гэр / Дотоод засал чимэглэл/ Аж үйлдвэрийн загвар гэж юу вэ. Хичээлийн зорилго, зорилтууд

Аж үйлдвэрийн дизайн гэж юу вэ? Хичээлийн зорилго, зорилтууд

Мэргэжлийн болон сонирхогч гэрэл зурагчин бүр өөрийн ажилдаа дизайн, ялангуяа зохион байгуулалт, хэв маяг, гоёл чимэглэлийн урлаг гэх мэт бүтээлч байдалтай байнга тулгардаг. Тиймээс бид сайт дээр "Дизайн" гэсэн шинэ хэсгийг бий болгохоор шийдсэн бөгөөд үүнд бид дизайны бүтээлч байдлын нэг хэлбэр болох график дизайн, дизайны даалгавар, хэв маяг, фонт, визуал харилцаа холбоо, график шийдэл, бүтээлийн талаар нийтлэлүүдийг нийтлэх болно. алдартай график, үйлдвэрлэлийн дизайнерууд. Шинэ бүлгийн эхний нийтлэл нь үйлдвэрлэлийн эсвэл үйлдвэрлэлийн загварт зориулагдсан болно.

Аж үйлдвэрийн эсвэл үйлдвэрлэлийн дизайн гэдэг нь хүний хүрээлэн буй орчны объектив агуулгын элементүүдийн уран сайхны дизайнтай холбоотой дизайны урлагийн салбарыг хэлдэг. Аж үйлдвэрийн дизайнерууд бидний эргэн тойрон дахь өдөр тутмын эд зүйлсийн дүр төрхийг тодорхойлохыг хичээдэг бөгөөд үүний зэрэгцээ тэдгээрийг аль болох ажиллагаатай болгохыг хичээдэг. Зах зээл дээрх түүний амжилт нь хэрэглэхэд хялбар, функциональ байдал, бүтээгдэхүүний гадаад төрх байдлаас ихээхэн хамаардаг Аж үйлдвэрийн дизайнӨнөөдөр энэ нь маш их эрэлт хэрэгцээтэй байна. Энэ нийтлэлд бид аж үйлдвэрийн загвар хэрхэн гарч ирсэн, түүний гол онцлог, бусад төрлийн дизайнаас ямар ялгаатай болохыг ойлгохыг хичээх болно.

Аж үйлдвэрийн дизайн нь архитектураас бие даасан чиглэл болж гарч ирсэн гэж хэлж болно. Формацийн гарал үүслийн үндэс дээр олон хүмүүс зогсож байсан нь хоосон биш юм аж үйлдвэрийн дизайн, тухайн үеийнхээ шилдэг архитекторууд байсан. Чухамдаа хамрыг тойрсон объект-орон зайн орчинг өнөө үед байгаа хэлбэрээр нь бий болгосон нь архитектур, үйлдвэрлэлийн дизайнаас ихээхэн үүрэг хүлээдэг. Гэсэн хэдий ч хэрэв архитектур нь орон зайн асуудлыг шийддэг бол үйлдвэрлэлийн дизайн нь объектив орчныг бүрдүүлэхэд чиглэгддэг.

Аж үйлдвэрийн дизайны гол үүрэг бол өдөр тутмын амьдралд биднийг хүрээлж буй тоног төхөөрөмж, технологи, бүтээгдэхүүн, бүтээгдэхүүний гаднах байдал, үйл ажиллагаа, бүтцийн онцлогийг тодорхойлох явдал юм. Үүнтэй холбогдуулан үйлдвэрлэлийн дизайны өвөрмөц шинж чанарыг түүний масс руу чиглэсэн чиг баримжаа гэж нэрлэж болно аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэл.

Куала Лумпурын нисэх онгоцны буудлын зураг төсөл. Малайз. Фото: Гаальд гацсан / Foter.com / CC BY-NC-SA

Үүнээс гадна үйлдвэрлэлийн загвар нь зах зээлийн хэрэгцээнд үргэлж чиглэгддэг. Үнэн хэрэгтээ ширүүн өрсөлдөөний нөхцөлд борлуулалтын хэмжээг нэмэгдүүлэхийн тулд үйлдвэрлэгчид янз бүрийн аргыг ашиглах шаардлагатай болдог бөгөөд эдгээрээс хамгийн үр дүнтэй нь сонирхолтой бөгөөд тод дизайнтэдний үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүн. Энэ нь хэрэглэгчдийг сонирхож, татах боломжийг олгодог. Гэсэн хэдий ч зах зээлд ийм анхаарал хандуулж байна янз бүрийн зэрэгЭнэ нь бусад төрлийн дизайны онцлог шинж чанартай байдаг.

Тиймээс үйлдвэрлэлийн дизайныг дизайны урлагийн бусад салбараас ялгах гол ялгаа нь хүний өдөр тутмын болон үйлдвэрлэлийн хэрэгцээтэй холбоотой байж болох юм. Аж үйлдвэрийн дизайнтай холбоотой төрөл бүрийнхүн ба түүнийг хүрээлэн буй байгалийн бүтцийн хооронд тодорхой завсрын байр суурийг эзэлдэг зохиомлоор бүтээгдсэн тоног төхөөрөмж, технологи, бүтээгдэхүүн. Аж үйлдвэрийн дизайнернь үйлдвэрлэлийн массын үйлдвэрлэлийн объектуудын уран сайхны дизайны чиглэлээр ажилладаг бөгөөд үүнд дараахь төрлийн бүтээгдэхүүнийг багтааж болно.

— Цахилгаан хэрэгсэл(аяга таваг болон бусад гал тогооны хэрэгсэл, радио, цахилгаан хэрэгсэл);

- автомашин болон бусад тээврийн хэрэгсэл;

— технологийн тоног төхөөрөмжаж үйлдвэрийн үйлдвэрлэл (машин болон бусад тоног төхөөрөмж);

- инженерийн төхөөрөмж, байгууламж;

- харааны харилцаа холбоо;

- дотоод элементүүд (тавилга).

Аж үйлдвэрийн дизайны урлаг нь түүхэн гүн гүнзгий үндэстэй боловч энэ чиглэл нь 20-р зуунд л эцсийн хэлбэрийг олж авсан. Ихэнх судлаачид үйлдвэрлэлийн загвар үүсч хөгжих эхлэлийн цэг нь аливаа зүйлийг гараар бус машин дээр хийж эхэлсэн үе гэдэгтэй санал нийлдэг. Үүний үр дүнд бүтээгдэхүүн нь бие даасан шинж чанараа алдаж эхлэв. Тиймээс зарим хүмүүс өдөр тутмын амьдралд ийм зүйл гарч ирэх нь хүний дотоод зохицолд сөргөөр нөлөөлнө гэж ноцтой айж эхлэв.

Дотоод засал чимэглэл. Фото: MAZZALIARMADI.IT / Foter.com / CC BY-SA

Эндээс л аж үйлдвэрийн дизайны хэрэгцээ гарч эхэлсэн. Ихэвчлэн дурдсан жишээ бол буцаж амьдарч байсан Английн аж үйлдвэрч Жосиа Ведгвуд юм XVIII зуун. Аж үйлдвэрийн хэмжээнд хэвлэмэл даавуу үйлдвэрлэх ажилд оролцож байсан тэрээр магадгүй түүхэндээ анх удаа бүтээгдэхүүнийхээ дизайн, гадаад төрх байдалд хамгийн их анхаарал хандуулсан.

Гэсэн хэдий ч 20-р зууны эхэн үеэс өмнө үйлдвэрлэсэн аж үйлдвэрийн хувьдИхэнх тохиолдолд объектуудыг гоёл чимэглэлийн элементүүдээр чимэглэсэн байсан бөгөөд энэ нь нэг төрлийн сануулга болж байв гар хийцийнгар урчууд. Дашрамд дурдахад гар урчууд үйлдвэрлэлийн хэмжээ харьцангуй бага байсан ч олон үеийн туршид хөдөлмөрөө нэлээд хуримтлуулсан байдаг. үнэ цэнэтэй туршлагааж үйлдвэрийн дизайны хувьд. Үнэн хэрэгтээ тэд ажлынхаа явцад объектын зорилго, түүний хэлбэр, материал, үйлдвэрлэлийн технологи, үйл ажиллагаа, гоо зүйн шинж чанаруудын хоорондын хамаарлыг тодорхойлсон.

Хүний амьдралд харилцаа холбоо, уурын тээвэр, үйлдвэрлэлийн машин зэрэг бүтээгдэхүүн бий болсноор тухайн үеийн энгийн хүмүүсийн нүдэнд танил болсон ижил контур, зураасыг тэдгээрт хэрэглэж байсан нь уламжлалт гар урлалын соёлын туршлага дээр үндэслэсэн байв. . Аливаа зүйлийн гоо үзэсгэлэн, түүний үйл ажиллагаа нь салшгүй холбоотой гэдгийг тунхагласан анхны хүмүүсийн нэг бол зураач, дүрслэх урлаг, архитектурын онолч Ж.Рускин юм. Тэрээр зөвхөн ардын гар урлалын уламжлалыг сэргээхэд л үйлдвэрлэсэн объектын гоо зүй, функциональ байдлыг хослуулах арга замыг олж харсан машин үйлдвэрлэлийн хатуу эсэргүүцэгч байв.

20-р зууны эхэн үед шинэ урлагийн хэв маяг, Бүтээлч байдлын шинэ чиглэлийг хайж олохын тулд олон зураач, архитекторууд үйлдвэрлэлийн бүтээгдэхүүн рүү хандсан. Хариуд нь бизнес эрхлэгчид болон үйлдвэрийн эзэд анх удаа бүтээгдэхүүн бүтээх үйл явцад дизайны ач холбогдлыг ойлгож эхэлсэн. 1907 онд Германд Deutsche Werkbund холбоо байгуулагдаж, уламжлалт гар урлалын соёлд суурилсан аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлийн "хамгийн тохиромжтой дээж" бий болгох зорилгоо зарлав. Энэхүү бүтээлч нэгдлийн онолчдын гаргасан "гоо зүйн функционализм" зарчмууд нь үйлдвэрлэлийн дизайны үндэс суурь болсон. Deutsche Werkbund-д оролцогчид янз бүрийн үзэсгэлэнд олон нийтэд үзүүлэхийн тулд зөвхөн хязгаарлагдмал хэмжээгээр бүтээгдэхүүний дээж үйлдвэрлэсэн нь үнэн.

20-р зууны эхэн үеийн үйлдвэрлэлийн дизайны салбарын хамгийн тод төлөөлөгчдийн нэг бол архитектор П.Беренс байсан бөгөөд өөрийн гэсэн загварыг бий болгосон. сонирхолтой хэлбэрүүдцахилгаан чийдэн, цахилгаан тогооны хэрэгсэл, сэнс - тэр үед хараахан хараахан тодорхой ойлголтгүй байсан эдгээр төрлийн бүтээгдэхүүнүүд. "Гоо зүйн функционализм" зарчмуудыг ашиглан Беренс эдгээр бүтээгдэхүүнийг танигдахуйц, өвөрмөц болгосон.

Тоос сорогчийн дизайн. 1930. Фото: Шинэ Өмнөд Уэльсийн улсын номын сангийн цуглуулга / Foter.com

1919 онд Германы загвар зохион бүтээгч, архитектор Вальтер Гропиусын үүсгэн байгуулсан Баухаус хэмээх үйлдвэрлэлийн дизайны бүхэл бүтэн сургууль Веймар хотод бий болжээ. Энэ сургуулийн уриа нь “Урлаг, технологийн шинэ нэгдэл” байв. Баухаус уран сайхны дизайны зарчмуудыг боловсруулсан нэгдсэн арга барилзүйлийг зохион бүтээх. Аж үйлдвэрийн дизайны онолын дизайны үндэс суурь тавигдсан бөгөөд голчлон чиг үүрэг, загвар нь хэлбэрийг тодорхойлдог. Үүний дагуу тухайн зүйл илүү ажиллагаатай байх тусам илүү үзэсгэлэнтэй байх ёстой.

Энэхүү зарчмыг үйлдвэрлэлийн зохион бүтээгч нь зураач, гар урчууд, технологич гэж үздэг энэхүү бүтээлч нийгэмлэгийн гишүүдэд чиглүүлсэн. Загвар зохион бүтээгч нь бөөнөөр үйлдвэрлэх бүтээгдэхүүн бүтээх шаардлагатай байсан тул үйлдвэрлэлийн бүх үйл явцыг эхнээс нь дуустал мэдэх шаардлагатай байв. Дашрамд дурдахад, өнгөрсөн зууны 20-иод онд Баухаусын сургуулийн гүнд боловсруулсан бүтээгдэхүүний дээжүүд амжилттай зарагдаж, маш их алдартай хэвээр байна. Эдгээр бүтээгдэхүүний амжилт нь өндөр бүтээмж, гоо зүйн болон эргономик чанарыг оновчтой хослуулсантай холбоотой юм.

Веймар дахь сургуулийн жишгээр 1920 онд манай улсад дээд урлаг, техникийн цехүүд (VKHUTEMAS) байгуулагдсан. Тэдний анхны декан нь конструктивизмыг үндэслэгчдийн нэг дизайнер, график зураач, гэрэл зурагчин А.Родченко байв. Эдгээр уран сайхны болон техникийн семинаруудын ханан дотор практик асуудлууд шийдэгдэж, анхны дизайны үзэл баримтлал бүрддэг.

Аж үйлдвэрийн дизайны цаашдын хөгжилд хачирхалтай нь Америкийн аж үйлдвэрт үүссэн 1929-1930 оны хямрал тусалсан. Аж үйлдвэрийн дизайн нь бүтээгдэхүүний борлуулалтыг нэмэгдүүлэх хэрэгсэл болж байсан тул үйлдвэрлэлийн аж ахуйн нэгжүүдийн арилжааны асуудлыг шийдвэрлэх нэг хэрэгсэл болжээ. Энэ хугацаанд үйлдвэрлэлийн загвар нь арилжааны зорилго, зах зээлийн хэрэгцээг хангахад онцгой анхаарч эхэлсэн. Үүнтэй холбоотойгоор олон талаараа дизайныг энгийн болгож багасгасан гадаад дизайнсэдэв. Энэ үе нь Рэймонд Лоуи, Уолтер Дорвин Тииг, Хенри Дрейфус зэрэг зураач, дизайнеруудын нэртэй холбоотой юм.

Дэлхийн 2-р дайны дараа аж үйлдвэрийн бүтээгдэхүүнийг гоо зүйн урлагийн бүтээл болгон хувиргах чадвар нь эдийн засгийн хөгжлийн түвшний үзүүлэлт болсон үед үйлдвэрлэлийн дизайн шинэ хөгжлийн үе шатыг олж авсан. Өнгөрсөн зууны хоёрдугаар хагаст аж үйлдвэрийн загвар нь дэлхийн тэргүүлэгч үйлдвэрлэгчдийн өрсөлдөөний чухал хэрэгсэл болсон. Энэ чиглэлийн ач холбогдлыг ухаарч 1969 онд Америкт үйлдвэрлэлийн дизайны коллеж хүртэл байгуулагджээ.

Аж үйлдвэрийн дизайны зарчмууд гэх мэт бүтээлч үйл ажиллагааҮйлдвэрлэлийн аргаар үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүний гадаад шинж чанарыг сайжруулахад чиглэсэн хүмүүс улс орнуудад өргөн хэрэглэгдэх болсон баруун Европболон Скандинав. Европт Ульмын сургууль нь үйлдвэрлэлийн дизайныг хөгжүүлэхэд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд энэ нь орчин үеийн үйлдвэрлэлийн урлагийн онолын үндсийг хөгжүүлэх гол төвүүдийн нэг болсон юм. Дайны дараах жилүүдэд Европт Итали, Скандинав болон бусад үндэсний үйлдвэрлэлийн дизайны сургуулиуд гарч ирэв.

Нийгмийн байшингийн дизайн. Венеци. Фото: seier+seier / Foter.com / CC BY

Өнөө үед аж үйлдвэрийн бүтээгдэхүүний загвар гаргахдаа загвар зохион бүтээгч нь тухайн бүтээгдэхүүний боломжит хэрэглэгчдийн загвар, амьдралын хэв маяг гэх мэт ойлголтуудыг авч үздэг. Мөн гэр ахуйн эд зүйлсийг зохион бүтээхдээ бүтээгдэхүүний борлуулалтын асуудал гарч ирдэг бөгөөд үүний үр дүнд дизайн нь ихэвчлэн тодорхой арилжааны шинж чанартай байдаг. Гэсэн хэдий ч үйлдвэрлэлийн объектуудын (хөдөө аж ахуйн тоног төхөөрөмж, машин хэрэгсэл) дизайныг бүтээхдээ тэд давамгайлсаар байна техникийн шаардлага: эргономик, үйлдвэрлэх чадвар, үр ашиг, байгаль орчны аюулгүй байдал. Эдгээр объектуудын оролцоотойгоор бий болсон үйлдвэрлэлийн орчин нь хүний хувьд тав тухтай байх ёстой, тэр дундаа харааны хувьд эдгээр хүчин зүйлсийг үл тоомсорлох боломжгүй юм. Тиймээс орчин үеийн үйлдвэрлэлийн дизайны онцлог нь бүтээгдсэн бүтээгдэхүүний шинж чанартай маш нягт холбоотой байдаг.

Энэ чиглэлээр ажилладаг дизайнерууд график дизайнер, дизайнер, технологийн инженерийн аль алиных нь мэдлэгтэй байх ёстой. Зөвхөн ийм хуримтлагдсан мэдлэг нь бидэнд бүтээлч санааг шингээж, сонирхолтой, анхны бүтээгдэхүүн, тэдгээрийн үйл ажиллагааг алдагдуулахгүйгээр. Уран сайхны дизайны явцад дизайнер нь үндсэн санааг бүрдүүлж, үзэл баримтлалыг боловсруулж, дараа нь ноорог зурган дээр ажиллаж, бүтээгдэхүүний зохион байгуулалтыг танилцуулдаг.

Дараа нь загварчлалыг гурван хэмжээст орон зайд хийж, тусгай програм хангамж ашиглан объектыг дүрслэн харуулна. Үүний дараа л бодит загвар зохион бүтээж, прототип бүтээгдхүүнийг бий болгоно. Аж үйлдвэрийн дизайнер нь дээрх бүх шат дамжлагыг туулж өөрийн боловсруулсан бүтээгдэхүүний дээжийг үндсэн төлөвлөгөөгөө хангаж, нэгэн зэрэг үйлдвэрлэлд ямар ч сааталгүйгээр нэвтрүүлэхээр ажлаа зохион байгуулдаг.

Өнөөдөр үйлдвэрлэлийн дизайныг хамгийн өргөнөөр ашиглаж байна өөр өөр газар нутаг, мод боловсруулах үйлдвэр, металлургийн салбараас эхлээд өндөр технологи. Ерөнхийдөө мэргэжлийн аж үйлдвэрийн дизайнеруудын үзүүлж буй өргөн хүрээний үйлчилгээ нь гэр ахуйн барааны загвар гаргахаас эхлээд автомашины концепцийг бий болгох хүртэл янз бүр байж болно. Мөөгөнцөр, орон сууц, эд анги - үйлдвэрлэлийн дизайнер энэ бүхэнтэй ажиллах ёстой. Гол ажил орчин үеийн үе шатҮйлдвэрлэлийн дизайны хөгжил нь бүтээгдэхүүний технологийн болон үйл ажиллагааны чанарыг хадгалахын зэрэгцээ мартагдашгүй, нэгэн зэрэг эргономик дүр төрхийг бий болгох явдал юм.

"Үйлдвэрлэлийн дизайн" гэсэн хэллэгийг одоо олон хүн сонсдог. Гэхдээ энэ нь юу болох тухай санаа нь хүн бүрт огт өөр байдаг.Аж үйлдвэрийн дизайн нь энгийн дизайнтай ижил төрлийн бүтээлч үйл ажиллагаа боловч үйлдвэрлэлийн дизайны объектууд нь ихэвчлэн үйлдвэрлэлийн аргаар үйлдвэрлэсэн гэр ахуйн бүтээгдэхүүн юм.

Өнөөдөр үйлдвэрлэлийн компаниуд өрсөлдөөнийг тэсвэрлэхийн тулд янз бүрийн заль мэх хийхээс өөр аргагүй болж, бүтээгдэхүүнээ хэрэглэгчийн зах зээлд зохих ёсоор танилцуулж байна. Аж үйлдвэрийн бүтээгдэхүүний сонирхолтой, өндөр чанартай загвар нь өрсөлдөгчдийн дунд ялгарах, хэрэглэгчдийн сонирхлыг татах үр дүнтэй арга юм. Аж үйлдвэрийн дизайны зорилго нь үйлдвэрлэлийн дизайны арга барилд чиглэсэн объектын гаднах байдал, бүтэц, үйл ажиллагааны онцлогийг тодорхойлох явдал юм. Аж үйлдвэрийн дизайны зүйлсэд аяга таваг болон бусад зүйлс орно гал тогооны хэрэгсэл, гэр ахуйн болон үйлдвэрлэлийн хэрэгсэл, тавилга, тоног төхөөрөмж, тэр ч байтугай өндөр технологи, мэдлэг шаардсан бүтээгдэхүүн. Аж үйлдвэрийн дизайны сонголтууд нь өнөөгийн алдартай автомашин, тээврийн загваруудыг багтаасан болно.

Тиймээс аж үйлдвэрийн дизайн нь дизайныг технологитой хослуулах урлаг төдийгүй маркетингийн хэрэгсэл юм.

Үйлдвэрийн бүтээгдэхүүний загвар зохион бүтээгч нь нэгэн зэрэг зураач, дизайнер, технологийн инженер байх ёстой. Эцсийн эцэст, үйлдвэрлэлийн дизайн нь эцсийн бүтээгдэхүүний технологийн утгыг зөрчихгүйн тулд таны бүтээлч төсөөллийг ашиглахыг шаарддаг.

Уран сайхны дизайны үйл явц нь өөрөө 8 үе шатаас бүрдэнэ.

Гол санааг бүрдүүлэх

Үзэл баримтлал боловсруулах

Эскизтэй ажиллах

Зохион байгуулалт

3D загварчлал

Дүрслэл

Инженерийн дизайн

Прототип бүтээх

Мэргэжлийн хүний даалгавар бол үйлдвэрлэлийн дизайны объектыг урьдчилсан долоон үе шатаар удирдан чиглүүлж, үйлдвэрлэлийн найм дахь үе шат нь цаг алдалгүй үргэлжилж, үндсэн санааны дагуу эцсийн үр дүнг гаргах явдал юм.

Гэрээнд өөрөөр зааснаас бусад тохиолдолд үйлдвэрлэлийн бүтээгдэхүүний дизайны үзэл баримтлал, үндсэн санааны зохиогчийн эрх нь загвар зохион бүтээгчид хамаарна. "ОХУ-ын Зохиогчийн эрх ба түүнд хамаарах эрхийн тухай № 5351-I хуулийн" 27 дугаар зүйлд заасны дагуу зохиогчийн эрх нь насан туршдаа болон нас барснаас хойш 70 жилийн хугацаанд хүчинтэй, зохиогчийн эрх, нэр, нэр хүндийг хамгаалах эрх нь тодорхойгүй хугацаагаар хадгалагдана. .Үүнээс гадна загвар зохион бүтээгч шинэ үйлчлүүлэгчдийн анхаарлыг татахын тулд эх бүтээлээ багцад үзүүлэх эрхтэй.

Дизайн үүсэх

Дизайн нь дизайн, уран сайхны үйл ажиллагааны тусгай төрөл болгон бий болсон нь 19-р зууны сүүлчээс эхэлсэн бөгөөд түүний гадаад төрхийг аж үйлдвэрийн хувьсгал - массын машин үйлдвэрлэлийн өргөн хөгжил, үүнээс үүдэлтэй хөдөлмөрийн хуваагдалтай холбосон. Аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэл, зах зээлийг бараа бүтээгдэхүүнээр дүүргэх нөхцөлд үйлдвэрлэгчдийн анхаарлыг үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүний үзэмж, олон янз байдал, түүнчлэн бүтээгдэхүүний хэрэглээний чанар, ашиглахад хялбар байдал улам бүр татаж байв. Үүний үр дүнд загварын чиг хандлага, хэрэглэгчдийн эрэлт хэрэгцээ, бүтээгдэхүүний хэлбэр, загварт нийцсэн сэтгэл татам төрхийг бий болгох чадвартай, дизайн, машин үйлдвэрлэлийн технологийг сайн мэддэг тусгай мэргэжилтэн шаардлагатай болсон. Инженер, техник, урлагийн нарийн төвөгтэй асуудлыг шийдвэрлэх хүрээнд л өрсөлдөх чадвартай бүтээгдэхүүн бий болгох боломжтой гэдгийг практик харуулж байна.

Аж үйлдвэрийн дизайны бүх түүх нь технологийн хөгжлийн түүхтэй нягт холбоотой байдаг. Уурын бойлер, хөдөлгүүр зэрэг шинэ бүтээлүүд дотоод шаталт, цахилгаан мотор, аэронавтик нь механик инженерчлэлд шинэ салбаруудыг бий болгоод зогсохгүй дизайны хөгжлийн түүхэн үе шатууд болсон.

19-р зуун бол гайхалтай дэвшлийн зуун байв. Нэг техникийн гайхамшиг нөгөөг нь сольсон; Шат тэрэг, шунхтай үзэгээр эхэлсэн зуун машин, бичгийн машинаар төгссөн. Телеграфын араас утас, дараа нь "утасгүй телеграф" - радио байв. Хүмүүс байгалиас зураачгүйгээр үнэн зөв дүр төрхийг бий болгож, хүний дуу хоолойг олон зууны турш бүртгэж, хадгалж үлдэх аргыг бодож, агаараас хүнд төхөөрөмж дээр нисэх анхны оролдлогуудыг хийж, хөдөлгөөнт гэрэл зураг - кино урлагийг зохион бүтээжээ.

Урчуудын ажил, объектын хэлбэр дүрсийг бий болгох үйл явц нь түүнийг үйлдвэрлэхтэй шууд холбоотой байв. Аж үйлдвэржилтийн эрин үетэй зэрэгцэн бүтээгдэхүүний эх загварыг зураг, загвар, загвар хэлбэрээр бүтээж эхэлсэн бөгөөд дараа нь бусад хүмүүсийн машин ашиглан олон тооны хэвлэлтээр үйлдвэрлэсэн. Ийнхүү зууны эхэн үед аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлийн явцад хөдөлмөрийн хуваагдал үүсч, дизайн нь дизайн, уран сайхны үйл ажиллагааны тусдаа хэлбэр болж, дизайнер гэсэн шинэ мэргэжил үүсч эхлэв.

Дизайн нь мэргэжил болгон зуу орчим жил оршин тогтнож ирсэн. Энэ нь ихэвчлэн 19-р зууны төгсгөлд Англид алдартай "Урлаг ба гар урлалын харилцааны төлөө" хөдөлгөөнөөс эхэлдэг бөгөөд түүний удирдагч нь уран сайхны бүтээлч чиглэлээр алдартай зураач, онолч Уильям Моррис байв. Дараа нь онолын үндсэн зарчмууд, дизайны бүтээлч зарчмуудыг томъёолсон бөгөөд энэ нь дараагийн жилүүдийн сургууль, чиг хандлагад нөлөөлсөн юм. Заримдаа дизайнер мэргэжил бий болсон огноо нь 20-р зууны эхэн үетэй холбоотой байдаг бөгөөд уран бүтээлчид аж үйлдвэрийн хэд хэдэн салбарт тэргүүлэх байр суурь эзэлж, аж ахуйн нэгжүүдийн корпорацийн хэв маягийг бий болгох боломжийг олж авсан нь бүтээгдэхүүнийг боловсруулах бодлогод нөлөөлсөн байдаг. компаниуд үйлдвэрлэсэн. Жишээлбэл, Германы цахилгаан инженерийн компани AEG болон Америкийн автомашины Форд Мотор компаниудын корпорацийн хэв маягийг үзүүлэв. Дизайныг заах арга барилтай сургуулиуд бий болж, анхны гэрчилгээжсэн дизайны мэргэжилтнүүд гарч ирэх үед л дизайныг мэргэжил гэж ярьж болно гэсэн үзэл бодол бас байдаг. Энэ бол манай зууны 20-иод он бөгөөд Германд Баухаус, Зөвлөлт Орост ВХУТЕМАС анхны дизайны сургуулиуд нээгдсэн үе юм. Дизайн бий болсон нь 1929 оны дэлхийн хямралын үетэй холбоотой гэсэн үзэл бодол байдаг бөгөөд үүнийг юуны түрүүнд Америкийн үзэгдэл гэж тодорхойлдог.

Үнэн хэрэгтээ 1929 оны хямрал хүртэл Европын загвар нь үйлдвэрлэлийн үйлдвэрлэлд мэдэгдэхүйц нөлөө үзүүлэлгүйгээр цэвэр орон нутгийн үзэгдэл хэвээр байв. Зөвхөн хямралын эхэн үед Америкийн загваржинхэнэ арилжааны хүчин болж, аажимдаа бүрэн утгаараа масс шинж чанартай болж, мэргэжлийн дизайны салбар бий болно. Энэ зууны эхээр Америк болон Европын хэд хэдэн оронд бий болсон шинэ архитектур хэв маягийн чиглэлФункционализм нь дизайн дахь хэлбэр үүсгэх зарчмуудыг хөгжүүлэх нэг төрлийн онолын үндэс болсон. Гоо сайхныг харсан удирдагчид уран сайхны хэлбэрТэд функциональ байдлаараа машинд суурилсан дизайныг бий болгох үндэс суурь болсон. Тэдгээрийн дотор: алдартай нэрсЧикагогийн Архитектурын Сургуулийг үүсгэн байгуулагчдын нэг Луис Салливан шиг "машины эрин үеийн" барилгуудаараа алдартай; Фрэнк Ллойд Райт - Америкийн архитектур, дизайны патриарх; Питер Беренс бол Германы архитектор, зураач бөгөөд түүний нэр нь дизайны хөгжлийн бүхэл бүтэн эрин үе, ялангуяа "корпорацийн хэв маяг" үүссэнтэй холбоотой юм; Миес ван дер Рохе бол Германы алдарт Werkbund аж үйлдвэрийн холбооны удирдагчдын нэг бөгөөд Герман дахь рационалист архитектур, дизайныг үндэслэгчдийн нэг юм; Вальтер Гропиус - орчин үеийн архитектур, дизайны дэлхийд алдартай сургууль болох Баухаусыг үндэслэгч; Герит Томас Ритвельд бол Голландын архитектор бөгөөд "улаан цэнхэр сандал" нь орчин үеийн дизайны уран баримлын бэлэг тэмдэг болсон юм.

Дизайны анхдагчдын дунд архитектор, модернист уран бүтээлчид үйлдвэрлэлд гарч ирсэн. Art Nouveau-ийн төлөөлөгчид өнгөрсөн үеийн хэв маягийг уйтгартай дуурайхаас гарах гарцыг хайж, эклектикизмаас татгалзаж, чимэглэл, гоёл чимэглэлийг эрс шүүмжилж, оновчтой, геометрийн хэлбэрийн чиглэлээр эрэлхийлж байв. Онцгой анхааралҮүний зэрэгцээ эх материалын гоо үзэсгэлэнд анхаарлаа хандуулж, түүнийг илчилсэн. Үндсэндээ эдгээр үзэл бодол нь аж үйлдвэрийн формацийн философи руу чиглэсэн нэгэн төрлийн алхам байв. Тэдний дунд Art Nouveau хэв маяг үүссэнтэй холбоотой Анри Ван де Вельде, Майкл Тонет болон түүний дэлхийд алдартай "Венийн сандал" зэрэг алдартай нэрс; Чарльз Макинтош - Шотландын архитектор, Art Nouveau загварын удирдагч, түүний дизайн нь Европын Art Nouveau-ийн оргилуудын нэг гэж тооцогддог бөгөөд түүний зууны эхэн үеийн тавилга нь өнөөг хүртэл хуулбарлагдсаар байна; Рэймонд Лоуи - үүсгэн байгуулагчдын нэг мэргэжлийн дизайнАНУ-д түүнийг үйлдвэрлэлийн дизайны эцэг гэж нэрлэдэг; Камилло Оливетти, Эрвин, Артур Браун нарын нэрс дизайны түүхэн дэх бүх хэв маягтай холбоотой; Жованни Понти - Италийн архитектор - хамгийн алдартай дизайны сэтгүүл "Domus"-ийн үүсгэн байгуулагч; Алвар Аалто - Финландын орчин үеийн архитектур, дизайныг үндэслэгч; түүнчлэн манай эх орон нэгтнүүд - К.Малевич, А.Родченко, В.Татлин, Л.Лисицки болон бусад хүмүүс Зөвлөлтийн дизайны гарал үүсэл болсон.

Манай улсад саяхныг хүртэл "дизайн" гэсэн ойлголтыг илэрхийлэхийн тулд "уран сайхны дизайн" - дизайны үйл явц, "үйлдвэрлэлийн урлаг", "техникийн гоо зүй" - үйл ажиллагааны чиглэл гэсэн нэр томъёог ашигладаг. Мэргэшсэн дизайнерыг "зураач-дизайнер" гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд тэргүүлэгч дизайны хүрээлэн нь Бүх Холбооны Техникийн гоо зүйн шинжлэх ухааны судалгааны хүрээлэн байсан бөгөөд 60-80-аад оны үед хамгийн алдартай байв. дотоодын дизайны сэтгүүл - "Техникийн гоо зүй".

Техникийн соёл иргэншлийн эхэн үед.

Аж үйлдвэрийн дизайны түүх

Хичээлийн зорилго, зорилтууд

Хөгжил ба дизайны байдал

Визуал орчуулга

Өдөр тутмын амьдралд тухайн объектыг ямар өнцгөөс харж, ойлгож байгаагаас хамааран тухайн зүйлийн утга өөр өөр байдаг. Жишээлбэл, жолооч машиныхаа дугуйг биет зүйл гэж хардаг. Дугуйг зардаг худалдаачин үүнийг ашиг олох хэрэгсэл гэж хардаг. Дугуй зохион бүтээж буй инженер үүнийг техникийн асуудал гэж үздэг. Тиймээс, хэрэв жолоочийн үзэл бодол бодитой байвал инженер өөрийн үзэл бодлыг зураг хэлбэрээр илэрхийлдэг бол худалдаачин өөрийн санаагаа мөнгө хэлбэрээр илэрхийлдэг.

Үүний нэгэн адил зургийн объектыг харилцааны зорилгоос хамааран янз бүрийн хэлбэрээр харж, дүрсэлж болно. Объектив дүр төрх нь санааг харагдахуйц бодит байдал болгон харуулдаг.

1919 оноос хойш үйлдвэрийн аргаар гүйцэтгэсэн дээжийг үйлдвэрийн . Энэ нэр томъёо нь эхлээд АНУ-д, дараа нь бусад орнуудад бий болсон бөгөөд аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлийн шинэ бүтээлч талбарыг тодорхойлох зорилгоор батлагдсан. Энэ нэр томъёо нь үйлдвэрлэлийн бүтээгдэхүүний уран сайхны дизайнтай холбоотой үйл ажиллагааны чиглэлийг тодорхойлох зорилгоор батлагдсан. Манай улсад “дизайн” гэсэн нэр томъёог ийм утгаар ашигладаг.

Дизайн (Англи хэлнээс дизайн - үзэл баримтлал, төсөл, дизайн, зураг, найруулга) нь зураач, дизайнер (дизайнер) -ийн бүтээлч байдал, түүний ажлын арга, үр дүн, тэдгээрийг хэрэгжүүлэх нөхцөлийг хамарсан үйлдвэрлэлийн урлаг, дизайны үйл ажиллагаа юм. үйлдвэрлэл. Загварын зорилго нь олон нийтэд ашигтай, хэрэглэхэд хялбар, гоо сайхны шаардлагад нийцсэн шинэ төрөл, төрлийн бүтээгдэхүүнийг бий болгоход оршино. Загварын онолыг техникийн гоо зүй гэж нэрлэдэг.

Уран сайхны дизайн нь инженерийн дизайныг орлохгүй

Хүн төрөлхтний хүрээлэн буй орчин нь эртний түүхтэй бөгөөд эртний хүмүүс хөдөлмөрлөх, хамгаалах, хоол хүнс үйлдвэрлэх анхны багаж хэрэгслийг хийсэн чулуун зэвсгийн үед үүссэн түүхтэй. Археологийн малтлагаас харахад хамгийн эртний багаж хэрэгслийн нас нь 2.9 сая жил байна. (гар жижиглэсэн). Анхны техникийн нарийн төвөгтэй хэрэгсэл байсан нум, утас, сум нь гайхалтай бүтээл болжээ. Нум нь өрөмдлөгийн төхөөрөмжийн анхны загвар болсон хөдөлгөөнийг дамжуулах, өөрчлөх нууцыг хүнд илчилсэн. хөгжмийн зэмсэг. Дугуй болон тэрэг бол технологийн түүхэн дэх хамгийн гайхалтай бүтээлүүд юм. Эрдэмтэд 5200 жилийн өмнө анхны дугуй Шумерт гарч ирсэн гэж үздэг. Эхний дугуйнууд нь хатуу, модон хаалтаар хийгдсэн; хигээстэй дугуй нь МЭӨ 2000 онд гарч ирсэн. хүрд хүн төрөлхтний түүхийг үхсэн цэгээс хөдөлгөв. Нэхмэл нь хүний амьдрал, дүр төрхийг эрс өөрчилсөн. Эртний даавууны нас нь 25-26 мянган жил байдаг. Даавуунууд нь хамхуулын утаснаас хийгдсэн бөгөөд хэд хэдэн төрлийн нарийн төвөгтэй утаснуудтай байв. Чулуун зэвсгийн үеийн төгсгөлд (МЭӨ 5-3 мянган жил) хүн анхны хиймэл материалыг бүтээдэг. Эдгээр нь нэхмэл эдлэл, керамик эдлэл юм. Шавар савыг зохион бүтээснээр хүн хоол хүнс бэлтгэх, хадгалах боломжийг олж авсан.

Технологийн хөгжилд нийгмийн хөдөлмөрийн хуваагдал, гар урлал нийгмийн хөдөлмөрийн төрөл болж бий болсон нь ихээхэн нөлөөлсөн. Мэргэшсэн хөдөө аж ахуй, гар урлал нь шинэ багаж хэрэгсэл бий болоход хүргэсэн. Гар урлал, худалдааны хөгжил нь хотууд үүсэхэд хүргэсэн. анхны хотууд боолчлолын үйлдвэрлэлийн хэв маягийн эхэн үед үүссэн бөгөөд МЭӨ 3-1-р мянганы үед үүссэн. Хуваасан чулуун хэвийг ашиглан цутгаж, хуулбар хийх боломжтой болсон нь багаж хэрэгслийн анхны масс үйлдвэрлэл гэж үзэж болно.

Анхан шатны хүмүүсийн багаж хэрэгсэл нь төгс биш байсан ч тэдний тусламжтайгаар хүн замдаа гарсан өөрийн хөгжил, нээлт, шинэ бүтээлийн зам, энэ нь эргээд илүү дэвшилтэт багаж хэрэгсэл, гэр ахуйн эд зүйлс, үнэт эдлэл, эцэст нь өнөөдөр "дизайн" гэж нэрлэгддэг бүх зүйлийг бий болгоход хүргэсэн.

1997 онд дэлхийн соёл урлаг, технологийг хослуулсан өвөрмөц үзэгдэл болох аж үйлдвэрийн дизайны 90 жилийн ойг тэмдэглэв. Дизайн нь олноор үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүнийг хэрэглэгчдийн сонирхлыг татахуйц, үйлдвэрлэгчдэд ашигтай болгодог. Шил шиг энгийн, машин шиг ээдрээтэй эд зүйлсийн хийц, материал, хэлбэрийг чадварлаг хослуулснаар дизайнерууд үйлдвэрлэхэд хямд, хэрэглэхэд тохиромжтой, аюулгүй, нүдэнд харагдахуйц, хүрэхэд тааламжтай болгохыг эрмэлздэг. Дизайнер хүн мэргэжлийнхээ бүх салбарт мастер байх ёстой гэвэл би оригинал болохгүй. Дизайны үндэс нь 19-р зууны эхэн үе буюу массын машин үйлдвэрлэл, хөдөлмөрийн хуваагдал бий болсон эрин үеэс эхэлдэг. Аж үйлдвэрийн хувьсгалаас өмнө гар урчуудын ажлыг шууд бүтээгдэхүүн үйлдвэрлэхтэй хослуулсан. Уран сайхны дизайны хөгжлийн түүх нь 19-р зууны дунд үеэс эхэлдэг.

Түүхэн үе шатуудхэлбэржүүлэх:

1. Гар урлалын үйлдвэрлэл (хүн төрөлхтний соёл иргэншлийн эхэн үеэс 18-р зууны төгсгөл хүртэл) нь дизайны анхдагч юм.

2. Аж үйлдвэрийн машин үйлдвэрлэл - 18-р зууны сүүлч 20-р зууны эхэн үе

3. Загварын үе шат - 20-р зууны эхэн үе - бидний цаг үе.

Гар урлалын үйлдвэрлэл - гар хөдөлмөранхдагч багаж хэрэгсэл, анхдагч технологи, жижиг үйлдвэрлэл + хүний бүх хэрэгцээг харгалзан үзсэн: ашиг тус, үйл ажиллагааны төгс байдал, тав тухтай байдал, гоо үзэсгэлэн, эдийн засгийн үндэслэл (өндөр өртөг) Гар урчууд эрт дээр үеэс гэр ахуйн эд зүйл үйлдвэрлэх чиглэлээр ажиллаж ирсэн. Дархан бол загвар зохион бүтээгч биш гэдэг нь ойлгомжтой. Дархан хүн ижил материалаар ижил зүйлийг хийдэг. Аливаа зүйл хувь хүн, онцгой, үнэтэй (чанартай) болж, бага хэмжээгээр үйлдвэрлэсэн (нэг хүний хүчин чадалтай) гар урлалын ажлын 6 зарчим: социологи, инженерчлэл, эргономик, гоо зүй, эдийн засаг, байгаль орчин.

Аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэл- "хүнлэг бус, хүйтэн объектууд" Аж үйлдвэржилтийн эрин үед дизайнер бусад хүмүүсийн машины тусламжтайгаар үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүний загвар загварыг бүтээж эхлэв. Эртний дизайны практикууд нэлээд анхдагч байсан. Инженерүүд үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүний үйл ажиллагаа, үр ашгийг хариуцдаг байсан бөгөөд дизайнерууд зөвхөн гоо зүйн үзэмжийг хариуцдаг байв. Загвар зохион бүтээгчид орчин үеийн үйлдвэрлэлийн технологи, материалын шинж чанарыг урьд өмнө судалж, масс машин үйлдвэрлэх прототипийг бий болгох ёстой болсон. Бүтээгдэхүүний зорилго, ашиглахад хялбар байдал нь гадаад төрхтэй адил чухал ач холбогдолтой байв. Удалгүй дизайны фирмүүд зураач, загварч, инженер, архитектор, зах зээлийн судалгааны мэргэжилтнүүдийг ажилд авч эхлэв. 1785 Англид аж үйлдвэрийн машин үйлдвэрлэл хөгжиж эхэлдэг - мэргэшил, өндөр мэргэжлийн хандлага, хөдөлмөрийн хуваагдал, урсгал.

Дизайн үе шатөмнөх хоёр үе шатны давуу талыг хослуулсан. Зохион бүтээгч аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлд ажилладаг, ашигладаг төрөл бүрийн материалболон технологи. Дизайнер нь массын үйлдвэрлэл, түүний түвшин, чадвартай холбоотой бөгөөд харамсалтай нь эдгээр чадварууд нь ихэнхдээ хүлээлтийг хангаж чаддаггүй. Чимэглэгч, таяг урлагчид эд зүйлээ чимэглэдэг, харин дизайнер бол илүү өндөр оршихуй бөгөөд тэрээр өргөн цар хүрээтэй, олон талт сэтгэх чадвартай, ирээдүйн бүтээл нь амьдрах орчинд хэрхэн ажиллах, хүрээлэн буй орчинд хэрхэн нөлөөлөхийг урьдчилан төсөөлөх үүрэгтэй. мөн орчин нь тухайн зүйлтэй хэрхэн зохицох вэ, хамгийн чухал нь дизайнер нь тухайн зүйлийг тухайн хүнд, хэнд зориулж, хэнд үйлчлэхийг дээд зэргээр өрөвдөх ёстой. Дизайнер нь санааны цэвэр байдлыг хадгалах үүрэгтэй - хэлбэр, материал, суперграфик, жишээлбэл, функциональ хүчин төгөлдөр байдал. бүх бүрэлдэхүүн хэсгүүд. Эцэст нь түүний бүтээсэн зүйлийн хэрэгцээг урьдчилан таамаглах хэрэгтэй.

Дизайн гэдэг мэргэжил нь 20-р зуунд үүсч бий болсон. Гэхдээ түүний зарим шинж чанарууд, тэр ч байтугай өвөрмөц шинж тэмдгүүд нь материаллаг соёлын хамгийн гүн давхаргад байдаг. Дизайны төрсөн он сарыг яг таг олох боломжгүй боловч мэргэжлийн хувьд энэ нь тэнхимээс түүний үндсийг зааж эхлэх үед үүссэн бөгөөд нийгэмд хүлээн зөвшөөрөгдсөн зохих диплом олгосноор дизайны чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтнүүдийг ижил түвшинд тавьсан юм. нийгэмд шаардлагатай бусад мэргэжлийн төлөөлөл.
1851 онд Лондонд болсон Дэлхийн анхны аж үйлдвэрийн үзэсгэлэнгийн үр дүнг хэлэлцэх үед дизайны үндсийг заах асуудлыг анх удаа бие даасан ач холбогдолтой гэж тодорхойлсон.
Үүнийг урлагийн боловсролын шинэчлэл, урлагийн салбарыг хөгжүүлэх чиглэлээр ажилладаг Сэр Хенри Коул тэргүүтэй тусгай комисс хийжээ. Германы урлагийн онолч Готфрид Семперийн нэгэн зэрэг хэвлүүлсэн Дэлхийн аж үйлдвэрийн үзэсгэлэнгийн хичээлд зориулсан “Шинжлэх ухаан, үйлдвэрлэл, урлаг” номонд урлагийн сургуулиудын боловсролын тогтолцоог шинэчлэх талаар тодорхой саналуудыг дэвшүүлсэн. ерөнхий танилцуулга курсын дараа дизайны үйл ажиллагааны үндсэн төрлүүдэд мэргэшсэн сургалт. Энэхүү сургалтын зарчмыг 1850-иад онд байгуулагдсан Өмнөд Кенсингстоны коллежийн хөтөлбөрт оруулсан бөгөөд сургалт нь сонгодог бүтээлүүдийг хийсвэрлэн судлахад бус харин музейн цуглуулга, орчин үеийн урлагийн салбарын үзэсгэлэнгийн материалыг тусгайлан судлахад үндэслэсэн байв. .
1837 онд байгуулагдсан Хэвийн дизайны сургууль нь мөн шинэ нөхцөлд дасан зохицож эхэлсэн бөгөөд өөрчлөн байгуулагдсаны дараа урлагийн чиглэлээр тэргүүлэгч улсын боловсролын байгууллага болж, Хатан хааны урлагийн коллеж гэгддэг. 1854 онд Цюрих хотод Дээд боловсролын институт нээгдэв техникийн сургууль. Г.Семперийг тэндхийн архитектурын албыг даргаар нь ажиллуулахыг хүссэн. Энд тэрээр 19-р зууны төгсгөлд уран сайхны хэлбэрийн онолын хөгжилд нөлөөлсөн "Техник ба тектоник урлагийн хэв маяг буюу практик гоо зүй" хэмээх алдартай бүтээлээ бичсэн. 19-р зуунд Францын урлагийн сургуулиуд аж үйлдвэрийн дэвшил, гар урчуудийг үйлдвэрт бэлтгэхтэй ямар нэг байдлаар холбоотой байсан бөгөөд ерөнхий боловсролын мэргэжлийн сургуулиас урлаг, гар урлалын тусгай сургууль болж өөрчлөгдсөн. 1829 онд Парист нээгдсэн Үндэсний Урлаг, Үйлдвэрлэлийн Сургууль нь зууны дунд үе гэхэд урлагийн гар урлалын уламжлалт үндсүүдээс гадна механик, физик, хими зэрэг шинжлэх ухааны үндэс суурийг багтаасан бөгөөд энэ чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтнүүдийг бэлтгэсэн. зураач, инженер, архитектор нэг хүнд.

Шинэ үе шатЕвропын дизайны боловсролын хөгжил нь үзэл баримтлал ба гүйцэтгэлийн хоорондох ялгааг арилгахтай холбоотой байв. Уильям Моррисын нөлөөгөөр Англид янз бүрийн нийгэмлэг, гар урлалын сургуулиуд бий болж эхлэв. Тэдний дунд Урлаг, гар урлалын үзэсгэлэнгийн нийгэмлэгүүд, Урлагийн холбоо, Хатан хатгамал урлалын сургууль байв. 19-р зууны Английн урлагийн соёлын хамгийн алдартай хүмүүсийн тоонд Оуэн Жонс, Чарльз Ренни Макинтош, Уолтер Крейн нар дизайн боловсролын аргуудыг бий болгоход нөлөөлсөн.

1899 онд Хатан хааны урлагийн коллежид "урлагийг үйлдвэрлэлд шууд нэвтрүүлэх" зорилгоор үйлдвэрлэлийн зураачдын тусгай тэнхим нээгдэв. Тус тэнхимийн сургалтад бүх зүйлийг өөрийн гараар хийх чадварыг хөгжүүлэхэд ихээхэн анхаарал хандуулсан. Энэ нь машинаар хийсэн эд зүйлсийн загвар зохион бүтээдэг зураачдад хэрэгтэй гэж үзсэн.

1913 онд Англид дизайны тэнхимийн төгсөгчдөд зориулсан тусгай дипломуудыг нэвтрүүлсэн бөгөөд энэ нь уран зураг, загварчлал, хэрэглээний график, үйлдвэрлэлийн дизайны чиглэлээр бие даасан бүтээлч байх чадварыг баталгаажуулсан. Хамгийн томуудын нэг боловсролын байгууллагуудТэр жилүүдэд Хельсинк хотод Финландын хэрэглээний урлагийн нийгэмлэгийн үйл ажиллагаатай холбоотой Үйлдвэрлэлийн урлагийн сургууль байсан.

1870-аад оны дунд үе гэхэд түүний хөтөлбөр, оюутны бүлгүүдийн мөн чанар, багш нар тогтворжсон. Зураг зурах, геометрийн байгууламжийг хавтгай, сансар огторгуйд заах, мод, металл, нэхмэл эдлэлтэй ажиллах арга барилыг тодорхойлсон. Тус сургууль нь аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлд голчлон анхаарч, хэрэглээний уламжлалтай холбоо тогтоож, ирээдүйн мэргэжлийн дизайны боловсролын үндэс суурийг тавьж эхлэв.

Японд урлаг, үйлдвэрлэлийн сургуулиуд бий болсон нь 19-р зууны сүүл үеэс эхэлсэн. Японы уламжлалт урлаг, гар урлалын шинэчлэгчдийн нэг Кайжиро Нотоми Европоор аялсны дараа 1887 онд Каназава хотод урлаг ба объектын дизайн, уламжлалт урлаг, гар урлал, зураг, графикийн ажил гэсэн гурван тэнхимтэй сургууль байгуулжээ. Жилийн дараа Токиод Урлаг, үйлдвэрлэлийн дээд сургууль нээгдэв.

Дизайн боловсролын хөгжлийн үе шатыг нэгтгэн дүгнэж хэлэхэд, тэр үед түүний бүх үндсэн чиглэл, чиг хандлагыг аль хэдийн тодорхойлсон байсныг тэмдэглэж болно. Хожим нь дизайнеруудыг бэлтгэх томоохон төвүүд гарч ирсэн бөгөөд энэ нь зөвхөн мэргэжлийн дизайн төдийгүй соёл урлагт чухал үүрэг гүйцэтгэсэн: Герман дахь Баухаус, Орос дахь ВХУТЕМАС, 30-аад оны Америкийн анхны сургуулиуд, Англи сургуулиуд 30-40 он. Дараа нь Ульмын сургуулийн эрин үе эхэлж, Европ, Ази, Америкийн улс орнуудад дизайны боловсролын тогтолцоо бүрэлдэж, яг л сургуулийн систем шиг нийгмийн хүч болж хувирав..."

Navion голограмм автомашины навигацийн системийг бүтээдэг Оросын WayRay компанийн урлагийн захирал Вероника Удодова тус сайтад зориулж өргөн хэрэглээний цахилгаан барааны хөгжлийн үе шатуудын талаар өгүүлсэн булан бичжээ.

Аж үйлдвэрийн дизайн гэж юу вэ, энэ нь юунд зориулагдсан вэ? Зөвлөгөө: зүгээр л хөөрхөн харагдуулахын тулд биш. Үнэн хэрэгтээ үйлдвэрлэлийн дизайн нь янз бүрийн түвшний хэд хэдэн асуудлыг нэг дор шийддэг.

энэ нь төхөөрөмжийн техник хангамжийг гадны нөлөөллөөс хамгаалах бүрхүүл юм;
энэ нь хэрэглэгчийн төхөөрөмжтэй харилцах тав тухтай байдал юм;
мөн мэдээжийн хэрэг, гоо сайхны бүтээгдэхүүн нь компанийг хооронд нь түгээх боломжийг олгодог илүүхэрэглэгчид.

Аж үйлдвэрийн загвар бий болсон нь зөвхөн төхөөрөмж үйлдвэрлэх хэрэгцээ шаардлагаас гадна хэрэглэгчийн зүгээс бүтээгдэхүүнд анхаарал хандуулах болсонтой холбоотой юм.

Гаджетын зах зээл одоогоор асар том байна. Хэрэглэгч сонголт гэж юу болохыг олж мэдсэн. Тиймээс өнөөдөр аж үйлдвэрийн загвар нь юуны түрүүнд маркетингийн даалгавруудыг гүйцэтгэдэг (өөрөөр хэлбэл энэ нь өрсөлдөх давуу талыг бий болгодог).

WayRay дизайны баг бүтээгдэхүүн дээр ажиллахдаа хэдэн үе шат дамждагийг төсөөлж, үйл явц нь хичнээн урт, шаргуу гэдгийг мэдрэхийн тулд би Navion голограмм навигацийн систем дээр ажиллаж байсан туршлагаа хэлж өгөх болно. .

Бүтээгдэхүүний 3D дүрслэл

Бид Navion-г хэрхэн бүтээдэг

Бид зүгээр л нэг үс хатаагч, утас бүтээгээгүй, харин өвөрмөц бүтээгдэхүүнд "гарц"-тай технологийг бий болгож байна.

Ерөнхийдөө бүтээгдэхүүн бий болгох хоёр үндсэн арга байдаг. Эхний тохиолдолд чиглэлийг дизайны хэлтэс, хоёрдугаарт - инженерийн хэлтэс тогтоодог.

Нэг аргыг зөв, нөгөөг нь буруу гэж үзэх боломжгүй - хоёуланг нь өөр өөр зорилгоор, хөгжлийн янз бүрийн үе шатанд нэгэн зэрэг, бие биенээсээ хамааралгүйгээр ашиглаж болно. Дизайнерууд ч, инженерүүд ч тусад нь бүрэн хэмжээний бүтээгдэхүүн бүтээх боломжгүй - энэ нь хамтарсан бүтээлч байх ёстой.

Уг нь их бие, сав баглаа боодол, хэрэглээ эсэхээс үл хамааран бүтээгдэхүүнийг бий болгох тодорхой үе шатууд байдаг.

Хамгийн гол нь харандаагаа зөв хурцалж, кофе уух хэрэгтэй гэдгийг би ярихгүй байх. Тиймээс аж үйлдвэрийн загварыг бий болгох үе шатууд:

1. Зах зээл болон холбогдох сегментүүдийн шинжилгээ- тэнд юу байгааг ойлгож, илүү сайн болгох. Энэ үе шатанд мэдээлэл бүхий PDF файлууд болон сэтгэлийн самбаруудыг цуглуулдаг.

Дизайнер янз бүрийн хэвлэмэл, нямбай хайчилж авсан зураг, ноорог, наалт гэх мэт том самбар дээр хэрхэн зогсож байгааг та кино, видео бичлэгээс олонтаа харсан байх. Энэ бол ижил сэтгэлийн самбар юм. Шууд утгаараа - сэтгэлийн самбар.

2. Хамгийн тохиромжтой цуврал- Шинжилгээнд үндэслэн асар их хэмжээний бий болсон өөр өөр санаануудТөслийн хүрээнд байгаа функциональ байдал, хэлбэр, материал болон бусад зүйлсийн талаар.

Энэ үе шатанд дизайнер маш их хэмжээний цаас, харандаа, тэмдэглэгээнд дарагддаг. Эцсийн үр дүн нь маш олон муухай боловч хэрэгтэй ноорог юм.

Ер нь дизайнерууд эдгээр овоолгын цаасыг харуулах дургүй байдаг нь зөвхөн нэг шалтгааны улмаас - өөр хэн ч тэнд юу болж байгааг тааж чадахгүй.

Эхний алхам бол олон тооны бүдүүлэг тойм зураг бөгөөд тэдгээрийн тал нь хогийн саванд хийгдэх болно.

3. Үзэл баримтлалын хөгжил, үе шат No1- Шилдэг санаануудыг сонгон авч цаашид хөгжүүлэх шаардлагатай. Үр дүн: 10 орчим сайхан тойм зураг.

Олон ноорог ноорогоос бид хамгийн цөөн хэдэн зургийг нь сонгодог шилдэг санаануудмөн тэдгээрийг эцэслэх

Энд зөвхөн дизайнерын уран сэтгэмж л оролцдог. Энэ үе шатанд техникийн үзүүлэлтүүдийн оронд зөвхөн бүтээгдэхүүний менежерээс ойролцоогоор боловсруулсан хүсэл, санаанууд байдаг.

Хариуд нь дизайнер нь төхөөрөмжийн тодорхой технологийн суурь, үйл ажиллагааны зарчмыг өөрөө тодорхойлж, үүнийг стилист болон функциональ ноорог үүсгэх эхлэл гэж үздэг.

Энэ үе шатанд тухайн бүтээгдэхүүний санаа, философи тодорхойлогддог. Жишээлбэл, анхны тойм зургуудаас эхлээд бионик гадаргуугийн философийг Навион дээр тавьсан. Гол лавлагаа нь загасны хорхой байсан. Энэ нь гөлгөр, минималист шугамын үзэл баримтлалд маш сайн нийцдэг.

Navion-ийн хувьд лавлагаа нь stingray байсан. Хожим нь энэ түүхийг компанийн тухай видеогоор үргэлжлүүлэв

4. Үзэл баримтлалын хөгжил, үе шат No2- шилдэг концепцийн ноорогуудыг авч, инженерүүдийн технологийн дэвшилтэй хослуулах. Энэ үе шатанд таван сайхан ноорог, ижил тооны шавар загвар хийдэг.

Урд талд нь үйлдвэрийн хуванцараар хийсэн макетууд, ард талд нь 3D хэвлэсэн загварууд байна.

Энэ үе шат нь техникийн үзүүлэлтэд тусгагдсан эцсийн бүтээгдэхүүний функциональ дээр суурилсан дизайнеруудын ажлыг багтаадаг - өөрөөр хэлбэл төхөөрөмжийн "техник хангамж" түвшинд ажиллах зарчим нь янз бүрийн бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн хялбаршуулсан диаграм хэлбэрээр үүсдэг.

Энэ үе шатанд дизайнер нь хэмжээсийг ухамсартайгаар багасгах, үйлдвэрлэлийн технологид дасан зохицоогүй нарийн төвөгтэй гадаргууг зурах, ашиглах боломжтой. үнэтэй материал. Гэхдээ тэр ямар ч тохиолдолд төхөөрөмжийн үйл ажиллагааны зарчим, түүний функциональ зохион байгуулалтыг өөрчилж чадахгүй.

5. Үзэл баримтлалын хөгжил, үе шат No3- Хэмжээний дагуу хэд хэдэн 3D загварыг бий болгосон. Энэ үе шатанд 3D дүрслэл, зураглалыг 3D принтер дээр хэвлэх ажлыг гүйцэтгэдэг. Ихэвчлэн хоёр прототип байдаг.

Энэ үе шатанд аж үйлдвэрийн дизайнер нь орон сууцны үйлдвэрлэлийн технологи, бэлэн материалын талаар аль хэдийн бодож байна. Ихэнхдээ зарим хэсгийг өөрчилдөг боловч гол ажил бол эцсийн бүтээгдэхүүний талаархи бүрэн дүрслэл, хүлээлтийг бий болгох явдал юм.

Энэ үе шатанд төхөөрөмжийн гадаад хэв маягийг эцэслэн баталж, бүтээгдэхүүний брендийн бүх бүрэлдэхүүн хэсгүүдийг боловсруулах механизмыг эхлүүлсэн.

Барзгар 3D дүрслэл

3D хэвлэсэн хэмжээст байршлын сонголтууд

6. Инженерийн загвар- инженерүүдийн хэрэгцээнд зориулж хялбаршуулсан биетийг боловсруулж байна. Гаралт нь 3D хэвлэсэн орон сууц юм.

Энэ бол үйлдвэрлэлийн дизайныг ашиглах өөр нэг үе шат юм. Энд гол анхаарал хандуулж байгаа зүйл бол технологийг турших явдал бөгөөд энэ нь бидэнд "анхны" функцийг яг таг гүйцэтгэдэг, хамгаалалт, засвар үйлчилгээ, дибаг хийх интерфейстэй байх зэрэг хялбаршуулсан загвар хэрэгтэй гэсэн үг юм.

Энэ үе шатанд "сайхан хийх" даалгавар байхгүй, энд "үйлдвэрлэлийн дагуу хийх" даалгавар байна. Ингэснээр та бүтээгдэхүүнийг туршиж үзэх боломжтой талбайн нөхцөл, хурдан задлах, эд ангиудыг өөрчлөх, дүүргэлтийг өөрчлөх.

Navion инженерийн прототипүүдийн анхны хувилбаруудын зарим нь

7. Эцсийн бие- хамгийн сонирхолтой үе шат, энд төхөөрөмжийн гаднах хайрцаг болон бүрэн угсарсан "төмөр" зүрх хоёрын хоорондох холболт нь хамгийн нарийвчилсан байдлаар явагддаг. Энэ бол буулт хийх цаг юм.

Үгүй ч гэсэн энэ бол тулааны цаг - инженерүүд дизайнеруудын эсрэг. Харамсалтай нь, ялагч гарахгүй гэдгийг бүгд урьдаас мэдэж байгаа. Энд хүн бүр буулт хийж, шийдвэрлэх арга замыг эрэлхийлдэг, эсвэл бүрэн хэмжээний бүтээгдэхүүн байхгүй болно.

Энэ үед дизайнерууд инженерүүдтэй маш нягт хамтран ажиллаж байгаа хэдий ч анхны зохион байгуулалтаас эхлэн дизайнерууд инженерүүдийн зүрхний цохилтыг хуруугаараа барьж, бүтээгдэхүүнийхээ алсын хараагаар бөмбөгдөж байсан.

WayRay-ийн түүхэнд үйлдвэрлэлийн дизайнерууд инженерүүдтэй уулзах өрөөнд бүтэн өдрийн турш хааж, ирээдүйн төхөөрөмжийн гадаад болон хэрэглээний чанарыг сайжруулахын тулд юуг хөдөлгөж, дахин зохион байгуулж болохыг "амьд" олж мэдсэн үе бий.

Үргэлж золиослол байдаг: дизайн болон техник хангамжийн тал дээр, тиймээс програм хангамжийн тал дээр. Гэхдээ энэ үе шатанд гол ажил бол бүх зүйлд тэнцвэрийг хадгалах явдал юм. Хэрэв давуу тал нь хэн нэгний талд байвал бүтээгдэхүүн нь өндөр чанартай, эрэлт хэрэгцээтэй байдаггүй.

Гаралт нь эцсийн хэмжээс бүхий биеийн 3D загвар бөгөөд цаашдын боловсруулалтанд зориулж инженерийн хэлтэст илгээгддэг. Тэнд үүнийг хэсэг болгон "хөрөөдөж", дизайныг дахин дизайнеруудын хяналтан дор боловсруулдаг.

Төхөөрөмжийн эцсийн 3D дүрслэл

Орос улсад аж үйлдвэрийн дизайнерууд хэрхэн ажилладаг

Ер нь ОХУ-д аж үйлдвэрийн дизайнерууд гадны компаниар ажилладаг эсвэл зөвхөн объектын дизайны чиглэлээр мэргэшсэн дизайны товчоонд нэгддэг. Гэхдээ жишээлбэл, гаджетыг эхнээс нь боловсруулж, үйлдвэрлэлийн дизайнерууд дээр ажилладаг компанийг олох нь нэлээд хэцүү байдаг.

Нэгдүгээрт, их дээд сургуулиуд дизайн гэхээсээ илүү инженерчлэлийн чиглэлээр заадаг учраас зах зээл дээр тийм ч олон байдаггүй. Хоёрдугаарт, тэдгээр нь удаан хугацааны туршид ховор тохиолддог бөгөөд хэрэв шаардлагатай бол тухайн компани шинэ бүтээгдэхүүн байнга гаргадаг тохиолдолд л Орост ийм компаниуд маш цөөхөн байдаг.

Эцэст нь хэлэхэд энэ бүх түүхэнд нэг асуудал бий - үйлдвэрлэлийн дизайн, эс тэгвээс төхөөрөмжийн гаднах хэсгийг бүтээх үйл явц нь маш их зардал шаарддаг. боломжийн мөнгө, хүчин чармайлт, хамгийн гол нь бүтээгдэхүүнээ олон нийтэд хүргэж, ашиг олохтой шууд холбоотой компанийн цаг хугацаа.

Тийм ч учраас Оросын олон компаниуд сайн функциональ зүйл хийсэн ч гэсэн тэдгээрийг үргэлж гоё савлагаатай байдаггүй.

Сонирхолтой баримт бол маш олон Оросын аж үйлдвэрийн дизайнеруудихэвчлэн дотооддоо үйлдвэрлэлийн зураг төсөл хийдэггүй Хятадад ажилладаг. Яагаад? Удаан хугацааны турш тэд бүх зүйлийг захиалгаар хийдэг үйлдвэрлэгч орон байсан бөгөөд одоо л өөрсдөө хийж эхэлсэн. эцсийн бүтээгдэхүүнмөн өөр улсаас дизайнеруудыг ажилд авна - аутсорсинг болон дотооддоо нүүлгэн шилжүүлэлттэй хамт.

Үүний зэрэгцээ хүүхдүүдээ дэлхийн шилдэг сургуульд сургадаг. Гэтэл хойч үе нь том болтлоо бусад орны баялгийг ашигладаг.

Аж үйлдвэрийн дизайнер хэр үнэтэй вэ?

Хэрэв энэ төсөл болон компани нь түүнд сонирхолтой байвал аж үйлдвэрийн дизайнер төсөл авч, түүнийг цэвэр бэлгэдлийн мөнгөөр хийж болно. Дунджаар, хэрэв та төсөлд туршлагатай сайн үйлдвэрлэлийн дизайнер хөлсөлж авбал ажлын эхний үе шат нь дор хаяж 150 мянган рубль болно. Үүнд концепцийн дизайн, тойм зураг, бүдүүлэг 3D дүрслэл орно.

Туршлага дээр үндэслэн би дизайнеруудыг хоёр төрөлд хуваана: зарим нь ажлын эхний үе шатанд дуртай, үүнийг хурдан дуусгаж, өөр төсөл рүү шилжих болно. Бусад нь төслийг өөрсдөө дуусгаж, үйлдвэрлэлд оруулах дуртай. Гэхдээ ийм төслүүд ихэвчлэн 6-12 сар үргэлжилдэг бөгөөд төлбөр нь өөр түүх юм. Энэ нь компанид өдөрт 5-10 мянган рубль зарцуулдаг.

Аж үйлдвэрийн дизайнерууд хаана сурдаг вэ?

Аж үйлдвэрийн дизайн нь янз бүрийн хэлбэрээр ирдэг. Үүнд автомашины дизайн, тавилга дизайн, дээр ажиллах зэрэг орно электрон тоног төхөөрөмж, болон гэр ахуйн эд зүйлс. Хамгийн гол нь өөрт юу илүү ойр байгааг ойлгож, түүнийхээ төлөө суралцах хэрэгтэй.

Дизайнер бэлтгэх гол төвүүд өөр өөр чиглэлүүдзэрэг улсууд байна:

Итали - үйлдвэрлэлийн дизайн, автомашины дизайн, архитектур, интерьер дизайн.
Герман - автомашины дизайн.
Испани - аж үйлдвэрийн загвар.
Финланд - тавилга дизайн.
Орос - архитектур.
Англи - график дизайн, нэхмэл эдлэл, загвар.
АНУ - харилцаа холбооны дизайн, график дизайн.
Франц - загвар, архитектур.

Гэхдээ хэрэв та нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн стандартуудыг биш, харин мэргэшсэн мэргэжилтнүүд өөрсдийн ажлаа хуваалцдаг алдартай порталуудыг (жишээлбэл, behance.net) харвал Хятад, Солонгос руу шилжиж байгааг анзаарч болно.

Энэ нь яг юутай холбоотой болохыг тааварлаж болох ч миний туршлагаас харахад Хятадын олон компаниуд Европын дизайнеруудыг татах эсвэл мэргэжилтнүүдээ Европт сургахаар илгээж эхэлсэн гэж таамаглаж байна. Би өөрөө Хятад хамтран ажиллагсдаас янз бүрийн хэрэгсэл бүтээх санал, мөн миний бүтээсэн үзэл баримтлалыг ашиглах зөвшөөрөл хүссэн хүсэлтүүдтэй байнга тулгардаг.

Өөр нэг асуулт бол тэд Хятадад яагаад ийм их дуртай байдаг вэ? барууны загвар. Миний бодлоор энэ нь дизайн гэхээсээ илүү үйлдвэрлэл хөгжсөн, хөгжихөөс илүү хуулбарлахад хялбар болсонтой холбоотой. Тиймээс барууны загвартай барууны брэндүүдэд илүү их итгэл төрж байна.

Таны бэлтгэл яг хаана явагдах, хэр удаан үргэлжлэх нь хамаагүй. Үр дүн нь зөвхөн таны хүсэл, шаргуу хөдөлмөрөөс хамаарна - үүнгүйгээр та дизайны чиглэлээр юу ч хийж чадахгүй.

Аж үйлдвэрийн дизайнер нь технологийг хэрэглэгчдэд ээлтэй болгодог

Бид олон төхөөрөмжийг хар хайрцаг гэж ойлгодог гэдгийг та анзаарсан байх. Хэрэглэгч дотор нь юу байгаа, энэ нь хэрхэн ажилладаг талаар бараг боддоггүй ч хэн ч энэ төхөөрөмжийг ашиглахад тохиромжтой эсэх, хаана асаалттай байгаа, хүссэн функцийг хэрхэн авах талаар хэлж чадна. Аж үйлдвэрийн дизайн яг үүнийг хариуцдаг.

энэ нь төхөөрөмжийн техник хангамжийг гадны нөлөөллөөс хамгаалах бүрхүүл юм;
энэ нь хэрэглэгчийн төхөөрөмжтэй харилцах тав тухтай байдал юм;
мөн мэдээж гоо сайхан, энэ нь компанид бүтээгдэхүүнийг илүү олон хэрэглэгчдэд түгээх боломжийг олгодог.

Бүтээгдэхүүний 3D дүрслэл

Бид Navion-г хэрхэн бүтээдэг

2. Хамгийн тохиромжтой цуврал- Шинжилгээнд үндэслэн төслийн хүрээнд функциональ байдал, хэлбэр, материал болон бусад бүх зүйлийн талаар асар олон янзын санаа гарч ирдэг.

Эхний алхам бол олон тооны бүдүүлэг тойм зураг бөгөөд тэдгээрийн тал нь хогийн саванд хийгдэх болно.

Олон ноорог ноорогоос бид хэд хэдэн шилдэг санааг сонгож, эцсийн байдлаар боловсруулдаг

Navion-ийн хувьд лавлагаа нь stingray байсан. Хожим нь энэ түүхийг компанийн тухай видеогоор үргэлжлүүлэв

Урд талд нь үйлдвэрийн хуванцараар хийсэн макетууд, ард талд нь 3D хэвлэсэн загварууд байна.

Энэ үе шатанд дизайнер нь хэмжээсийг ухамсартайгаар багасгах, үйлдвэрлэлийн технологид тохироогүй нарийн төвөгтэй гадаргууг зурах, үнэтэй материал ашиглах боломжтой. Гэхдээ тэр ямар ч тохиолдолд төхөөрөмжийн үйл ажиллагааны зарчим, түүний функциональ зохион байгуулалтыг өөрчилж чадахгүй.

Барзгар 3D дүрслэл

3D хэвлэсэн хэмжээст байршлын сонголтууд

Энэ үе шатанд "сайхан хийх" даалгавар байхгүй, энд "үйлдвэрлэлийн дагуу хийх" даалгавар байна. Ингэснээр та бүтээгдэхүүнийг талбай дээр туршиж үзэх, хурдан задлах, эд ангиудыг өөрчлөх, дүүргэлтийг өөрчлөх боломжтой болно.

Navion инженерийн прототипүүдийн анхны хувилбаруудын зарим нь

Төхөөрөмжийн эцсийн 3D дүрслэл

Орос улсад аж үйлдвэрийн дизайнерууд хэрхэн ажилладаг

Эцэст нь хэлэхэд, энэ бүх түүхэнд нэг асуудал бий - үйлдвэрлэлийн дизайн, эс тэгвээс төхөөрөмжийн гаднах хэсгийг бүтээх үйл явц нь маш их мөнгө, хүчин чармайлт, хамгийн чухал нь компанийн цаг хугацаа, энэ нь шууд холбоотой юм. бүтээгдэхүүнээ олон нийтэд хүргэж, ашиг олох.

Сонирхолтой баримт гэвэл Оросын олон аж үйлдвэрийн дизайнерууд ихэвчлэн дотооддоо үйлдвэрлэлийн зураг төсөл хийдэггүй Хятадад ажилладаг. Яагаад? Удаан хугацааны турш тэд захиалгын дагуу бүх зүйлийг хийдэг үйлдвэрлэгч орон байсан бөгөөд одоо л тэд эцсийн бүтээгдэхүүнээ өөрсдөө хийж, бусад орноос дизайнеруудыг гаднаас болон дотооддоо нүүлгэн шилжүүлэх замаар хөлсөлж эхлэв.

Аж үйлдвэрийн дизайнер хэр үнэтэй вэ?

Аж үйлдвэрийн дизайнерууд хаана сурдаг вэ?

Аж үйлдвэрийн дизайн нь янз бүрийн хэлбэрээр ирдэг. Үүнд автомашины дизайн, тавилга дизайн, электрон төхөөрөмж, гэр ахуйн эд зүйлс дээр ажиллах зэрэг орно. Хамгийн гол нь өөрт юу илүү ойр байгааг ойлгож, түүнийхээ төлөө суралцах хэрэгтэй.

Төрөл бүрийн чиглэлээр дизайнеруудыг сургах гол төвүүд нь дараах улс орнууд юм.

Итали - үйлдвэрлэлийн дизайн, автомашины дизайн, архитектур, интерьер дизайн.
Герман - автомашины дизайн.
Испани - аж үйлдвэрийн загвар.
Финланд - тавилга дизайн.
Орос - архитектур.
Англи - график дизайн, нэхмэл эдлэл, загвар.
АНУ - харилцаа холбооны дизайн, график дизайн.
Франц - загвар, архитектур.

Өөр нэг асуулт бол Хятад улс яагаад барууны загварт ийм их дуртай. Миний бодлоор энэ нь дизайн гэхээсээ илүү үйлдвэрлэл хөгжсөн, хөгжихөөс илүү хуулбарлахад хялбар болсонтой холбоотой. Тиймээс барууны загвартай барууны брэндүүдэд илүү их итгэл төрж байна.

Аж үйлдвэрийн дизайнер нь технологийг хэрэглэгчдэд ээлтэй болгодог

Аж үйлдвэрийн дизайн гэж юу вэ? Хичээлийн зорилго, зорилтууд

Дизайн үүсэх

Бид Navion-г хэрхэн бүтээдэг

Орос улсад аж үйлдвэрийн дизайнерууд хэрхэн ажилладаг

Аж үйлдвэрийн дизайнер хэр үнэтэй вэ?

Аж үйлдвэрийн дизайнерууд хаана сурдаг вэ?

Бид Navion-г хэрхэн бүтээдэг

Орос улсад аж үйлдвэрийн дизайнерууд хэрхэн ажилладаг

Аж үйлдвэрийн дизайнер хэр үнэтэй вэ?

Аж үйлдвэрийн дизайнерууд хаана сурдаг вэ?

Нууц үг сэргээх