célèbre dynastie des industriels et des banquiers de la Russie pré-révolutionnaire. Les bases de la prospérité future de la famille Ryabushinsky ont été posées par son grand-père paternel Mikhaïl Yakovlevitch (17871858), arrivé à Moscou en provenance de la province de Kalouga pour faire du commerce de tissus Gostiny Dvor. Vieux croyant fervent, « homme économe », proche des travailleurs, qui a survécu à la ruine et à l'invasion de Napoléon, il a encore pu économiser de l'argent grâce à un travail acharné et acquérir plusieurs manufactures, où il a lui-même souvent travaillé comme contremaître. Il a laissé à ses héritiers un capital de deux millions de roubles - une somme inouïe à l'époque !
Son fils aîné Ivan, marié contre la volonté de ses parents, fut excommunié du foyer et de l'entreprise familiale. Mais les plus jeunes fils Pavel et Vasily se sont révélés très entreprenants, avec eux le revenu familial a augmenté et s'est renforcé. En 1882, les Ryabushinsky obtinrent le droit de représenter l'emblème de l'État sur leurs produits. signe de produits de haute qualité. Pavel Mikhaïlovitch a pris une part active à la vie de sa classe : il a été élu à la Douma de Moscou, le tribunal de commerce, et a été membre élu de la Société des changes de Moscou. La famille accorde également une grande attention aux activités caritatives : pendant la famine de 1891, les Ryabushinsky utilisent leur propre argent pour construire un refuge et une cantine publique gratuite, pouvant accueillir jusqu'à un millier de personnes par jour.
Après la dernière mode
À l'été 1900, la construction d'un luxueux manoir à Malaya Nikitskaya a commencé pour Stepan Pavlovich Ryabushinsky, l'un des représentants de la troisième génération de la dynastie. Malaya Nikitskaya dans ces années-là avait l'air très provinciale : maisons basses en bois ou en pierre, poulets marchant dans les rues pavées, arôme de fumée de samovar. Pour placer ici un domaine urbain avec une maison exquise, une cour et des services buanderie, concierge, débarras, garage et écuries, il fallait un architecte expérimenté capable de sortir des sentiers battus. La commande de construction a été reçue par Fiodor Osipovitch Shekhtel (1859-1926), dont Stepan Pavlovich appréciait particulièrement le travail.
Rêveur étonnant et grand expérimentateur, Shekhtel était le maître le plus brillant et le plus prolifique du style Art Nouveau en Russie. Les célébrités moscovites lui donnaient volontiers des ordres et les bâtiments qu'il construisait déterminèrent en grande partie l'apparence du vieux Moscou. Au début du XXe siècle, la principale clientèle des artisans professionnels était la classe marchande russe, qui remplaçait la noblesse appauvrie. Les industriels et les banquiers cherchaient à se montrer non seulement comme des maîtres de la vie, mais aussi comme des personnes hautement instruites et en phase avec leur temps. La modernité est arrivée à la cour.
En 1902, les travaux de construction étaient terminés et le luxueux manoir devint immédiatement une attraction touristique. Trois maisons d'édition M. Kampel, P. von Girgenson et Sherar, Nabholz and Co. ont publié en 1903-1905 des cartes postales représentant le domaine Ryabushinsky.
Le point culminant de la maison était l'escalier principal du hall, réalisé en forme de vague. Une cascade de vagues de marbre projetant en hauteur un lustre en forme de méduse, des murs verdâtres imitant l'élément marin, un éclairage tamisé et des poignées de porte en forme d'hippocampe créent une image du monde sous-marin. Shekhtel a continué ce jeu dans la conception des pièces restantes avec des motifs végétaux, des thèmes marins, fantaisistes. escargots Et papillons, déguisée dans les détails intérieurs, une vie particulière bat son plein dans cette maison.
Secrets de la maison sur Nikitskaya
Le manoir a aussi ses propres secrets : une chapelle secrète des Vieux Croyants, située dans le grenier de la partie nord-ouest de la maison ; On ne peut pas le voir depuis la rue. Les murs et le dôme de la chapelle sont recouverts d'une peinture abstraite unique du temple ; la petite pièce est stylisée au maximum comme une église ancienne. Pour accéder à la pièce secrète, il fallait monter au deuxième étage, longer une étroite galerie et monter l'escalier de service. Les étrangers ne savaient pas qu’il existait une telle pièce dans la maison.
Les Ryabushinsky étaient des gens profondément religieux ; la foi en Dieu et le désir de perfection morale étaient transmis dans cette famille de génération en génération comme la valeur la plus élevée. Et même dans les moments difficiles, lorsque, sur ordre de Nicolas Ier, qui luttait contre les « schismatiques », Vieux croyants n'étaient pas acceptés dans la guilde des marchands et leurs enfants étaient menacés de 25 ans de conscription. Les Ryabushinsky étaient catégoriques, tandis que de nombreuses familles de marchands n'ont pas pu résister à la pression et ont quitté le « schisme ». Les Vieux-croyants n'ont obtenu l'égalité totale de droits avec l'Église officielle qu'en 1905, après le manifeste de Nicolas II sur la tolérance religieuse. Par conséquent, la salle de prière de la maison de Stepan Pavlovich était un secret.Stepan Pavlovich Ryabushinsky est entré dans l'histoire non seulement en tant qu'entrepreneur et philanthrope, mais aussi en tant que scientifique et collectionneur qui collectionnait Icônes. Il fut l'un des premiers à commencer à restaurer des icônes et à prouver leur importance artistique et historique. Ryabushinsky envisageait même d'ouvrir un musée d'icônes dans son manoir. Il est probable que les pièces du deuxième étage, dont les murs étaient recouverts de cuir, étaient destinées à cet effet.
Ne construisez pas de palais pour Gorki !
Vortex Révolution d'Octobre a paralysé le sort de plus d’une famille. Les Ryabushinsky, prospères et prospères, sont devenus après 1917 un symbole de la bourgeoisie nationale et synonyme de l’essence anti-populaire de l’entrepreneuriat russe. L'émigration forcée est devenue leur seul salut contre les attaques et les accusations du nouveau régime.
Le sort de Shekhtel fut également tragique. Fiodor Osipovitch est resté en Russie et a refusé les offres très alléchantes reçues de clients étrangers. Il a sincèrement essayé de trouver sa place dans le nouveau pays étranger du socialisme. La famille de Shekhtel a été expulsée de son manoir de Bolshaya Sadovaya, et le grand architecte, qui était à l'origine de l'Art nouveau russe, construisant pour les Morozov, Ryabushinsky, Smirnov, a erré jusqu'à la fin de ses jours dans des appartements communaux loués et est mort malade et pauvre. Aujourd'hui, l'histoire de l'architecture est étudiée à partir de ses projets, et il existe une petite planète dans le ciel nommée en son honneur.
Après 1917, le manoir Ryabushinsky devint la propriété de la ville et appartenait alternativement au Commissariat du peuple aux Affaires étrangères, à la Maison d'édition d'État, à l'Institut psychanalytique et au jardin d'enfants. Au fil des années, des meubles et des luminaires réalisés d'après les croquis de Shekhtel ont été perdus, le système de ventilation a été détruit et la cheminée unique en marbre de Carrare, qui se trouvait dans la salle à manger, a été démantelée.Mais en 1931, le manoir eut un nouveau propriétaire : Maxim Gorki (1868-1936). Avant même son retour d'Italie, l'écrivain a commencé à entendre des rumeurs selon lesquelles « soit un palais, soit la cathédrale du Christ sur les rives de la rivière Moscou est en préparation pour Gorki », et il a écrit des lettres de colère à la Russie exigeant : « La question du déménagement il ne faut pas me résoudre à entrer dans des palais. » avant mon arrivée !
Vitraux uniques, parquet en bois précieux, plafonds pittoresques, lustres luxueux, moulures en stuc - la maison de Malaya Nikitskaya ne correspondait pas aux goûts de l'écrivain du peuple. Gorki en a parlé à plusieurs reprises : « Majestueux, grandiose, pas de quoi sourire. »
Fait intéressant, Gorki ne connaissait pas Stepan Pavlovich, le premier propriétaire du manoir. Mais j'ai rencontré son frère Nikolai Pavlovich, éditeur et rédacteur en chef de la revue Golden Fleece, en 1911 à Capri. Et en 1918, Gorki chercha à être libéré de la Tchéka. jeune frère Ryabushinsky Dmitry Pavlovich, un scientifique de renommée mondiale qui, sur la base de fonds propresà Kuchino, près de Moscou, le premier en Europe et le deuxième au monde Institut d'aérodynamique (transformé plus tard en TsAGI).
Refuge de l'écrivain prolétarien
Gorki a vécu dans la maison de Nikitskaya pour le reste de sa vie, jusqu'en 1936. Il s'installe au premier étage, il est difficile pour l'écrivain malade de monter les escaliers de douze mètres. Et sa famille s'est installée à l'étage - son fils Maxim Alekseevich avec son épouse Nadezhda Alekseevna et ses petites-filles Marfa et Daria.
Sous Gorki, le manoir est devenu le centre de la vie culturelle et littéraire de Moscou ; ici les gens se rassemblaient autour de la table près du samovar des personnes célèbres, des rencontres historiques ont été faites et des débats houleux ont eu lieu sur le sort de la littérature en cette période difficile. Et c'est dans cette maison que Romain Roland est venu à Gorki. C'est dans cette maison que Staline appelait les écrivains "ingénieurs des âmes humaines".Bien sûr, depuis l'époque des Ryabushinsky, la décoration de la maison a beaucoup changé. Le mobilier était assez simple, sans fioritures. Dans les locaux de l’ancienne chapelle, la belle-fille de Gorki a installé un atelier de peinture.
Les goûts de Gorki lui-même se reflètent peut-être dans le bureau de l’écrivain. La table de travail, grande, plus haute que d'habitude et sans tiroirs, a été réalisée à la demande de Gorki - il avait l'habitude de travailler sur une telle table. Des livres, des cahiers avec des notes, des crayons de couleur bien taillés avec lesquels l'écrivain corrigeait ses textes, les siens et ceux des autres, tous posés soigneusement sur la table, attendent leur propriétaire.
Le long des murs se trouvent des armoires abritant une impressionnante collection d'œuvres en os sculptées rassemblées par Gorki par des maîtres des XVIIIe et XXe siècles. En face du bureau se trouvent deux tableaux : une copie de la « Madonna Litta » Léonard de Vinci et un panorama sur le golfe de Naples. Sur la boîte de rebord de fenêtre avec outils de jardin. Dans ses rares moments de liberté, Gorki aimait creuser dans le jardin, aménager des allées et des parterres de fleurs.
En un mot, le bureau de Malaya Nikitskaya était exactement le même que celui de l’écrivain à Sorrente, en Crimée et dans une datcha près de Moscou. Samuil Marshak a même plaisanté à ce sujet en disant que Gorki prend son salle de travail avec moi-même.
 Dans la maison-musée, tous les objets sont à leur place. Photo de l'auteur |
Aujourd'hui, il y a souvent des invités ici. Intrigué par le luxe apparence manoir, les visiteurs occasionnels sont encore plus étonnés intérieur unique, ce qui reste de son luxe d'antan. Ils se déplacent lentement de pièce en pièce, regardant les vitraux, les poignées de porte intéressantes, les motifs de parquet fantaisistes, ou étudiant les livres de la dernière bibliothèque de Gorki et les portraits des membres de sa famille.
Je veux revenir encore et encore dans cette maison, pour tenter une fois de plus de percer le charme mystérieux du manoir, qui reliait si bizarrement les destins les plus grandes personnesère.
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